Passer au contenu

Buy any 3 full-price artworks and save 15%
Summer Twilight par Edward Mitchell Bannister
Madame X (Madame Pierre Gautreau) par John Singer Sargent
Nocturne in Black and Gold – The Falling Rocket par James McNeill Whistler
Portrait of Charles Deering par John Singer Sargent
Cirque Calder par Alexander Calder
Two Dutch Hearts par Jim Dine
Four Dutch Hearts par Jim Dine
Brown, Orange, Blue on Maroon par Mark Rothko
Self-Portrait/Photogravure par Chuck Close
The Swimmer in the Econo-mist (painting 3) par James Rosenquist
Flag [1/3 trial proof] par Jasper Johns
Arrangement in Gray: Portrait of the Painter par James McNeill Whistler

Artistes américains

335 artistes

🇺🇸 Retour à Découvrir

L’art américain commença comme une tradition européenne transplantée, avant de développer une voix distincte à la fin du 19e siècle. Aux débuts des États-Unis, la peinture était surtout constituée de portraits, portés par le désir de représenter les fondateurs de la nouvelle nation. Le 20e siècle vit l’essor de mouvements comme l’expressionnisme abstrait, le Pop Art et le minimalisme, qui firent de New York un centre artistique mondial. Les artistes américains se sont régulièrement engagés dans les questions sociales et politiques et ont repoussé les limites de l’expression artistique au moyen de supports divers, dont la photographie, le Land Art et les nouveaux médias.

Mouvements majeurs

12 mouvements ont façonné l’art. Pays : États-Unis.

Expressionnisme abstrait 1943–1965 (29)Réalisme 1840–1880 (20)Contemporain 1970–aujourd’hui (16)Pop art 1955–1970 (15)Impressionnisme 1860–1890 (14)Minimalisme 1960–1975 (13)Art nouveau 1890–1910 (11)Modernisme 1860–1970 (11)Expressionnisme 1905–1930 (7)Symbolisme 1880–1910 (6)

Artistes majeurs

Andy Warhol

Andy Warhol

1928–1987 · Américain

Keith Haring

Keith Haring

1958–1990 · Américain

Georgia O'Keeffe

Georgia O'Keeffe

1887–1986 · Américain

Edward Hopper

Edward Hopper

1882–1967 · Américain

Jean-Michel Basquiat

Jean-Michel Basquiat

1960–1988 · Américain

Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein

1923–1997 · Américain

Jackson Pollock

Jackson Pollock

1912–1956 · Américain

Mark Rothko

Mark Rothko

1903–1970 · Américain

Idées clés

  • Portrait colonial

    Aux débuts des États-Unis, le portrait dominait l’art américain, reflet du désir de documenter les fondateurs du nouvel État. Des artistes comme John Singleton Copley et Gilbert Stuart représentèrent des personnalités éminentes et posèrent les bases de l’identité artistique américaine.

  • Expressionnisme abstrait

    Né après la Seconde Guerre mondiale, l’expressionnisme abstrait marqua un tournant dans le monde de l’art, New York devenant un centre essentiel. Des artistes comme Robert Motherwell explorèrent des formes non figuratives et mirent l’accent sur l’expression individuelle et l’intensité émotionnelle.

  • Pop Art

    Au milieu du 20e siècle, le Pop Art apparut en remettant en cause les conceptions traditionnelles des beaux-arts par l’intégration d’images de la culture populaire et des médias de masse. Des artistes comme Tom Wesselmann abordèrent le consumérisme et la culture des célébrités, reflet de l’évolution de la société américaine.

  • Land Art

    Apparu dans les années 1960, le Land Art vit des artistes créer de grandes interventions dans l’environnement naturel. Robert Smithson et d’autres s’éloignèrent des galeries traditionnelles et travaillèrent directement dans le paysage pour créer des œuvres monumentales.

Musées — États-Unis

172 musées.

New York City (23)

Washington D.C. (14)

Los Angeles (5)

San Francisco (4)

Cambridge (3)

Philadelphia (3)

Chicago (3)

New Haven (2)

Boston (2)

St. Louis (2)

Seattle (3)

Baltimore (2)

Dallas (3)

Tulsa (2)

Houston (2)

Minneapolis (2)

Princeton (2)

San Antonio (3)

Cincinnati (2)

Williamstown (2)

San Diego (2)

Milwaukee (2)

Detroit (1)

Portland (2)

Buffalo (1)

Providence (1)

Indianapolis (1)

Pittsburgh (1)

Cleveland (1)

Nashville (1)

Toledo (1)

Kansas City (1)

Worcester (1)

Bentonville (1)

Pasadena (1)

New Britain (1)

Richmond (1)

Hartford (1)

Raleigh (1)

Denver (1)

Northampton (1)

Chadds Ford (1)

Sarasota (1)

San Marino (1)

Oberlin (1)

Louisville (1)

Honolulu (1)

Ponce (1)

Omaha (1)

Fort Worth (1)

Tempe (1)

Columbus (1)

Manchester (1)

Wilmington (1)

Athens (1)

Lawrence (1)

Norfolk (1)

Ann Arbor (1)

Valparaiso (1)

Brunswick (1)

Des Moines (1)

Andover (1)

Allentown (1)

Wichita (1)

Pittsfield (1)

Palm Beach (1)

Muncie (1)

Dayton (1)

Atlanta (1)

Farmington (1)

Tarrytown (1)

Shelburne (1)

Ocala (1)

Canajoharie (1)

Waterville (1)

Davenport (1)

Potomac (1)

Ithaca (1)

Rochester (1)

Muskegon (1)

Phoenix (1)

Syracuse (1)

Lincoln (1)

St. Johnsbury (1)

Asheville (1)

Birmingham (1)

Greenwich (1)

Cody (1)

Lewiston (1)

Jacksonville (1)

Moline (1)

Bloomington (1)

Santa Fe (1)

Austin (1)

Madison (1)

Elkhart (1)

Cedar Rapids (1)

College Park (1)

Palm Springs (1)

St. Petersburg (1)

Mountainville (1)

Glens Falls (1)

Online (1)

Tucson (1)

Iowa City (1)

Tous les Artistes américains

335 artistes.

Affichage des 80 premiers artistes sur 335, par ordre alphabétique.

Questions fréquentes

  • Quelle est la plus grande contribution de l’Amérique à l’art ?
    La contribution la plus importante de l’Amérique est peut-être l’expressionnisme abstrait, qui déplaça le centre du monde de l’art de l’Europe vers New York après la Seconde Guerre mondiale. Ce mouvement, représenté notamment par Robert Motherwell, privilégiait les formes non figuratives et l’expression artistique individuelle, rompant nettement avec les traditions européennes.
  • Quels sont les artistes américains les plus importants à connaître ?
    Robert Rauschenberg est une figure majeure, connue pour son usage novateur des techniques mixtes et son influence sur le Pop Art. Kara Walker est une autre artiste importante ; ses silhouettes et installations explorent les thèmes de la race, du genre et du pouvoir. On peut voir les œuvres des deux artistes dans de grands musées des États-Unis.
  • Quel artiste américain est sous-estimé ?
    Hannah Borger Overbeck, céramiste liée au mouvement Arts and Crafts, est une artiste sous-estimée. Bien qu’elle soit moins célèbre que Robert Rauschenberg ou Ellsworth Kelly, sa contribution aux arts décoratifs américains est importante et associe de façon singulière savoir-faire artisanal et vision artistique.
  • Quand l’Amérique a-t-elle développé un style national distinctif ?
    Un style national distinctif commença à émerger au début du 19e siècle, après la fondation de la république. Bien que l’art américain des débuts ait été fortement influencé par les traditions européennes, les artistes intégrèrent progressivement des thèmes et des perspectives autochtones, donnant naissance à une identité artistique plus singulière.

Vous aimez ce que vous voyez ? Emportez-le chez vous.

Voir toutes les reproductions d’art →
Retour à Découvrir
Votre panier
Rated 4.6 on Judge.me
Votre panier est vide
Vous avez un compte ? Connectez-vous pour régler plus rapidement.
Continuer mes achats Continuer mes achats