Wo man Sir John Everett Millais sehen kann

Sir John Everett Millais (1829-1896) war Gründungsmitglied der Präraffaelitischen Bruderschaft; er malte, illustrierte und radierte gelegentlich. 1837 zog Millais nach London und besuchte ab 1840 die Schulen der Royal Academy. Er stellte von 1846 bis 1896 in der Royal Academy aus und wurde 1863 zum RA gewählt. Millais war bei Kunsthändlern gefragt, und seine Werke wurden in großer Zahl gestochen. Er lieferte Entwürfe für Bücher und Zeitschriften, darunter Trollope-Romane in *The Cornhill* (1860-3) und Werke von Tennyson. Ab den 1860er-Jahren konzentrierte er sich auf Galeriegemälde, Porträts und sentimentale Genrebilder, die ihm Popularität und Wohlstand einbrachten. 1885 wurde er zum Baronet ernannt. Drucke nach Millais fanden ein vielfältiges Publikum. Sein *Cherry Ripe* wurde in der Hütte eines tatarischen Bauern gefunden, während *Cinderella* im Haus eines samoanischen Häuptlings gerahmt war. *The North-West-Passage* wurde in der Hütte eines südafrikanischen Hirten entdeckt. Millais schuf nur dreizehn Radierungen, doch sie sicherten seinen Ruf, besonders unter den Mitgliedern des Etching Club. Seine erste Radierung, *The Young Mother*, erschien in *Etchings for the Art Union of London* (1857) und wurde vom Druckhistoriker P. J. Hamerton gelobt.

Sir John Everett Millais war ein Wunderkind, das 1848 als Mitbegründer der Präraffaelitischen Bruderschaft berühmt wurde. Diese Künstlergruppe, zu der auch Dante Gabriel Rossetti und William Holman Hunt gehörten, lehnte die von der Royal Academy geförderte nachrenaissancistische Kunst ab. Sie bevorzugten den detailreichen Realismus und die leuchtenden Farben der früheren italienischen und flämischen Malerei. Millais' frühe präraffaelitische Werke, etwa „Ophelia" (1851-52), werden für ihre präzise Detailtreue und ihren symbolischen Gehalt gerühmt. „Ophelia" ist besonders bekannt; es zeigt eine Figur aus Shakespeares Hamlet beim Ertrinken in einem Bach. Der Naturalismus des Gemäldes und die tragische Geschichte des Modells Elizabeth Siddal tragen bis heute zu seiner anhaltenden Anziehungskraft bei. Später in seiner Laufbahn wandte sich Millais von den präraffaelitischen Idealen ab. Er nahm einen breiteren, konventionelleren Stil an und erzielte mit Porträts und sentimentalen Genreszenen großen kommerziellen Erfolg. Sein Gemälde „Bubbles" (1886) wurde durch seine Verwendung in der Werbung für Pears-Seife berühmt. Obwohl seine späteren Werke beliebt waren, sahen manche Kritiker darin einen Rückschritt gegenüber der künstlerischen Innovation seiner präraffaelitischen Zeit. Millais' Bedeutung liegt in seinem Beitrag zu dieser bedeutenden Kunstbewegung und im technischen Können, das seine frühen Gemälde zeigen.

Sir John Everett Millais' Gemälde Ophelia zeigt die Figur aus Shakespeares Hamlet, teilweise in einem Bach versunken. Sie wird dargestellt, wie sie beim Blumenpflücken ins Wasser gefallen ist, in den Wahnsinn getrieben durch die Ermordung ihres Vaters durch ihren Geliebten Hamlet.

Sir John Everett Millais war Mitbegründer der Präraffaelitischen Bruderschaft und 1896 Präsident der Royal Academy. Sein Porträt seines Enkels, der Seifenblasen bläst, mit dem Titel Bubbles, wurde in einer Werbung für Pears-Seife verwendet.

Sir John Everett Millais' Ophelia basiert auf der Figur aus Shakespeares Hamlet. Das Gemälde zeigt die tragische Figur teilweise in einem Bach versunken, nachdem sie beim Blumenpflücken hineingefallen war, in den Wahnsinn getrieben durch Hamlets Mord an ihrem Vater.

Bubbles ist ein Porträt von Sir John Everett Millais, das seinen Enkel beim Seifenblasen zeigt. Es wurde später in einer Werbung für Pears-Seife verwendet.

Millais ist vor allem als Maler bekannt und arbeitete hauptsächlich mit Ölfarbe. Als Mitbegründer der Präraffaelitischen Bruderschaft folgte er einer Ästhetik, die genaue Beobachtung und Detailreichtum verlangte. Zu Beginn seiner Laufbahn grundierte Millais seine Leinwände mit einer feuchten weißen Schicht. Damit wollte er eine juwelenartige Farbwirkung erzielen und knüpfte an Verfahren früher italienischer Maler an. Gemeinsam mit seinen Präraffaeliten-Kollegen William Holman Hunt und Ford Madox Brown erprobte er Techniken aus einem Buch über mittelalterliche Malverfahren. Über der weißen Grundierung trug Millais durchscheinende Farblasuren auf. Später änderte er seine Malweise und verwendete trockenere Pinselstriche und einen offeneren Stil. Einige Kritiker beanstandeten, seine späteren Werke seien zu locker gemalt. Millais war außerdem ein versierter Aquarellist und Zeichner und schuf zahlreiche Illustrationen für Bücher und Zeitschriften.

Millais' Wirkung ist vielschichtig, mit sowohl unmittelbaren Nachfolgern als auch solchen, die sich gegen seinen Stil wandten. Innerhalb der Präraffaelitischen Bruderschaft beeinflusste seine Abkehr vom detaillierten Realismus hin zu einem lockereren, malerischeren Stil einige Mitglieder. Künstler wie Frank Dicksee übernahmen Millais' spätere Ästhetik, geprägt von sentimentalen Themen und virtuosem Pinselduktus. Außerhalb des präraffaelitischen Kreises wirkten sich Millais' kommerzieller Erfolg und seine Publikumswirkung auf die breitere Kunstwelt aus. Seine als Drucke reproduzierten Gemälde erreichten ein breites Publikum und prägten den viktorianischen Geschmack. Insbesondere Illustratoren ließen sich von seinen Kompositionen und Figurentypen inspirieren. Millais sah sich jedoch auch Kritik ausgesetzt, weil manche darin einen Verfall künstlerischer Integrität sahen. Spätere Künstlergenerationen, die über die viktorianische Sentimentalität hinausgehen wollten, wandten sich gegen sein Werk. Dennoch werden sein technisches Können und sein innovativer Umgang mit Bildmotiven weiterhin anerkannt, was ihm seinen Platz in der Kunstgeschichte sichert.