Over Peter Phillips
Brits · 1939–2025
Een Cadbury-fabrieksarbeiderszoon uit Birmingham die flipperkasten en pin-ups in vakken schilderde en in New York naast Warhol exposeerde.
Musea14
Landen4
Grootste gemelde collectieStedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gent · 2 geregistreerde werken
Kaart laden…
Waar Peter Phillips te zien is
Hier staat welke werken volgens de collectiegegevens aanwezig zijn; wat momenteel wordt tentoongesteld, varieert. Informeer bij elk museum voordat je op bezoek gaat.
- 2 geregistreerde werken
Stedelijk Museum voor Actuele Kunst
Gent, België
2 geregistreerde werkenTate
Londen, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Arts Council Collection, Southbank Centre
Londen, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Buffalo AKG Art Museum
Buffalo, Verenigde Staten
- 1 geregistreerd werk
Government Art Collection
Londen, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Ulster Museum
Belfast, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Royal College of Art
Londen, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Gallery Oldham
Oldham, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Whitworth Art Gallery
Manchester, Verenigd Koninkrijk
- 1 geregistreerd werk
Walker Art Gallery
Liverpool, Verenigd Koninkrijk
Bekijk alle 14 musea
- 1 geregistreerd werk
Society for the Museum of Contemporary Art
Gent, België
Ook hier (4)
- 1 geregistreerd werk
Bavarian State Painting Collections
München, Duitsland
- 1 geregistreerd werk
County Hall
Glenfields, Verenigd Koninkrijk
Ook hier (2)
- 1 geregistreerd werk
Ruth Borchard
Londen, Verenigd Koninkrijk
Ook hier (1)
Veelgestelde vragen
Waar kan ik het werk van Peter Phillips zien?
De kunstwerken van Peter Phillips bevinden zich in veel openbare collecties. In Londen gaat het om Tate, het Victoria and Albert Museum en het British Museum; daarnaast om de Walker Art Gallery in Liverpool en de Whitworth Art Gallery[6] in Manchester. In New York zijn zijn werken te vinden in het Museum of Modern Art en het Whitney Museum of American Art. Verder bezit de National Gallery of Canada in Ottawa werk van hem, evenals de National Gallery of Australia in Canberra en het Stedelijk Museum in Amsterdam. Phillips wordt internationaal vertegenwoordigd door commerciële galeries, waaronder Gimpel Fils in Londen, dat sinds de jaren 1960 met hem werkt, Galerie Hans Mayer in Düsseldorf en Paul Kasmin Gallery in New York. Zij exposeren en verkopen zijn werk geregeld en bieden gelegenheid het buiten musea te zien. Raadpleeg hun websites voor tentoonstellingsagenda's.Wat moet ik weten over de prints van Peter Phillips?
Peter Phillips is een Engelse popartiest, bekend om zeefdrukken en ander grafisch werk. Hij studeerde aan het Royal College of Art[4] met David Hockney, Allen Jones en R. B. Kitaj. In 1964 kreeg hij een Harkness Fellowship voor New York. Zijn vroege werk verwerkte beelden uit reclame, autostyling en pin-upfotografie. Zijn schilderijen en prenten uit de jaren 1960 hebben vaak geometrische vormen met harde randen en heldere kleuren. Later onderzocht hij collage en gemengde technieken. Hij maakte prenten met Editions Alecto, een van de belangrijkste Britse uitgevers van originele grafiek. Alecto promootte prentkunst als beeldende kunst, niet alleen als reproductiemethode. Het Victoria and Albert Museum bezit een volledige reeks Alecto-prenten. Werk van Phillips bevindt zich ook in belangrijke collecties, waaronder Tate, het Museum of Modern Art en het Walker Art Center.Waarom zijn de werken van Peter Phillips vandaag belangrijk?
Peter Phillips ontwikkelde zich begin jaren 1960 tot een eigenzinnige stem binnen de Britse popart. Zijn vroege belangstelling voor massamedia en consumptiecultuur is kenmerkend. Samen met Richard Hamilton, Eduardo Paolozzi en Peter Blake stelde hij kunstconventies ter discussie door reclame, pin-upfotografie en alledaagse voorwerpen in zijn werk op te nemen. Zijn schilderijen bevatten vaak gefragmenteerde beelden, krachtige kleuren en hard begrensde vormen, ontleend aan reclame en de opkomende consumptiemaatschappij. De complexe lagen van beelden en technieken creëren dynamiek en visuele overdaad. Deze esthetiek ving de geest van een snel veranderende wereld, beïnvloed door Amerikaanse cultuur en technologische vooruitgang. Zijn werk biedt inzicht in de culturele verschuivingen van de jaren 1960 en de groeiende invloed van massamedia op kunst en samenleving. Die thema's blijven relevant in een wereld die steeds meer met beelden verzadigd raakt.Wie werd door Peter Phillips beïnvloed?
De artistieke invloed van Peter Phillips is niet goed gedocumenteerd. De prerafaëlitische broederschap had als geheel echter veel invloed op latere kunstenaars en stromingen. Laurence Housman en Charles Ricketts brachten prerafaëlitische illustratie naar nieuwe terreinen en stimuleerden de Private Press-beweging, die beperkte oplagen poëzie en literatuur maakte naar prerafaëlitische vormgevingsmodellen. De prerafaëlitische esthetiek inspireerde ook Julia Margaret Camerons fotografie: zij gebruikte zachte-focuslenzen en nauwe uitsneden om het spirituele effect van haar portretten te versterken. Modellen poseerden met een melancholieke uitstraling die aan prerafaëlitische voorbeelden deed denken. Latere prerafaëlitische schilderijen beïnvloedden het symbolisme. Het werk van Burne-Jones sluit nauw aan bij die stijl; Rossetti's vrouwenportretten beïnvloedden symbolisten met hun vlakke beeldruimten en verzadigde kleuren. Burne-Jones' kronkelende lijn kan de art nouveau in de jaren 1890 hebben beïnvloed.Wie beïnvloedde Peter Phillips?
Peter Phillips liet zich, zoals veel kunstenaars, door verschillende bronnen inspireren. Hij voelde verwantschap met Jackson Pollock, wiens schilderijen, methoden en verfsporen nieuwe mogelijkheden voor zijn eigen werk openden. Phillips toonde ook belangstelling voor oude meesters, kubisten en moderne schilders als Manet, Monet, Miró en Gorky. Hij probeerde hun technieken te begrijpen en maakte vaak abstracte reacties op hun werk. Zijn studie van Manet leidde bijvoorbeeld tot For E. M. (1981), een versie van Fish (Still Life) (1864). Zo waardeerde hij Manets behandeling van ruimte, vooral diens vermogen voor- en achtergrond te laten samenvloeien en dubbelzinnigheid en spanning in de compositie te scheppen. Pollocks werk hield Phillips eveneens bezig en bracht hem ertoe de methoden van de Amerikaanse kunstenaar te onderzoeken.Wat is het beroemdste werk van Peter Phillips?
Peter Phillips is vooral bekend om zijn bijdrage aan de popart van de jaren 1960. In schilderijen en prenten onderzocht hij beelden uit de consumptiecultuur, reclame en pin-upfotografie. Een van zijn bekende werken is Custom Painting No. 1, voltooid in 1964. Het gebruikt vereenvoudigde vormen met harde randen en heldere kleuren. De compositie bevat motieven uit autostyling, zoals vlammen en racestrepen. Phillips maakte in die periode verschillende Custom Painting-werken rond vergelijkbare thema's. Zijn werk verwijst vaak naar populaire cultuur en commercieel ontwerp. Hij wilde gedurfde, visueel opvallende beelden maken die de esthetiek van de tijd weerspiegelden. Zijn schilderijen en prenten uit de jaren 1960 blijven zijn herkenbaarste en invloedrijkste werken.Tot welke stijl of stroming behoorde Peter Phillips?
Peter Phillips wordt geassocieerd met de Britse popart, een stroming die eind jaren 1950 ontstond en in de jaren 1960 aan kracht won. Popart reageerde in het algemeen op het abstract expressionisme door populaire cultuur, massamedia en commerciële beelden te omarmen. De Britse variant deelde kenmerken met de Amerikaanse, maar had vaak een kritischer en ironischer kijk op consumptiecultuur. Phillips gebruikt vaak heldere kleuren, geometrische vormen en beelden uit reclame, pin-upcultuur en autodesign, die hij in schilderijen en prenten combineert en opnieuw context geeft. Hij studeerde aan het Royal College of Art[4] in Londen met David Hockney, Allen Jones en R. B. Kitaj, die centrale figuren van de Britse popart werden. Zijn stijl hielp de beeldtaal van de beweging definiëren. Ook vandaag onderzoekt hij consumentisme en technologie.Waar stond Peter Phillips om bekend?
Peter Phillips is een Engelse popartiest, geboren in 1939, bekend om schilderijen, prenten en sculpturen waarin hij commerciële beelden met beeldende kunsttechnieken vermengt. Hij studeerde aan het Royal College of Art[4] met David Hockney, Allen Jones en R. B. Kitaj. Zijn vroege werk bevatte elementen van reclame, pin-upfotografie en autodesign. Hij gebruikte vaak heldere kleuren en vormen met harde randen, passend bij de consumptiecultuur. Zijn composities bevatten vaak gefragmenteerde beelden en collageachtige ordeningen. Custom Painting No. 3 (1964) gebruikt de beeldtaal van autostyling; de prentenreeks Screen Series (1965) is gebaseerd op commerciële drukmethoden. In de jaren 1970, toen hij in Zürich woonde, bewoog Phillips weg van popart en onderzocht hij toeval en willekeur, waarbij hij wiskundige systemen in zijn maakproces gebruikte. Later keerde hij terug naar popinvloeden. Hij maakt nog steeds werk over de relatie tussen kunst, technologie en populaire cultuur.
Bronnen
De gids Waar te zien bundelt de geverifieerde werken van Peter Phillips in de volgende collecties.
- [1] museum Buffalo AKG Art Museum Gebruikt voor: museumcollecties.
- [2] museum Government Art Collection Gebruikt voor: museumcollecties.
- [3] museum Ulster Museum Gebruikt voor: museumcollecties.
- [4] museum Royal College of Art Gebruikt voor: museumcollecties.
- [5] museum Gallery Oldham Gebruikt voor: museumcollecties.
- [6] museum Whitworth Art Gallery Gebruikt voor: museumcollecties.
- [7] boek guggenheim-emergingartists100wald Gebruikt voor: biografie.
- [8] boek guggenheim-newhorizonsiname00denn Gebruikt voor: biografie.
- [9] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie