Où voir les œuvres de l’artiste Edmund Charles Tarbell

Les peintures d’Edmund Charles Tarbell sont visibles dans de nombreuses collections publiques aux États-Unis. Le Smithsonian American^[1] Art Museum de Washington conserve plusieurs exemples, dont My Family (1888^[1]) et Reverie (1913). Le Museum of Fine Arts de Boston, où Tarbell enseigna pendant de nombreuses années, possède également une importante collection de son œuvre, comprenant notamment In the Orchard (1891) et Girl Crocheting (1905). D’autres musées conservent des œuvres de Tarbell, dont le Metropolitan Museum of Art de New York, qui possède Girl with a Dog (1890). La National Academy of Design, également à New York, détient son autoportrait de 1930. D’autres exemples se trouvent à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts de Philadelphie et à la Corcoran Gallery of Art (aujourd’hui intégrée à la National Gallery of Art) de Washington. Ces institutions permettent d’étudier l’évolution de Tarbell et sa contribution à l’impressionnisme américain.

Edmund Charles Tarbell (1862^[1]-1938^[1]) était un peintre impressionniste américain. Surtout connu pour ses peintures, notamment ses scènes d’intérieur, il a aussi réalisé des estampes, dont des eaux-fortes. Pour comprendre ses estampes, il faut les replacer dans le contexte de la gravure de l’époque. À la fin du 19e et au début du 20e siècle, l’intérêt pour l’eau-forte d’art s’est accru, avec des publications spécialisées et des sociétés consacrées à ce médium. Une « estampe originale » est conçue comme une estampe, exécutée uniquement sous cette forme et généralement tirée en édition numérotée, avec la signature de l’artiste. Chaque épreuve de l’édition est originale et imprimée individuellement à partir d’une plaque ou d’une autre matrice créée à cette fin ; il n’existe pas d’« original » unique dont les autres seraient des copies. L’artiste décide du nombre d’épreuves et chacune est numérotée dans l’ordre, par exemple 12/25, soit la 12e épreuve d’une édition de 25. Les premières estampes n’étaient toutefois pas toujours numérotées ni signées. La mention d’édition figure généralement dans la marge inférieure gauche, le titre au milieu et la signature à droite.

Edmund Charles Tarbell était un peintre impressionniste américain connu pour son traitement de la lumière et ses scènes de la vie domestique. Il privilégiait la peinture à l’huile et superposait les couches et les glacis pour créer des effets lumineux. Sa formation à la School of the Museum of Fine Arts de Boston lui donna de solides bases en dessin et en peinture académique. Il perfectionna ensuite son art à Paris, où il découvrit l’impressionnisme. Ses tableaux représentent souvent des personnages dans des intérieurs baignés de soleil et témoignent de sa maîtrise de la lumière et de l’ombre. Sa touche se caractérise par des coups de pinceau doux et discontinus, influencés par les principes impressionnistes. Il accordait aussi une grande attention aux relations entre les couleurs et à leurs variations subtiles pour créer une atmosphère. Ses œuvres montrent souvent des femmes et des enfants dans des intérieurs confortables, occupés à des activités quotidiennes. Elles révèlent son talent pour rendre les textures des tissus, les jeux de lumière sur les surfaces et l’ambiance générale de la vie domestique.

Il est difficile de dire précisément qui Edmund Charles Tarbell a influencé, mais on peut examiner les influences de certains de ses contemporains. John Singleton Copley et Gilbert Stuart, deux premiers portraitistes américains, imitaient leurs homologues britanniques. Benjamin West, leur contemporain, peignait des scènes historiques américaines dans le style de peintres d’histoire français comme Jacques-Louis David et Jean-Auguste-Dominique Ingres. Il a peut-être adopté ce style indirectement, par l’intermédiaire d’imitateurs britanniques. Fuller et Morse témoignent d’influences de l’école de Munich ou de la Grande-Bretagne. Celles-ci se retrouvent ensuite dans l’œuvre de Thomas Eakins, Frank Duveneck et William Merritt Chase. Winslow Homer semble avoir été influencé par Eakins ; George Bellows est considéré comme un héritier de Chase. Ces artistes, parmi d’autres, ont contribué à une tradition américaine.

Peintre américain, Edmund Charles Tarbell s’inscrivait dans une tradition artistique en formation qui puisait dans des sources européennes. Des portraitistes américains plus anciens, comme John Singleton Copley et Gilbert Stuart, imitaient leurs homologues britanniques. Plus tard, des peintres tels que Fuller et Morse montrèrent l’influence de l’école de Munich ou de la Grande-Bretagne. Ces influences se prolongèrent dans l’œuvre de Thomas Eakins, Frank Duveneck et William Merritt Chase. Chase peut être considéré comme l’un des grands passeurs de la peinture européenne moderne aux États-Unis. Après un séjour à Paris en 1881^[1], il abandonna son style munichois aux tons bruns pour la peinture en plein air, où l’influence impressionniste se manifeste dans ses couleurs plus claires et sa touche plus fluide. George Bellows, venu un peu plus tard, est lui aussi un héritier de Chase.

Edmund Charles Tarbell a réalisé plusieurs œuvres remarquables, mais il est difficile d’en désigner une comme sa plus célèbre sans contestation. Il est surtout connu pour ses scènes domestiques, souvent peuplées de femmes et d’enfants dans des intérieurs baignés de lumière. Girl Crocheting (1905^[1]), qui montre une jeune femme absorbée par son ouvrage, est l’un de ses tableaux populaires. My Family (1908), portrait de sa femme et de ses enfants dans un cadre confortable, est également apprécié. Ces peintures sont caractéristiques de son style impressionniste, qui met l’accent sur la lumière et la couleur pour créer une atmosphère intime. Son talent de portraitiste lui valut aussi une reconnaissance. Il peignit des personnalités éminentes, ce qui renforça sa réputation de grand artiste américain de son temps. Sa contribution à l’impressionnisme américain et sa capacité à saisir les nuances de la vie quotidienne lui ont assuré une place dans l’histoire de l’art.

Edmund Charles Tarbell est associé à l’impressionnisme américain. Ce style artistique s’est développé aux États-Unis à la fin du 19e et au début du 20e siècle. Influencé par l’impressionnisme français, il a néanmoins acquis des caractéristiques propres. Tarbell et des artistes comme Childe Hassam et John Henry Twachtman en adoptèrent les techniques, notamment les coups de pinceau discontinus et l’attention portée à la lumière et à l’atmosphère. Les impressionnistes américains conservaient toutefois souvent un attachement plus marqué au réalisme et à la figuration que leurs homologues français. Tarbell est particulièrement connu pour ses scènes domestiques, souvent peuplées de femmes et d’enfants dans des intérieurs ensoleillés. Elles expriment souvent une élégance paisible et reflètent les valeurs de la bourgeoisie américaine de l’époque. Il appartenait au groupe des Ten American^[1] Painters, des artistes qui firent sécession de la Society of American Artists en 1897^[1] afin d’exposer leur travail de façon plus indépendante.

Edmund Charles Tarbell (1862^[1]-1938^[1]) était un peintre américain associé à la Boston School, groupe d’artistes impressionnistes actif à la fin du 19e et au début du 20e siècle. Il est surtout connu pour ses scènes domestiques, souvent peuplées de femmes et d’enfants dans des intérieurs lumineux. Il étudia à la School of the Museum of Fine Arts de Boston, puis à l’Académie Julian à Paris. Ses premières œuvres témoignent de sa formation académique ; après avoir découvert l’impressionnisme français, il adopta des techniques impressionnistes, notamment dans son traitement de la lumière et de la couleur. Il devint un professeur d’art éminent et enseigna pendant de nombreuses années à la School of the Museum of Fine Arts de Boston, contribuant à former la génération suivante de peintres bostoniens. Parmi ses œuvres notables figurent In the Orchard (1891^[1]), Girl Crocheting (1905) et My Family (1921). Elles montrent sa maîtrise de la lumière naturelle et son intérêt pour le confort de la bourgeoisie de Nouvelle-Angleterre. Il réalisa également des portraits, dont celui du président Woodrow Wilson.