Où voir les œuvres de l’artiste Childe Hassam

Les œuvres de Hassam se trouvent dans plusieurs musées. Aux États-Unis, on peut citer le Metropolitan Museum of Art et le Museum of Modern Art à New York ; le Los Angeles County Museum of Art (LACMA) ; le Minneapolis Institute of Arts ; le Virginia Museum of Fine Arts de Richmond ; la National Gallery of Art de Washington, DC ; le Museum of Fine Arts de Boston ; l’Art Institute de Chicago ; et le Philadelphia Museum of Art. Parmi les autres lieux figurent le Charles Hosmer Morse Museum of American Art à Winter Park, en Floride ; le Wolfsonian de la Florida International University à Miami Beach ; la Yale University Art Gallery à New Haven, dans le Connecticut ; le George Eastman House à Rochester, dans l’État de New York ; la Pennsylvania Academy of the Fine Arts à Philadelphie ; le Carnegie Museum of Art à Pittsburgh ; la Corcoran Gallery of Art et le Hirshhorn Museum and Sculpture Garden à Washington, DC ; la Library of Congress ; le National Museum of American Art ; et la Phillips Collection à Washington, DC. Hors des États-Unis, son œuvre est visible au Royal Ontario Museum de Toronto, au Royal Museum des National Museums of Scotland à Édimbourg, au Victoria & Albert Museum et au Geffrye Museum de Londres, ainsi qu’à la Manchester Art Gallery au Royaume-Uni.

Childe Hassam se rendait chez Celia Thaxter, sur la côte entre le Maine et le New Hampshire. Il alla aussi à Boston et à Paris pour étudier.

Childe Hassam était américain ; il naquit en 1859 et mourut en 1935.

Childe Hassam (1859-1935) compte pour son rôle dans l’introduction de l’impressionnisme français aux États-Unis. Il adopta ce style après avoir voyagé en Europe de 1886 à 1889, où il admira la fraîcheur de l’approche impressionniste. Ses premières œuvres représentent souvent des rues urbaines dans la pluie, la neige ou le crépuscule. Elles insistent sur des impressions fugitives de mouvement. Il choisissait souvent des moments de la journée ou des conditions météorologiques offrant des difficultés techniques, comme les reflets sur les pavés mouillés. Il privilégiait aussi les études de femmes. The Room of Flowers (1894), par exemple, montre une femme lisant dans une pièce remplie de livres, de tableaux et de fleurs. Ses tableaux de drapeaux, réalisés vers 1916, reflètent l’atmosphère patriotique de l’entrée des États-Unis dans la Première Guerre mondiale. Des œuvres comme le tableau du printemps 1917 saisissent le spectacle des drapeaux qui ornaient la Cinquième Avenue à New York. En 1918, une exposition de ces tableaux coïncida avec l’armistice, reliant son art à un moment marquant de l’histoire américaine.

Selon une source, un historien de l’art identifie l’artiste comme un peintre américain nommé Childe Hassam. Il est né en 1859.

Les sources sur James McNeill Whistler ne traitent pas directement des méthodes de Childe Hassam, mais évoquent des techniques comparables de la fin du 19e siècle. L’approche de Whistler fournit un contexte utile. Il utilisait souvent des toiles épaisses et appliquait des préparations fines pour en préserver la texture. Il posait fréquemment une imprimatura gris clair à l’huile sur la préparation, ce qui lui permettait de peindre directement. Après 1871, il employa des gris plus foncés et exploita le fond pour créer un clair-obscur complet, plaçant souvent sa figure sur un arrière-plan sombre. Il mélangeait sa peinture à l’huile à de la térébenthine et du vernis au mastic, créant une « sauce » qui s’étalait librement et séchait sans aspect mat. Il a peut-être utilisé de l’huile de pétrole plus tard dans sa carrière. Il travaillait dans le frais, grattait, frottait et traînait la peinture sur la surface humide. Les détails, comme les rehauts, étaient ajoutés après le séchage des premières couches. Il utilisait des mélanges complexes de pigments, souvent avec du noir d’ivoire, et mélangeait fréquemment les mêmes pigments dans différentes proportions au sein d’un tableau.

L’influence de Frederick Childe Hassam est complexe : il absorba et diffusa des idées artistiques. Figure établie, il guida de jeunes artistes par son enseignement et son exemple. Hassam contribua à populariser l’impressionnisme aux États-Unis. Sans en être l’initiateur, il adapta le style à des sujets américains, séduisant un public réceptif et inspirant de nombreux peintres. Il était particulièrement connu pour ses scènes urbaines et ses tableaux de drapeaux, qui donnaient une interprétation nettement américaine des principes impressionnistes. Guy Carleton Wiggins et Max Bohm furent notamment marqués par son influence. Wiggins est connu pour ses paysages urbains, surtout ceux de New York, dont le style et les sujets impressionnistes reflètent l’influence de Hassam. Bohm, bien qu’il ait exploré plusieurs styles, produisit des œuvres impressionnistes proches de l’esthétique de Hassam. Celui-ci enseigna également à l’Art Students League of New York et contribua à l’évolution artistique de nombreux élèves. Son insistance sur le travail en plein air et la saisie de l’impression visuelle immédiate eut un effet durable sur l’art américain.

L’évolution artistique de Childe Hassam fut marquée par plusieurs influences, surtout celles des impressionnistes français. Il se rendit à Paris en 1886 et y découvrit directement l’impressionnisme, ce qui eut un impact important sur son style. Parmi ses influences antérieures figurait l’école de Barbizon. Ces peintres, comme Jean-Baptiste-Camille Corot, privilégiaient le travail d’après nature. Hassam adopta cette approche, qui resta une constante de son art. Il admirait également J.M.W. Turner. Les effets atmosphériques et l’usage de la lumière chez Turner apparaissent dans les paysages urbains et les scènes côtières plus tardives de Hassam. Bien qu’il soit considéré comme un impressionniste américain, Hassam intégra des éléments d’autres mouvements et artistes. Il synthétisa ces approches dans un style personnel et un corpus distinctif. Son œuvre se distingue de l’impressionnisme pur par des contours plus marqués et une composition plus structurée.