







Domenico Beccafumi
Domenico Beccafumi naquit vers 1486[1] dans le village de Valdibiena et passa l’essentiel de sa carrière à Sienne, devenant le dernier grand peintre issu de la longue tradition artistique de la ville. Son style se situe au croisement singulier et saisissant de la couleur décorative siennoise et de la déformation maniériste florentine : les figures semblent avancer vers le spectateur selon des angles troublants, la lumière jaillit des ténèbres avec une brusquerie théâtrale et sa palette privilégie des jaunes acides et des verts froids que ses contemporains n’auraient pas jugés beaux au sens conventionnel.

Biographie
Il est aujourd’hui surtout connu pour le pavement de marbre de la cathédrale de Sienne, vaste programme de scènes incrustées tirées des deux Testaments, auquel il consacra plusieurs décennies. L’ouvrage exigeait une discipline très différente de la peinture sur panneau : le dessin devait être lisible au niveau du sol et le matériau ne permettait aucune correction. La volonté de Beccafumi de s’y atteler témoigne de l’ampleur de ses ambitions de dessinateur. Il était, de l’avis général, particulièrement inventif dans le tracé de la ligne.
Parmi ses peintures sur panneau, Tanaquil, épouse de Lucomo (vers 1520[1], National Gallery, Londres ; 92 × 53 cm) présente les formes allongées et les couleurs douces et inhabituelles qui devinrent sa signature. Le sujet, une noble romaine de l’Antiquité admirée à la Renaissance pour sa force de caractère, lui permit de vêtir l’histoire de costumes contemporains sans s’en excuser. Il mourut à Sienne en 1551[1], profondément lié à la tradition de sa ville et véritablement irremplaçable en son sein.
Chronologie
- 1486Né à Valdibiena.
- 1520Peint Tanaquil, épouse de Lucomo. Le tableau présente des formes allongées et des couleurs inhabituelles.
- 1551Mort à Sienne. Il fut le dernier grand peintre de la tradition artistique siennoise.
Œuvres majeures
Touchez pour agrandir.
Prochaine étape
Maniérisme →
Découvrez les artistes et les idées du mouvement Maniérisme.
Préparez votre visite pour voir les œuvres de Domenico Beccafumi →
Questions fréquentes
Qu’est-ce qui fait la renommée de Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi est peut-être surtout connu pour le pavement de marbre de la cathédrale de Sienne. Il a travaillé pendant des décennies à ce vaste ensemble de scènes incrustées tirées des deux Testaments.Que faut-il savoir sur les reproductions de Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi (vers 1486[1]-1551[1]) était un artiste siennois de la Haute Renaissance. Il est connu pour ses peintures et fresques dans les églises de Sienne, ainsi que pour le pavement de marbre qu’il a conçu à l’intérieur de la cathédrale, orné de scènes de l’Ancien et du Nouveau Testament. Son style n’est pas toujours conventionnel : ses tableaux présentent souvent des passages brusques de l’ombre à la lumière, des figures aux proportions inhabituelles et des couleurs légèrement acides. Ces caractéristiques sont parfois rapprochées du maniérisme florentin. Tanaquil, épouse de Lucomo, une des œuvres de Beccafumi, représente un personnage de la Rome antique vêtu à la mode de son époque. Durant la Renaissance, Tanaquil était admirée pour sa force et sa persévérance. Les couleurs douces et les formes allongées du tableau sont considérées comme des marques du maniérisme. Beccafumi modifiait parfois dans ses tableaux des détails des textes sources pour les adapter à sa vision artistique.À quel style ou mouvement appartenait Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi (1486[1]-1551[1]) est généralement rattaché au maniérisme. Apparu en Italie pendant la Haute Renaissance et prolongé jusqu’au début du baroque, ce mouvement se caractérise par un éloignement du naturalisme et des compositions équilibrées de la Renaissance antérieure. Le style de Beccafumi se distingue par des figures allongées, une perspective déformée et un goût de l’élégance et de la grâce. Ses œuvres présentent souvent des compositions complexes et denses ainsi qu’un éclairage dramatique. Son maniérisme comprend aussi, à la différence de celui de certains contemporains, une forte intensité émotionnelle et une atmosphère onirique. Sa palette est particulière et associe souvent des couleurs inhabituelles et discordantes pour créer un sentiment de malaise ou de tension. Ses tableaux et ses dessins révèlent une grande maîtrise technique, notamment de l’anatomie et de la perspective, qu’il détournait parfois délibérément à des fins expressives. Il a surtout travaillé à Sienne, où son art a fortement contribué à l’évolution de la peinture siennoise au 16e siècle.Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi, actif à Sienne au début du 16e siècle, employait différentes techniques et différents matériaux. Comme beaucoup d’artistes de la Renaissance, il préparait probablement ses panneaux de bois en appliquant plusieurs couches de gesso, une préparation blanche et lisse à base de plâtre et de colle animale, adaptée à la peinture. Il a travaillé à la fresque, technique murale qui consiste à appliquer les pigments sur un enduit humide. Le peintre devait travailler rapidement et achever chaque section, ou giornata, en une journée. Pour d’autres tableaux, il a probablement utilisé la tempera à l’œuf, dont les pigments sont broyés avec de l’eau puis mélangés au jaune d’œuf. La tempera sèche vite et exige une méthode rigoureuse, avec de petits coups de pinceau hachurés pour fondre les tons. Beccafumi a également expérimenté des techniques d’estampe, notamment la gravure sur bois, la gravure au burin et l’eau-forte. La gravure sur bois consiste à tailler un motif dans un bloc, à encrer la surface en relief puis à presser le papier dessus. Le burin sert à inciser un motif dans une plaque métallique ; l’eau-forte utilise l’acide pour mordre le métal.Qu’est-ce qui faisait la renommée de Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi (vers 1486[1]-1551[1]) était un artiste siennois de la Haute Renaissance. Il est connu pour avoir décoré des églises de Sienne avec des peintures et des fresques. Son style n’est pas toujours conventionnel : il recourait à des contrastes soudains entre ombre et lumière, à des figures aux proportions inhabituelles et à des couleurs quelque peu acides. Ses figures semblent parfois surgir du tableau et sa perspective, bien que sophistiquée, peut déconcerter. Il est surtout célèbre pour avoir conçu le pavement de marbre de la cathédrale de Sienne, orné de scènes de l’Ancien et du Nouveau Testament. L’un de ses tableaux, Tanaquil, épouse de Lucomo, représente un personnage de la Rome antique en vêtements contemporains. Tanaquil était admirée à la Renaissance pour sa force d’âme et sa persévérance. Les couleurs douces et les formes allongées du tableau témoignent d’un style élégant, devenu caractéristique du maniérisme. Une autre œuvre est Un tribun romain incinère ses compagnons.Quand Domenico Beccafumi a-t-il vécu et travaillé ?
Domenico Beccafumi (vers 1485-1551[1]) était un artiste siennois de la Haute Renaissance. Son année de naissance est estimée à 1485 ou 1486[1]. Il mourut à Sienne en 1551[1]. Beccafumi décora de nombreuses églises de Sienne avec des peintures et des fresques. Il est particulièrement connu pour avoir conçu le pavement de marbre complexe de la cathédrale de Sienne, qui représente des scènes de l’Ancien et du Nouveau Testament. Ses peintures emploient de brusques passages de l’ombre à la lumière. Ses figures peuvent sembler déconcertantes, et sa perspective, bien que savante, est parfois inhabituelle. Dans *Tanaquil, épouse de Lucomo*, un personnage de l’Antiquité romaine porte des vêtements contemporains. La femme montre une tablette qui l’identifie comme Tanaquil, laquelle persuada son mari de s’installer à Rome, où il régna sous le nom du roi Tarquin Priscus de 616 à 578 av. J.-C. Les couleurs douces et les formes allongées du tableau sont caractéristiques du maniérisme.Où puis-je voir les œuvres de Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi (1486[1]-1551[1]) a travaillé principalement à Sienne, où nombre de ses œuvres sont restées. La Pinacothèque nationale de Sienne conserve plusieurs de ses tableaux, dont La Trinité, Le Christ aux limbes et La Chute des anges rebelles. Ses cycles de fresques sont encore visibles dans des palais siennois, notamment au palais Bindi Sergardi et au palais Venturi. Le Museo dell’Opera del Duomo de Sienne possède ses modèles d’anges ainsi que d’autres sculptures initialement destinées à la cathédrale. Hors de Sienne, la galerie des Offices de Florence possède des tableaux tels que L’Annonciation. La National Gallery de Londres conserve son tableau consacré à l’histoire de Marcia. Des estampes et des dessins de Beccafumi figurent dans les collections du British Museum et de l’Ashmolean Museum d’Oxford. Plusieurs œuvres se trouvent également dans des collections privées. Pour les voir, il faut contacter leurs propriétaires ou attendre une exposition temporaire.D’où venait Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi venait de la république de Sienne. Il naquit vers 1485 à Valdibiena ; certaines sources indiquent 1486[1]. Il mourut à Sienne en 1551[1]. Il fut le dernier grand artiste siennois de la Haute Renaissance et décora de nombreuses églises de la ville avec des peintures et des fresques. L’un de ses projets les plus remarquables fut le pavement de marbre de la cathédrale de Sienne, décoré de scènes de l’Ancien et du Nouveau Testament. Pendant une courte période, de 1510[1] à 1512, Beccafumi séjourna à Rome, à l’époque où Michel-Ange peignait le plafond de la chapelle Sixtine. Sa plus grande commande fut la décoration du Palazzo Pubblico de Sienne. Il est considéré comme un grand maniériste non florentin. Ses peintures présentent souvent des couleurs douces et des formes allongées.Qui a été influencé par Domenico Beccafumi ?
L’œuvre de Domenico Beccafumi a intégré plusieurs influences et ses tableaux ont, à leur tour, marqué d’autres artistes. Sa Pala della Sapienza Vecchia témoigne de l’influence du Pérugin, mais ses figures plus charnues s’inspirent de la Madone Mackintosh de Raphaël. La manière dont l’enfant saisit le vêtement de Marie est plus proche du carton de Raphaël que de sa version peinte. La représentation de Marie par Raphaël a été reprise par Alfani, Sassoferrato (Giovanni Battista Salvi) et Jean-Auguste-Dominique Ingres. Les figures masculines monochromes dans les niches du trône de la Pala della Sapienza Vecchia de Domenico dérivent du dessin de Raphaël conservé à l’Ashmolean, qui représente Un jeune guerrier et une Étude de nu pour un saint Paul. Elles imitent les figures en grisaille d’Apollon et de Pallas Athéna dans L’École d’Athènes, à la Stanza della Segnatura du Vatican. Le Saint Nicolas de Bari de Domenico dérive de la Pala di Sant’Onofrio de Luca Signorelli (1484).Qui était Domenico Beccafumi ?
Domenico Beccafumi (vers 1485-1551[1]) était un artiste siennois de la Haute Renaissance. Il naquit près de Sienne. Ses tableaux présentent parfois des figures disproportionnées et des couleurs acides inhabituelles, comparables à celles du maniériste florentin Rosso Fiorentino. Ses figures peuvent sembler déconcertantes et sa perspective est savante. Il est connu pour avoir décoré des églises de Sienne de peintures et de fresques. Il conçut également un pavement de marbre complexe dans la cathédrale de Sienne, avec des scènes de l’Ancien et du Nouveau Testament. L’un de ses tableaux, Tanaquil, épouse de Lucomo, représente Tanaquil, épouse du roi Tarquin Priscus, qui régna de 616 à 578 av. J.-C. Le tableau présente des couleurs douces et des formes allongées. Il peignit La Naissance de la Vierge et La Fontaine de Vénus (vers les années 1560) dans les jardins de Boboli, à Florence.Pourquoi les œuvres de Domenico Beccafumi sont-elles importantes aujourd’hui ?
Domenico Beccafumi (vers 1485-1551[1]) était un artiste important de la Haute Renaissance à Sienne. Ses tableaux se distinguent par leurs couleurs acides inhabituelles et leurs passages soudains de la lumière à l’ombre. Les figures peuvent sembler disproportionnées et la perspective, malgré son raffinement, déconcertante. Son style est apparenté à celui du peintre maniériste florentin Rosso Fiorentino. Beccafumi a décoré de nombreuses églises de Sienne de peintures et de fresques. Il est particulièrement connu pour le pavement de marbre de la cathédrale de Sienne, qui représente des scènes de l’Ancien et du Nouveau Testament. Son tableau *Tanaquil, épouse de Lucomo*, aujourd’hui à la National Gallery de Londres, montre un personnage de la Rome antique vêtu à la mode contemporaine. Ses couleurs douces et ses formes allongées composent un style élégant, devenu caractéristique du maniérisme. Beccafumi associait les idées formelles de son époque aux couleurs vives et décoratives typiques de la peinture siennoise.Quel était le style artistique de Domenico Beccafumi ?
Le style de Domenico Beccafumi associe la couleur décorative siennoise aux déformations maniéristes florentines. Ses tableaux montrent des figures aux angles troublants, une lumière jaillissant des ténèbres et une palette de jaunes acides et de verts froids.
Sources
Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Domenico Beccafumi.
- [1] Wikipédia Wikipedia: Domenico Beccafumi Utilisée pour : biographie, dates de naissance, dates de décès, identifiants, rattachement à un mouvement, nationalité.
- [2] livre Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author, Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author - The Art Book_ New Edition, Mini Format Utilisée pour : biographie, analyse stylistique.
- [3] livre Beckett, Wendy, The story of painting Utilisée pour : biographie, analyse stylistique.
Le contenu éditorial est supervisé par Solis Prints. Sources vérifiées le 10 octobre 2026. Cliquez sur une source pour en savoir plus ou survolez [N] dans la page ci-dessus pour un aperçu.
Normes éditorialesMéthodologieCorrectionsTransparence sur l’utilisation de l’IAÀ propos de l’équipe éditoriale







