Skip to content Loading

Buy any 3 full-price artworks and save 15%

Dieter Roth
1930–1998 · Duits[2]

Dieter Roth

Dieter Roth maakte kunst van voedsel en liet het rotten. Worsten in koffers, chocoladezelfportretten in dertig stukken, ramen gevuld met bonen en rodekool: het werk was bewust vergankelijk, en schimmel, krimp en uiteindelijke instorting hoorden bij het werk. Dit was geen provocatie om de provocatie, maar een oprechte filosofische overtuiging. Roth, die zijn naam ook als Diter Rot publiceerde, was geïnteresseerd in tijd als medium; organisch verval was voor hem de eerlijkste manier om die belangstelling zichtbaar te maken.

Bewaard in 11 musea[1]Wikipedia6 bronnen

Portret van Dieter Roth

Biografie

Roth werd in 1930[2] in Hannover geboren en groeide op tussen Duitsland en Zwitserland. Van 1950[2] tot 1954 studeerde hij grafisch ontwerp in Bern. Zijn vroege werk bracht hem in contact met concrete poëzie en Fluxus[2]. Hij maakte kunstenaarsboeken en multiples die de gebruikelijke scheiding tussen literaire en beeldende objecten verwierpen. Zijn boek Mundunculum uit 1967, uitgegeven door Dumont Schauberg, en 246 Little Clouds, het jaar daarop uitgebracht door Something Else Press in New York, werden invloedrijke ijkpunten. Hij publiceerde ook onder zijn eigen imprint en werkte veel samen met edition hansjorg mayer in Stuttgart.

De tentoonstellingsgeschiedenis van Roth leest als een kaart van de Europese avant-garde in de jaren 1960[2]. Solotentoonstellingen in Galerie Koepcke in Kopenhagen (1963), Galerie Rene Block in Berlijn (1968) en Museum Haus Lange in Krefeld (1969) gingen samen met deelnames aan Documenta IV in Kassel en groepstentoonstellingen in het Stedelijk Museum en ICA London.

In latere jaren ontwikkelde Roth omvangrijke, uitdijende installaties, waarvan sommige hele zalen vulden. Ze bestonden uit opgestapelde objecten, opnamen en organisch materiaal dat zich over tientallen jaren had verzameld. Hij stierf in 1998[2] in Basel.

Tijdlijn

  1. 1930Geboren in Hannover.
  2. 1950Begon in Bern grafisch ontwerp te studeren; bleef daar studeren tot 1954.
  3. 1963Hield een solotentoonstelling in Galerie Koepcke in Kopenhagen.
  4. 1967Publiceerde het boek Mundunculum bij Dumont Schauberg.
  5. 1968Hield een solotentoonstelling in Galerie Rene Block in Berlijn en publiceerde ook 246 Little Clouds bij Something Else Press in New York.
  6. 1969Hield een solotentoonstelling in Museum Haus Lange in Krefeld.
  7. 1998Stierf in Basel.

Volgende stop

Fluxus →

Ontdek de kunstenaars en ideeën binnen Fluxus.

Plan je bezoek om werk van Dieter Roth te zien →

Veelgestelde vragen

  • Waar staat Dieter Roth om bekend?
    Dieter Roth staat bekend om kunst van voedsel en het laten vergaan ervan. Hij zag tijd als medium en vond organisch verval de eerlijkste manier om die belangstelling zichtbaar te maken.
  • Wat is het beroemdste werk van Dieter Roth?
    Het is moeilijk één werk van Dieter Roth als zijn „beroemdste” aan te wijzen. Hij maakte veel werk in verschillende media, waaronder prenten, boeken, sculpturen en werken met chocolade en andere vergankelijke materialen. Roth studeerde van 1950[2] tot 1954 grafiek in Bern en had solotentoonstellingen bij Galerie Koepcke in Kopenhagen (1963), Galerie René Block in Berlijn (Schimmelhäuten, 1968) en Galerie Intermedia in Keulen (1969). Een overzicht van zijn publicaties noemt veel kunstenaarsboeken, waaronder *Mundunculum* (1967), *246 Little Clouds* (1968) en *Scheisse* (1968). Roth nam deel aan groepstentoonstellingen als Junge Berner Künstler in de Kunsthalle Bern (1955), Die Zeichnung im Schatten jüngerer Schweizer Maler und Bildhauer in de Kunsthalle Bern (1957) en Documenta IV in Kassel (1968).
  • Wat moet ik weten over de prints van Dieter Roth?
    Dieter Roth (1930[2]–1998[2]) was een Zwitsers-Duitse kunstenaar, vooral bekend om zijn kunstenaarsboeken, sculpturen en prenten. In zijn werk onderzocht Roth processen en verval en gebruikte hij vaak voedsel en gevonden materialen. In de jaren 1950[2] begon hij prenten te maken en bleef hij met technieken experimenteren. Lithografie, zeefdruk en etsen komen gedurende zijn hele loopbaan voor. Hij combineerde druktechnieken vaak en bouwde beelden en texturen in lagen op. Zijn prenten bevatten geregeld tekst, soms zijn eigen poëzie of proza. Ze delen thema’s en motieven met ander werk, zoals zijn sculpturen van chocolade of kaas. Zijn prenten stellen traditionele ideeën over kunst in oplage vaak ter discussie. Roth veranderde prenten geregeld nadat de oplage officieel voltooid was en voegde unieke elementen of variaties toe. Hij omarmde toeval en imperfectie en liet onvoorspelbare resultaten in het drukproces toe. Zijn drukwerk bevindt zich in grote museumcollecties en blijft zeer gewild bij verzamelaars die belangstelling hebben voor zijn iconoclastische werkwijze.
  • Tot welke stijl of stroming behoorde Dieter Roth?
    Dieter Roth wordt verbonden met de Fluxus[2]-beweging, een internationaal multimediaal netwerk van kunstenaars, componisten en ontwerpers dat in de jaren 1960[2] ontstond. Fluxus laat zich moeilijk strikt definiëren, maar kenmerkt zich doorgaans door gemengde media en het samenbrengen van verschillende artistieke disciplines. Fluxuskunstenaars verwerkten vaak toeval, speelsheid en humor in hun werk. De beweging had een multicultureel en internationaal karakter en telde relatief veel vooraanstaande vrouwelijke kunstenaars. Fluxusbeoefenaars organiseerden gebeurtenissen die varieerden van eenvoudige alledaagse handelingen tot grootschalige collectieve performances. Joseph Beuys, later bekend om zijn breuk met Fluxus en sculpturale installaties, was in 1961 medeoprichter van de groep. Fluxus wilde de grenzen tussen kunst en leven laten vervallen en traditionele ideeën over wat kunst kan zijn ter discussie stellen. Het Fluxusmanifest, toegeschreven aan George Maciunas, riep op tot het uitbannen van burgerlijke ziekte en het bevorderen van anti-kunst.
  • Welke technieken of materialen gebruikte Dieter Roth?
    Dieter Roth was een productieve, experimentele kunstenaar die zich niet eenvoudig liet categoriseren. Hij werkte met veel media, waaronder prentkunst, beeldhouwkunst en assemblage. Zijn praktijk kenmerkte zich door zijn bereidheid onconventionele materialen in zijn kunst te verwerken. In zijn grafische werk gebruikte Roth vaak technieken als zeefdruk en lithografie, soms gecombineerd op vernieuwende manieren. Hij onderzocht de mogelijkheden van seriële productie en reproductie en maakte vaak meerdere versies van hetzelfde beeld met kleine variaties. Zijn sculpturen bevatten vaak vergankelijke materialen, zoals chocolade, kaas en specerijen. Hij koos deze om hun zintuiglijke eigenschappen en hun vermogen na verloop van tijd te vergaan. In zijn Picture-Chocolate-werken uit 1969[2] gebruikte hij bijvoorbeeld chocolade als basis voor prenten en andere toevoegingen. Verval en transformatie keerden geregeld terug in zijn kunst. Hij werkte ook met traditionelere materialen zoals hout en metaal en combineerde die vaak met gevonden voorwerpen en efemera.
  • Waar stond Dieter Roth om bekend?
    Dieter Roth (geboren in Hannover in 1930[2]) stond bekend om grafisch werk en kunstenaarsboeken, en om objecten van ongewone materialen zoals chocolade en worst. Van 1950[2] tot 1954 studeerde hij grafiek in Bern. Zijn eerste solotentoonstelling was in Kopenhagen in 1963. Hij nam deel aan groepstentoonstellingen als “Junge Berner Kunstler” in Kunsthalle Bern (1955), “Die Zeichnung irn Schatten Jungerer Schweizer Maler und Bildhauer” daar (1957) en Documenta IV in Kassel (1968). Tot zijn werk behoren Visit (glas, chocolade en metaal), Huttuten en Screwed Together (tekeningen met stempels), Beans-Red Cabbage-Picture (hout, glas en groenten) en Self-Portrait as Tower (chocolade). Ook maakte hij Plane Crash (collage met tempera), Poetry III and IV. Luxus (hout en gemengde technieken), Stable (plastic en chocolade), Sausage Fountain (hout, glas en worst) en Island (glas en chocolade). Roth publiceerde onder meer Mununculum (1967), 246 Little Clouds (1968) en Scheisse (1968).
  • Wanneer leefde en werkte Dieter Roth?
    Dieter Roth werd in 1930[2] in Hannover geboren. Van 1950[2] tot 1954 studeerde hij grafiek in Bern. Hij had solotentoonstellingen bij Galerie Koepcke in Kopenhagen (1963), Galerie Rene Block in Berlijn (1968), Galerie Intermedia in Keulen (1969), Eugenia Butler Gallery in Los Angeles (1969), Eat Art Galerie in Düsseldorf en Museum Haus Lange in Krefeld. Zijn werk was ook te zien in groepstentoonstellingen: Kunsthalle Bern (1955 en 1957), Stedelijk Museum Amsterdam (1961 en 1963), Institute of Contemporary Art London (1965) en Documenta IV in Kassel (1968). In 1970 werd zijn werk tentoongesteld bij Galerie Demarco in Edinburgh en Kunstmuseum Luzern. In 1971 volgde een tentoonstelling in het Von der Heydt-Museum in Wuppertal.
  • Waar kan ik het werk van Dieter Roth zien?
    Werk van Dieter Roth bevindt zich in talrijke openbare collecties in Europa en daarbuiten. In Zwitserland wordt zijn kunst bewaard in het Kunstmuseum in Basel, het Kunsthaus in Zürich en het Kunstmuseum in Winterthur. Ook het Kunstmuseum en de Gottfried Keller Stiftung in Bern bezitten voorbeelden. Het Musée d’Art et d’Histoire in Genève heeft eveneens werk van Roth. In Duitsland bevinden zich belangrijke collecties in het Museum Ludwig en het Wallraf-Richartz-Museum in Keulen, de Kunsthalle in Bremen, het Museum Folkwang in Essen en de Nationalgalerie in Berlijn. Ook het Kestner-Museum en Galerie Dieter Brusberg, beide in Hannover, beheren collecties. Andere locaties zijn Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam, het Solomon R. Guggenheim Museum en het Museum of Modern Art in New York en de City of Manchester Art Galleries in Engeland.
  • Waar kwam Dieter Roth vandaan?
    Dieter Roth werd in 1930[2] geboren in Hannover, Duitsland. Van 1950[2] tot 1954 studeerde hij grafiek in Bern, Zwitserland. Vanaf begin jaren 1960 exposeerde hij veel. Zijn solotentoonstellingen waren onder meer bij Galerie Koepcke in Kopenhagen (1963), Galerie Rene Block in Berlijn (1968) en Galerie Intermedia in Keulen (1969); ook exposeerde hij in Los Angeles en Düsseldorf. Hij nam deel aan groepstentoonstellingen als “Junge Berner Kunstler” in Kunsthalle Bern (1955) en “Bewogen Beweging” in het Stedelijk Museum Amsterdam (1961). In 1968 was hij opgenomen in Documenta IV in Kassel. Zijn werk omvatte uiteenlopende media: boeken, tekeningen met stempels en constructies van glas, chocolade en groenten. Hij maakte ook multiples, zoals Cloud, van kaaspapier. Roth publiceerde veel boeken met verzameld werk, essays en poëzie.
  • Wie werd door Dieter Roth beïnvloed?
    Het is moeilijk stellige uitspraken te doen over de artistieke invloed van Roth. Wel zijn er verbanden te leggen met latere kunstenaars. Claes Oldenburg, Cy Twombly en Ray Johnson waren drie Amerikaanse naoorlogse kunstenaars van de tweede generatie die een kant van Dubuffet herkenden die anderen misten. Hun werk doorbreekt de scheiding tussen kunst en literatuur. De Duitse linkse kunstkritiek bekritiseerde Joseph Beuys en beschouwde zijn spirituele romantiek als protofascistisch. Ook internationale kunstcritici bekritiseerden hem omdat hij zich richtte op de genezing van de Duitse ziel, zonder belangstelling voor de Holocaust te tonen. Van 1967[2] tot 1972 maakten kunstenaars van Arte Povera nieuwe kunst met eenvoudige, rustieke en organische materialen. Tot deze groep behoorden Pier Paolo Calzolari, Luciano Fabro, Jannis Kounellis, Mario Merz, Marisa Merz en Michelangelo Pistoletto. Vaak waren zij gefascineerd door diepe tijd, energie en alchemie. Wolfgang Laib staat vooral bekend om sculpturale installaties van bijenpollen. Hij gebruikt natuurlijke materialen als bijenwas, melk, rijst, marmer, graniet en Birmese thitsilak.
  • Wie beïnvloedde Dieter Roth?
    Dieter Roth werd in 1930[2] in Hannover geboren en studeerde van 1950[2] tot 1954 grafiek in Bern. Zijn artistieke ontwikkeling vond plaats in een klimaat dat door uiteenlopende invloeden werd gevormd. Zijn deelname aan groepstentoonstellingen toont zijn betrokkenheid bij de bredere Europese kunstwereld. Daaronder waren *Junge Berner Künstler* in de Kunsthalle Bern (1955), *Bewogen Beweging* in het Stedelijk Museum (1961) en Documenta IV in Kassel (1968). Zijn werk ging in op ontwikkelingen in de abstracte kunst, zoals blijkt uit zijn deelname aan *Between Poetry and Painting* in het Institute of Contemporary Arts in Londen in 1965. Van 1963 tot 1971 had Roth solotentoonstellingen in Kopenhagen, Berlijn, Keulen, Los Angeles en Düsseldorf. Zijn werk was ook opgenomen in *Freunde-Friends-D’Frunde*, dat naar de Kunsthalle in Düsseldorf reisde. Roths publicaties omvatten *Mundunculum* (1967) en *246 Little Clouds* (1968).
  • Wie was Dieter Roth?
    Dieter Roth, geboren in Hannover in 1930[2], studeerde van 1950[2] tot 1954 grafiek in Bern. Hij had solotentoonstellingen bij Galerie Koepcke in Kopenhagen (1963), Galerie Rene Block in Berlijn (1968), Galerie Intermedia in Keulen (1969), Eugenia Butler Gallery in Los Angeles, Eat Art Galerie in Düsseldorf en Museum Haus Lange in Krefeld. Groepstentoonstellingen met zijn werk waren te zien in Kunsthalle Bern (1955 en 1957), Stedelijk Museum Amsterdam (1961 en 1963), Institute of Contemporary Art London (1965), Documenta IV in Kassel (1968), Kunsthalle Bern (1969), Galerie Demarco in Edinburgh (1970), Kunstmuseum Luzern en Von der Heydt-Museum in Wuppertal (1971). Roth schreef onder meer *Mununculum* (1967) en *246 Little Clouds* (1968). Voorbeelden van zijn kunstwerken zijn *Visit* (1969), *Beans-Red Cabbage-Picture* (1969–71) en *Self-Portrait as Tower* (1971).

Bronnen

De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Dieter Roth.

  1. [1] museum Victoria and Albert Museum Gebruikt voor: museumcollecties.
  2. [2] Wikipedia Wikipedia: Dieter Roth Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
  3. [3] boek guggenheim-amsterdamparisdu00solo Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  4. [4] boek guggenheim-refigur00kren Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  5. [5] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
  6. [6] boek Charlene Spretnak (auth.), The Spiritual Dynamic in Modern Art _ Art History Reconsidered, 1800 to the Present Gebruikt voor: stijlanalyse.

De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.

Verder ontdekken

Your cart
Rated 4.6 on Judge.me
Your cart is empty
Have an account? Log in to check out faster.
Continue shopping Continue shopping
Cart total £0.00 GBP
Product image Product information Quantity Product total