Var kan jag se Raphaels verk?

Raphaels teckningar finns i flera museisamlingar. Ashmolean Museum i Oxford äger *Four Standing Soldiers*, *Three Naked Men Picking Grapes* och *Three Figures Playing Instruments*. British Museum i London har *Study of Three Standing Men*, *Hercules and the Centaur*, *A Back View of Michelangelo’s David* och *Study of Michelangelo’s Matthew*. Andra teckningar finns på Windsor Castle i det kungliga biblioteket, däribland *Hercules and the Hydra* och *Study of Leonardo’s Leda and the Swan*. Musée Bonnat i Bayonne har *Two Shepherds*. *A Battle of Nude Warriors with Captives* finns i Oxford. Målningar av Nicolas Poussin tillskrivs ibland felaktigt Raphael; *The Arcadian Shepherds* kan till exempel ses på Chatsworth i Derbyshire.

Var kan jag se Raphaels målningar?

Raphaels verk finns på Museum of Fine Arts i Rennes, Vatikanmuseerna, Uffizierna och 2 andra museer världen över.

Vad bör jag veta om Raphaels grafik?

Raphael visade ett stort intresse för grafisk konst. Han anförtrodde sina teckningar åt sin tids begåvade gravörer, bland andra Marcantonio Raimondi, Agostino Veneziano och Ugo da Carpi. Raphael tillhandahöll förlagor åt skulptörer, vävare, mosaikkonstnärer och keramiker. Hans idéer var en ständig inspirationskälla för samtida skulptörer som Andrea Contucci, Il Sansovino och Jacopo Sansovino. Raphael förde intellektuella samtal med framstående arkitekter som Giuliano da Sangallo, Donato Bramante och Fra' Giovanni Giocondo. En stor mängd av Raphaels teckningar har bevarats och finns numera huvudsakligen i offentliga samlingar. Hans produktion och arbetsmetoder tyder på att det grafiska verket måste ha varit ännu större. Många av teckningarna är resultatet av mästarens oupphörliga experimenterande, då han ofta skissade på både fram- och baksidan av ett blad. Även de kompositionellt minst komplicerade bilderna genomgick successiva bearbetningar, där konstnären prövade kompositionen och studerade gestalterna om och om igen, och gick från ett medium till ett annat.

Varför är Raphaels verk viktiga idag?

I 300 år efter sin död betraktades Raphael av många som tidernas störste målare. Vid mitten av 1800-talet försvagades hans rykte i takt med att den konstnärliga modernismen förändrade synen på konst. Raphaels konst hade blivit nära förknippad med traditionella värderingar, och den led när dessa värderingar kastades omkull. Hans samtida såg honom som en konstnär som omdefinierade konsten, som hade förkroppsligat en ny uppfattning om vad konst är. Deras bedömningar av vad som gjorde honom nyskapande avslöjar deras egna värderingar och strävanden, och är belysande för de drivkrafter som verkade inom renässanskonsten i allmänhet. Vissa av dessa egenskaper är bekanta, förmedlade genom kritik och konsthistorisk forskning. Andra har ignorerats eller nedtonats av moderna konsthistoriker. Även de som prisade Raphael kritiserade ibland hans målningar för att vara "för genomarbetade". Nordeuropeiska konstnärer som målade det vardagliga livet i Rom ignorerade Raphael och den antika stilen. Trots att hans rykte har svängt förblir Raphaels konst viktig för att förstå den västerländska konstens utveckling och renässansens värderingar.

Raffaello Santi eller Sanzio, känd som Raphael, föddes i Urbino 1483. Raphael dog 1520 på sin födelsedag.

Vilka tekniker eller material använde Raphael?

Raphaels konstnärliga process omfattade flera moment och material. Han började med att teckna levande modeller och föredrog röd krita. Med hjälp av ett rutnät överfördes teckningarna sedan till duk eller kartong. Kartongen lades över papper och stacks med en nål för att skapa en kontur. Därefter överfördes konturen med kol genom hålen till en vägg eller panel. Penseldrag fixerade teckningen och tillförde precision och korrigeringar. Raphael utförde i regel själv de sista, viktiga dragen och ändrade ibland den ursprungliga kompositionen. Till fresker bredde muraren ut bruk tidigt på morgonen enligt Raphaels instruktioner från föregående kväll. Teckningarna överfördes till det färska bruket med en järnnål. Raphael började sedan måla, med högdagrarna först. Färgerna förvarades i små krukor. Han försökte måla alla delar av en gestalt eller grupp med samma ”valör” under en sittning för att undvika tonbrott. Han arbetade med olja på träpanel, exempelvis i *The Cardinal* (1510–1511) och *Portrait of Tommaso ‘Fedra’ Inghirami* (omkring 1510).

Vem influerades av Raphael?

Raphaels konst påverkade många konstnärer, och hans stil efterliknades i århundraden efter hans död. Annibale Carracci visade intresse för Raphael. Vidare påverkades Carlo Maratti av Raphael, enligt Bellori. Under sin tid i Florens påverkades Raphael själv av både Leonardo da Vinci och Michelangelo. Han tycks ha haft tillgång till Michelangelos teckningar och pågående arbeten. Raphael införlivade drag av Michelangelos konst i sin egen; till exempel härstammar barnet i Bridgewater-Madonnan från barnet i Michelangelos Taddei Tondo. Den knäböjande kvinnan i Baglione-gravläggningen, som stöder den vanmäktiga jungfru Maria, är ett svar på Michelangelos Doni Tondo. Figurerna som bär Kristi kropp verkar också bygga på studier Raphael gjorde av Michelangelos ofullbordade Londongravläggning.

Vem influerade Raphael?

Raphaels tidiga stil påverkades av hans far, Giovanni Santi, målare åt hertigen av Urbino. Giorgio Vasari hävdade att Raphael var lärling hos Perugino; Raphaels tidiga verk visar verkligen Peruginos inflytande. Andra influenser inkluderar konstnärer som Luca Signorelli och Pintoricchio. Han verkar också ha varit förtrogen med klassiska förebilder, och skaffade sig kunskap genom teckningar efter antiken. Senare, under sin tid i Florens, drogs Raphael till Leonardo da Vinci och anslöt sig till mästarens fokus på skönhet. Men under sin tid i Rom kände Raphael av Michelangelos inflytande och försökte till och med efterlikna hans stil. Enligt Vasari studerade Raphael både antika och samtida mästare, och valde ut de bästa kvaliteterna ur deras verk. Han utbytte också idéer med arkitekter som Giuliano da Sangallo, Donato Bramante och Fra' Giovanni Giocondo. Hans verk gav i sin tur inspiration till samtida skulptörer som Andrea Contucci och Jacopo Sansovino.

God the Father Blessing among the Angels av Raphael

Saint John the Baptist in the Wilderness av Raphael

Portrait of Doña Isabel de Requesens y Enríquez de Cardona-Anglesola av Raphael

Var du kan se Raphael

37 museer världen över

Tysk-romerska riket · 1483–1520

Renässans

Dog på sin födelsedag vid trettiosju års ålder, målade in Michelangelo i Skolan i Aten utan att fråga om lov, och var Europas mest berömda konstnär innan han fyllt trettio.

Läs hela biografin →

Museer37

Länder14

Största registrerade samlingVatican Museums, Vatican City · 26 registrerade verk

Kartan laddas…