










À propos de William Morris
Designer, écrivain et socialiste, il transforme l'argument de Ruskin en faveur de l'artisanat en une entreprise, de Red House et des métiers à tisser de Merton Abbey à la Kelmscott Press.

À propos de l’artiste
William Morris (1834-1896) est un rare victorien dont on peut encore acheter les œuvres, dormir sous ses motifs, s'asseoir sur ses meubles, les croiser dans la rue, les lire et les accrocher au mur. Ses dessins sont sous licence de Morris & Co. et toujours imprimés, plus de 130 ans après les originaux. Sa maison de Hammersmith est un musée en activité. Sa demeure de campagne dans l'Oxfordshire appartient au National Trust. Sa maison d'enfance à Walthamstow abrite la plus grande galerie au monde consacrée à un seul artiste. Ses écrits politiques sont toujours publiés. Les éditions de la Kelmscott Press se vendent aux enchères à cinq chiffres.
Cette page s'adresse aux voyageurs et aux chercheurs qui prévoient de voir ses œuvres en personne. Elle répertorie les musées et maisons dont les collections Morris sont documentées, classés selon leur taille, avec adresses et renseignements pratiques. Les questions fréquentes ci-dessous portent sur des œuvres et des lieux précis.
Quelques repères, puisque Morris a travaillé dans plus de domaines que la plupart des artistes n'en abordent :
- Textiles et papiers peints. Le domaine pour lequel il est le plus connu : Strawberry Thief (1883), Trellis (1862, son premier papier peint), Willow Bough (1887), Pimpernel, Acanthus, Bird and Pomegranate et Honeysuckle. Les blocs de bois originaux de nombreux motifs sont conservés au Victoria and Albert Museum.
- Vitrail et mobilier. Produits par Morris, Marshall, Faulkner & Co. (1861-1875), puis Morris & Co. (1875-1940). Les vitraux d'église de la firme subsistent dans des centaines d'églises paroissiales britanniques, souvent sans attribution.
- Poésie et prose. The Earthly Paradise (1868-1870) est un best-seller victorien. News from Nowhere (1890) est le roman socialiste utopique qui influence des générations de militants britanniques de gauche. Ses traductions des sagas islandaises sont toujours publiées.
- Conception de livres. De 1891 à 1898, la Kelmscott Press imprime à la main 53 titres, culminant avec le Kelmscott Chaucer de 1896. Elle établit les normes des presses privées britanniques et américaines qui suivent.
- Architecture et conservation. Morris fonde la Society for the Protection of Ancient Buildings en 1877. La SPAB existe toujours et a façonné la manière dont la Grande-Bretagne traite ses bâtiments historiques.
- Socialisme. Il cofonde la Socialist League en 1884 et dirige sa revue Commonweal. Ses conférences politiques, réunies dans Hopes and Fears for Art et Signs of Change, expriment le plus clairement la politique Arts and Crafts de la fin de l'époque victorienne.
La plupart des visiteurs viennent découvrir l'un de ces aspects. Ce guide aidera à trouver les autres.
- Dates
- 1834-1896 (62 ans)
- Lieux de travail
- Londres : enfance à Walthamstow, études à Bloomsbury, Red House à Bexleyheath, Kelmscott House à Hammersmith, ateliers de Merton Abbey sur la Wandle ; et Kelmscott Manor dans l'Oxfordshire.
- Motifs célèbres
- Strawberry Thief, Trellis, Willow Bough, Pimpernel, Acanthus, Bird and Pomegranate
- Livres célèbres
- The Earthly Paradise, News from Nowhere, le Kelmscott Chaucer
- Mouvements
- Arts and Crafts (fondateur), cercle préraphaélite (pair)
Explorer par domaine
Cet artiste a travaillé dans plusieurs domaines. Chaque lien mène à la référence sur ce site ou à la collection commerciale correspondante.
Où voir les œuvres de l’artiste William Morris
Les œuvres signalées dans les collections sont présentées ici ; celles actuellement exposées peuvent varier. Renseignez-vous auprès de chaque musée avant votre visite.
- 10 œuvres répertoriées
Cleveland Museum of Art
Cleveland, États-Unis
4 œuvres répertoriéesVictoria and Albert Museum
Londres, Royaume-Uni
- 2 œuvres répertoriées
Kelmscott Manor
Kelmscott, Royaume-Uni
Également ici (1)
- 2 œuvres répertoriées
Tate
Londres, Royaume-Uni
- 1 œuvre répertoriée
National Gallery
Londres, Royaume-Uni
1 œuvre répertoriéeTate Britain
Londres, Royaume-Uni
- 1 œuvre répertoriée
William Morris Gallery
Londres, Royaume-Uni
Également ici (1)
- 1 œuvre répertoriée
Yale Center for British Art
New Haven, États-Unis
- 1 œuvre répertoriée
Musée d'Orsay
Paris, France
- 1 œuvre répertoriée
Metropolitan Museum of Art
New York City, États-Unis
Emportez-en un fragment chez vous
Reproductions des œuvres de William Morris
Tirages de qualité conservation, avec finition manuelle, issus de l’œuvre de William Morris.
Hummingbird Halo - William Morris
À partir de £14,00
Dragonfly Dream - William Morris
À partir de £14,00
Moonlit Forest - William Morris
À partir de £14,00
Barn Owl Whispering Wings - William Morris
À partir de £14,00
Kingfisher Calm - William Morris
À partir de £14,00
Peacock Splendor - William Morris
À partir de £14,00
Peony Hummingbird Flight - William Morris
À partir de £14,00
Fox Fable - William Morris
À partir de £14,00
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Vous ne pouvez pas voyager ? Faites entrer les œuvres de William Morris chez vous.
Voir toutes les reproductions des œuvres de William Morris →Questions fréquentes
Où peut-on voir Strawberry Thief ?
Le coton imprimé original Strawberry Thief, conçu par Morris en 1883[5], fait partie des collections du Victoria and Albert Museum[2], Cromwell Road, Londres SW7 2RL. Comme il s’agit d’un tissu d’ameublement plutôt que d’un objet unique, des lés et des échantillons sont aussi conservés par d’autres musées possédant des collections Morris & Co., notamment le Metropolitan Museum of Art de New York et le Cleveland Museum of Art. Comme pour la plupart des textiles, la présentation alterne afin de limiter les dommages causés par la lumière ; consultez donc les pages des collections avant de vous déplacer pour voir une pièce précise plutôt que l’œuvre de Morris en général. Le motif est imprimé aux ateliers de Merton Abbey, ouverts en 1881 et réunissant cuves de teinture et métiers à tisser. Après ses expériences de 1875 avec Thomas Wardle à Leek, Morris revient aux teintures naturelles et installe une teinturerie à Queen Square ; Merton Abbey lui permet ensuite de travailler à plus grande échelle. Le nom du motif vient des grives qui dérobaient les fruits du jardin de Kelmscott Manor[3], dans l’Oxfordshire, demeure prise conjointement avec Dante Gabriel Rossetti en 1871 et décrite comme un joyau de maison. Pour découvrir l’ensemble de l’œuvre de Morris plutôt que ce seul motif, une visite au William Morris Gallery de Walthamstow est préférable.Où se trouve le William Morris Gallery ?
Le William Morris Gallery se trouve dans Lloyd Park, à Walthamstow, Londres E17 4PP. Il est à quelques minutes à pied de la station Walthamstow Central, l’entrée est gratuite et le numéro de téléphone est le 020 8496 4390. Le bâtiment était la maison de la famille Morris. William est né tout près, à Elm House, à Walthamstow, le 24 mars 1834[5] ; sa famille a emménagé ici lorsqu’il était enfant. La collection se trouve donc dans le lieu où il a grandi, et non dans un bâtiment choisi plus tard pour cette fonction. Les expositions couvrent toute sa carrière, pas seulement les papiers peints : textiles imprimés et tissés, papiers peints, vitraux, mobilier et livres de la Kelmscott Press, ainsi que des œuvres du Century Guild et d’autres créateurs Arts and Crafts[5]. Des carreaux dessinés par Morris sont aussi exposés. C’est le meilleur point de départ à Londres pour découvrir l’étendue de son travail en une seule visite. Pour approfondir les textiles, le Victoria and Albert Museum[2], sur Cromwell Road, conserve le coton imprimé original Strawberry Thief de 1883[5] et une importante collection Morris & Co. Kelmscott House, sa résidence londonienne à Hammersmith, a donné son nom à la Kelmscott Press ; Kelmscott Manor[3], dans l’Oxfordshire, est la maison de campagne qu’il a prise conjointement avec Dante Gabriel Rossetti en 1871.Où voir les œuvres de William Morris à Londres ?
Deux lieux en conservent l’essentiel. Le William Morris Gallery, à Lloyd Park, Walthamstow, E17 4PP, était la maison de la famille Morris. Il présente des œuvres de toutes les catégories, des papiers peints et textiles aux vitraux, au mobilier et aux livres de la Kelmscott Press, ainsi que des pièces du Century Guild et d’autres créateurs Arts and Crafts[5]. L’entrée est gratuite. Le Victoria and Albert Museum[2], sur Cromwell Road, à South Kensington, SW7 2RL, conserve une collection de textiles plus approfondie, notamment le coton imprimé original Strawberry Thief de 1883[5] et trois études de figures de 1860 : Woman Drinking from a Fountain, Woman Holding a Small Book et Woman Gathering Fruit. La présentation des textiles alterne pour limiter les dommages dus à la lumière ; consultez les pages des collections avant de vous déplacer pour voir une pièce précise. Kelmscott House, au 26 Upper Mall, à Hammersmith, était sa résidence londonienne et a donné son nom à la Kelmscott Press. Les locaux de la Society n’accueillent les visiteurs que certains jours ; vérifiez avant de vous y rendre. Hors de Londres, Kelmscott Manor[3], dans l’Oxfordshire, est la maison de campagne qu’il a prise conjointement avec Dante Gabriel Rossetti en 1871 et qu’il décrivait comme un joyau de maison. Elle appartient aujourd’hui à la Society of Antiquaries et conserve ses textiles et son mobilier personnels en place.Que peut-on voir à Kelmscott House ?
Kelmscott House, à Hammersmith, Londres, est la résidence de William Morris pendant la dernière partie de sa vie. Il prépare son projet d'imprimerie en 1890[5] et commence à imprimer en janvier 1891 à la Kelmscott Press, installée sur Upper Mall près de sa maison. Avec l'aide d'Emery Walker, il conçoit et fait fondre de nouvelles polices. Son goût pour les formes gothiques influence ses livres ; il étudie les premiers ouvrages imprimés pour guider son travail. Morris réfléchit à chaque aspect des publications de la Kelmscott Press, du papier et de la reliure à l'encre, et supervise lui-même leur fabrication. Le premier livre paraît en 1891. William Morris conçoit tous les ornements de la presse, qui fonctionne selon un principe coopératif. L'une de ses réalisations majeures est l'édition du Chaucer. Morris commence le projet à l'été 1894 ; il est achevé au printemps 1896[5]. Le Chaucer comprend quatre-vingt-six images d'Edward Burne-Jones, des gravures sur bois de W. H. Hooper et une page de titre conçue par Morris.Que peut-on voir à Kelmscott Manor ?
Kelmscott Manor[3] est une ferme du XVIIe siècle située à Kelmscott, dans l'Oxfordshire, près de Lechlade. C'était la résidence de campagne de William Morris, qui la loue conjointement avec Dante Gabriel Rossetti en 1871[5]. Morris la décrit comme « un joyau de maison ». Il aime son cadre rural, la beauté austère des bâtiments des Cotswolds et la proximité de la Tamise. Morris, son épouse Jane, leurs filles Jenny et May ainsi que Rossetti en font une résidence d'été. La maison est meublée simplement. Morris apprécie le savoir-faire de l'architecture locale, les fleurs et les plantes, ainsi que la pêche. Sa fille May rapporte que le papier peint Willow Bough (1887) s'inspire des saules qui poussent le long du ruisseau de Kelmscott. D'autres motifs s'inspirent des Cotswolds : les cotons imprimés Evenlode et Windrush, nommés d'après des ruisseaux locaux, et Snakeshead, inspiré de la fritillaire pintade qui pousse à l'état sauvage dans les champs. Kelmscott Manor se visite à Kelmscott, près de Lechlade, Gloucestershire, GL7 3HJ. Dans le village, on peut également voir des cottages de Philip Webb et Ernest Gimson ; Gimson a aussi conçu la salle communale.Peut-on visiter les ateliers d'origine de Morris & Co. ?
Morris & Co. a occupé plusieurs sites au cours de son activité, mais les ateliers d'origine ne sont plus ouverts au public. L'entreprise, d'abord appelée Morris, Marshall, Faulkner & Co., est fondée en 1861[5]. Ses premiers locaux se situent au 8 Red Lion Square, à Bloomsbury, Londres, avec un bureau, une salle d'exposition et des ateliers de métallurgie, tapis et vitraux. En 1875, l'entreprise est réorganisée sous le nom de Morris & Company. Un showroom ouvre sur Oxford Street en 1877. La production s'étend en 1881 avec la création de l'atelier de Merton Abbey, important pour le textile, notamment le tissage à haute chaîne. Les ateliers de Red Lion Square ne se visitent pas, mais d'autres lieux liés au mouvement Arts and Crafts[5] sont accessibles. L'Art Workers Guild déménage ainsi en 1914 au 6 Queen Square, Bloomsbury, Londres. La chapelle mortuaire de Compton, dans le Surrey, est décorée d'après les dessins de Mary Seton Watts et réalisée avec des apprentis locaux. Ces lieux donnent un aperçu du contexte plus large des Arts and Crafts.Dans quelles galeries du V&A voir les textiles de William Morris ?
Le Victoria and Albert Museum[2] (V&A), à South Kensington, Londres, possède des textiles conçus ou fabriqués par William Morris. Celui-ci entretenait des liens étroits avec le South Kensington Museum, devenu le V&A. En 1867[5], il reçoit la commande de décorer la Green Dining Room. Cet espace devient un exemple des idéaux Arts and Crafts[5] : Morris crée un environnement cohérent et fonctionnel en concevant fenêtres, luminaires et lambris. Son entreprise, Morris, Marshall, Faulkner & Company, fabrique notamment des textiles imprimés et tissés. Ces tissus, avec les meubles, papiers peints, vitraux et autres arts décoratifs, contribuent à l'esthétique unifiée de Morris. Les British[5] Galleries du V&A présentent des œuvres Arts and Crafts, dont des pièces conçues par William Morris. La William Morris Gallery, dans Lloyd Park à Walthamstow, Londres, expose également son travail. Installée dans la maison familiale de Morris, elle présente aussi des œuvres de la Century Guild et d'autres créateurs Arts and Crafts.Peut-on voir des œuvres de William Morris exposées aux États-Unis ?
Oui, plusieurs lieux des États-Unis présentent des exemples de l'œuvre de William Morris. Morris (1834[5]–1896[5]) est associé aux préraphaélites et fonde l'entreprise Morris, Marshall, Faulkner & Co. en 1861[5] ; elle prend le nom de Morris & Co. en 1875. La firme produit des vitraux, textiles, tapis et meubles. Morris conçoit aussi des papiers peints et travaille à la teinture, au tissage, à la gravure sur bois, à l'impression et à la conservation architecturale. Il donne des conférences sur la teinture et d'autres sujets. Défenseur de l'artisanat, il cherche à faire entrer l'art dans de nombreux aspects de la vie. On peut notamment découvrir ses œuvres au Metropolitan Museum of Art, à New York (1000 5th Avenue, New York, NY 10028), et à l'Art Institute of Chicago (111 S Michigan Ave, Chicago, IL 60603), qui possède des exemples d'arts décoratifs et de textiles. Le Museum of Fine Arts de Boston (Avenue of the Arts, 465 Huntington Avenue, Boston, MA 02115) conserve aussi des arts décoratifs britanniques, qui peuvent comprendre des œuvres de Morris ou de son entreprise.
Sources
Le guide Où voir les œuvres rassemble les œuvres de William Morris dont la présence est vérifiée dans les collections suivantes.
- [1] musée Tate Britain Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
- [2] musée Victoria and Albert Museum Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
- [3] musée Kelmscott Manor Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
- [4] Wikidata Wikidata: Q182589 Utilisée pour : identifiants.
- [5] Wikipédia Wikipedia: William Morris Utilisée pour : biographie.
- [6] universitaire Smarthistory.org, William Morris and Philip Webb, Red House Utilisée pour : biographie.
- [7] universitaire J. M. Bowles, William Morris, Anti-Capitalist Publisher Utilisée pour : influences.
- [8] universitaire The Editors of Encyclopaedia Britannica, William Morris | Biography, Designs, & Facts Utilisée pour : biographie.
- [9] livre Howard Simon, 500 Years of Illustration Utilisée pour : biographie, analyse stylistique.
- [10] livre Jesse Bryant Wilder, Art History For Dummies Utilisée pour : biographie.
- [11] livre Hodge, Susie;, Artists at Home Utilisée pour : biographie, analyse stylistique.
- [12] livre Siebenbrodt, Michael.,Schöbe, Lutz., Bauhaus Utilisée pour : biographie.
- [13] livre Michael Siebenbrodt, Bauhaus Utilisée pour : biographie.
- [14] livre Deyan Sudjic, B Is for Bauhaus, Y Is for YouTube Utilisée pour : biographie.
- [15] livre Fred S. Kleiner, Gardner's Art through the Ages Utilisée pour : analyse stylistique.
- [16] livre Norman Kelvin (ed.), The Collected Letters of William Morris, Volume III: 1889-1892, 1996 Utilisée pour : biographie.
- [17] livre Spinozzi, Paola / Bizzotto, Elisa, The Germ: Origins and Progenies of Pre-Raphaelite Interart Aesthetics Utilisée pour : biographie.
- [18] livre Thomas, Zoë, Women Art Workers and the Arts and Crafts Movement Utilisée pour : biographie.
- [19] musée Introducing William Morris - V&A Utilisée pour : biographie.
- [20] musée William Morris - Marigold - The Metropolitan Museum of Art Utilisée pour : œuvres majeures.
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