Var kan jag se André Lhotes verk?

Målningar av André Lhote kan ses på flera europeiska museer och gallerier. Många finns i Frankrike, bland annat Musée des Beaux-Arts i Nantes, Musée des Beaux-Arts i Rouen och Musée des Beaux-Arts i Dijon. Flera museer i Paris har hans verk; dessa omfattar Musée du Louvre, Musée d'Orsay, Musée National d'Art Moderne (Centre Georges Pompidou) och Musée des Arts Décoratifs. Andra franska museer med hans verk är Musée des Beaux-Arts i Reims, Musée des Beaux-Arts i Grenoble, Musée des Augustins i Toulouse och Musée Crozatier i Le Puy. Utanför Frankrike kan Lhotes målningar ses på Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique i Bryssel och Kunsthistorisches Museum i Wien.

Varför är André Lhotes verk viktiga i dag?

André Lhote (1885-1962) var en fransk kubistisk målare, teoretiker och lärare. Även om hans verk delar drag med Picasso, Braque och Gris stod han utanför den centrala kubistkretsen. Vissa kritiker anser att han använde kubistiska grepp mindre övertygande än andra kubister. Hans självständiga arbetssätt innebär att målningarna inte kan bedömas efter samma kriterier som ortodox kubism. Han utvecklade kubismliknande tekniker på egen hand genom att studera Cézannes verk, som han lärde känna på Salon d’Automne år 1907. Därefter, år 1908 eller 1909, använde Lhote redan liknande metoder som Braque och Picasso, vilket målningen *Le pont* visar. Han var faktiskt en av få andra målare i Paris som gjorde det då. Arvet efter Lhote märks i undervisningen. Han öppnade en egen konstskola i Paris 1922 och undervisade även vid andra akademier, som Académie Ranson. Han reste mycket och föreläste i Frankrike och utomlands, bland annat i Brasilien och Egypten. Bland eleverna fanns flera betydande konstnärer, som Tamara de Lempicka och Henri Cartier-Bresson.

Vilka tekniker eller material använde André Lhote?

André Lhote utforskade olika tekniker och material under karriären och intresserade sig, liksom många konstnärer, för de gamla mästarnas metoder. Hans egen praktik omfattade flera arbetssätt. Vissa målare, till exempel Utrillo, blandade riktig puts i målningarna i stället för att enbart använda traditionella pigment. Dubuffet blandade färgen med material som cement, tjära, grus, löv, silverfolie, damm och fjärilsvingar. Han menade att konsten skulle utgå från själva materialen och att varje material hade sitt eget språk. I Dubuffets metod lades duken plant och täcktes med ett tjockt lager ljus oljefärg. Sedan strödde han aska, sand och koldamm över ytan. Färgen tillsattes som en tunn blandning av gulockra, vitt och karmosinrött. Därefter täcktes ytan med svart färg, pålagd med palettkniv. Bilden skapades genom att skära konturer i färgen så att dukens textur ibland blottades. En tunn blandning av färg och terpentin penslades över ytan, och linjerna förstärktes med karmosinrött, gulockra, svart och vitt.

Vem influerades av André Lhote?

André Lhotes inflytande finns dokumenterat i flera publikationer och utställningskataloger. Jean Cocteau skrev en monografi med titeln André Lhote 1920. Kritikern Pierre Courthion publicerade också en studie, André Lhote, 1926. Courthion diskuterade Lhotes undervisning i Ateliers et Académies, publicerad i Nouvelles Littéraires 1932. Lhote var inte ensam om att påverka konstnärer. Paul Cézannes konst, med sina sammanställningar av plan och justeringar av former, hade stort genomslag på yngre målare i det tidiga 1900-talet. En Cézanne-retrospektiv på Salon d'Automne 1907 gjorde konstnärer som Picasso och Braque bekanta med hans metoder. Cézannes betoning på struktur gjorde det möjligt för målare att se en målning som en påtaglig verklighet, skild från de föremål den föreställde. Cézannes uttalande, som uppmanade konstnärer att se cylindern, sfären och konen i naturen, blev en vägledande princip.

Vilket är André Lhotes mest kända verk?

Det är svårt att utse ett enda verk som André Lhotes ”mest kända”. Han skapade en varierad produktion och är kanske mer känd som lärare och teoretiker. Några av hans uppmärksammade målningar visar dock hans teorier om kubismen och användningen av geometriska former. Lhotes konst omfattade figurmotiv, nakenbilder och stilleben samt badscener. Han gjorde också illustrationer och skrev teoretiska essäer. Han prövade flera stilar, bland annat fauvismen, innan han tog sig an kubismen. Han tillhörde gruppen Section d’Or och ställde ut med den 1912. Han skrev böcker om måleri och undervisade vid sin egen akademi i Paris. Lhote hade stort inflytande som lärare; många av hans elever fick framgångsrika karriärer.

Vilken stil eller rörelse tillhörde André Lhote?

André Lhote förknippas med kubismen, en tidig avantgardistisk rörelse från 1900-talets början som fick stort inflytande på den moderna konstens utveckling. Kubismen innebar i grunden att föremål och gestalter delades upp i geometriska former, som sedan omarrangerades på duken för att visa flera perspektiv samtidigt. Lhote, tillsammans med andra konstnärer från Parisskolan, arbetade med kubismen och integrerade dess principer i sina egna konstnärliga stilar. Detta angreppssätt resulterade ofta i verk som, samtidigt som de påverkades av kubistiska ideal, också behöll inslag av andra rörelser som fauvismen. Dessa konstnärer utforskade färgens och formens uttrycksmöjligheter, och skildrade ofta motiv, som porträtt, på ett sätt som betonade geometriska former.

Vad var André Lhote känd för?

André Lhote (1885-1962) var en fransk målare, skulptör och konstteoretiker, mest känd för sina bidrag till kubismen och sin konstundervisning. Till en början arbetade Lhote som träskulptör och dekoratör. Senare började han måla, och han ställde ut med Salon d'Automne 1907 och Salon des Indépendants 1910. Hans tidiga konstnärskap visade inflytande från Paul Gauguin och Paul Cézanne. Men vid 1912 hade Lhote tagit till sig kubismen och anslutit sig till gruppen Section d'Or. Efter militärtjänstgöring under första världskriget öppnade Lhote en konstskola i Paris 1922. Han undervisade många elever, däribland Henri Cartier-Bresson och Tamara de Lempicka. Lhote föreläste även flitigt om konstteori och förespråkade sin egen syntes av kubism och klassiska traditioner. Hans skrifter publicerades i stor omfattning, och han förespråkade ett strukturerat förhållningssätt till måleri som kombinerade iakttagelse med geometriska principer. Under hela sin karriär strävade Lhote efter att förena modernismen med de gamla mästarnas läror.

Vad är André Lhote känd för?

André Lhote är känd för sina bidrag till kubismen som målare, lärare och kritiker. 1922 öppnade han en akademi i Montparnasse, där han undervisade i ett systematiskt förhållningssätt till kubism och tillämpade dess strukturella principer på både landskap och gestalter. Hans texter publicerades bland annat i *La Nouvelle Revue Française* och *Cahiers d'Art*.

Var du kan se André Lhote

42 museer världen över

Fransk · 1885–1962

Porträtt

Fransk kubistisk målare och teoretiker vars Parisakademi utbildade Tamara de Lempicka, Henri Cartier-Bresson och Dora Maar.

Läs hela biografin →

Museer42

Länder16

Största registrerade samlingMusée des Beaux-Arts de Bordeaux, Bordeaux · 32 registrerade verk

Kartan laddas…