Wo man Anne Ryan sehen kann

Werke von Anne Ryan lassen sich in mehreren öffentlichen Sammlungen in den Vereinigten Staaten betrachten. Die Phillips Collection in Washington, D.C., besitzt zahlreiche ihrer kleinen abstrakten Collagen. Diese Werke enthalten häufig gefundenes Papier und Stoffe. Auch das Brooklyn Museum besitzt Beispiele von Ryans Werk. Das Museum of Modern Art (MoMA) in New York City hat ihre Werke in seiner Sammlung und bietet damit eine weitere Gelegenheit, ihre Kunst zu betrachten. Für einen regionaleren Fokus zeigt die Yale University Art Gallery in New Haven, Connecticut, Werke von Ryan. Diese Institutionen ermöglichen es der Öffentlichkeit, sich mit ihrem unverwechselbaren Zugang zu Collage und Abstraktion auseinanderzusetzen. Es empfiehlt sich, vor einem Besuch die Websites der Institutionen zu prüfen, da die ausgestellten Werke wechseln können.

Anne Ryan (1887-1954^[1]) war eine amerikanische Künstlerin, die vor allem für ihre abstrakten Collagen bekannt ist. Obwohl sie für ihre Druckgrafik weniger bekannt ist, bildet diese einen wichtigen, wenn auch weniger beachteten Teil ihres künstlerischen Schaffens. Originaldrucke werden von der Künstlerin selbst von Hand hergestellt. Das Werk wird von vornherein als Druck konzipiert; die Künstlerin schafft das Kunstwerk direkt auf der Platte, dem Holzblock, dem Stein oder dem Sieb. Jeder Druck der Auflage gilt als Original. Ryans Drucke zeigen, wie ihre Collagen, oft eine feine Sensibilität und eine sorgfältige Aufmerksamkeit für die Komposition. Drucke stehen in ihrer Ausdrucksweise dem Buch näher; man liest darin die Gedanken und Träume der Künstlerin. Bei der Beurteilung eines Drucks sollte man bedenken, ob es sich um einen Originaldruck oder eine Reproduktion handelt. Ein Originaldruck wird von der Künstlerin als Druck konzipiert und ausschließlich als Druck ausgeführt, meist in einer nummerierten Auflage und von der Künstlerin signiert. Jeder Druck der Auflage ist ein Original, gedruckt von einer eigens dafür geschaffenen Platte, einem Stein, Sieb, Block oder einer anderen Druckform. Es gibt keinen einzigen Originaldruck, von dem Kopien angefertigt werden.

Anne Ryan ist vor allem für ihre kleinen abstrakten Collagen bekannt. Sie begann 1948^[1] damit, vergleichsweise spät in ihrer künstlerischen Laufbahn. Ryan verwendete gefundene Papiere und Stoffe. Dazu zählten Papiere aus gedrucktem Alltagsmaterial wie alten Briefen, weggeworfenen Verpackungen und Buchseiten. Ihre Stoffe waren ebenso schlicht: Reste aus Baumwolle, Leinen und Seide unterschiedlicher Herkunft. Sie nutzte eine einfache Konstruktionsmethode. Ryan schichtete und arrangierte diese Materialien und klebte sie anschließend auf einen Träger, oft ein Stück Pappe. Das Format von Ryans Collagen ist bemerkenswert. Viele messen in beiden Richtungen nur wenige Zoll. Diese geringe Größe erzeugt ein Gefühl von Intimität. Zudem lenkt sie die Aufmerksamkeit auf die Texturen und feinen Farbnuancen innerhalb des Werks. Ihr Ansatz war intuitiv und improvisatorisch. Ryan ließ die Materialien selbst die Komposition bestimmen. Das Werk der Künstlerin steht im Gegensatz zum großen Format eines Großteils der abstrakten Malerei der Jahrhundertmitte. Ihre Collagen bieten eine stille, persönliche Form der Abstraktion.

Es ist schwierig, bestimmte Personen zu benennen, die Anne Ryan unmittelbar beeinflussten. Dennoch lässt sich einiger Kontext liefern. An der School of the Art Institute of Chicago studierte Joan Mitchell bei Louis Ritman, der viel Zeit in Claude Monets Künstlerkolonie in Giverny verbracht hatte. Dort wandte sich Ritman von akademischer Kunst ab und entwickelte einen fließenden, an Renoir erinnernden Stil und übernahm die Farben des Impressionismus. Mitchell studierte zudem bei Kathleen Blackshear, die Kunstgeschichte unterrichtete und romanische Architektur, frühe Renaissancemalerei, Cézanne, den Kubismus und das damals so genannte „primitive Kunst“ betonte. Blackshear stellte Aufgaben wie ein ägyptisches Wandbild, eine japanische Bildrolle und ein kubistisches Ölgemälde. Das Art Institute selbst war ein bedeutender Einfluss, und Mitchell ließ sich von Giotto, Bellini, Chardin, Degas und den mexikanischen Modernisten inspirieren. Sie kopierte manche Werke und besuchte andere regelmäßig, etwa Manets Stillleben *Fisch*.

Es ist schwierig, ein einzelnes Werk als Anne Ryans „berühmtestes“ zu bezeichnen. Ihre Laufbahn war relativ kurz, und ihr Werk ist weniger bekannt als das mancher Zeitgenossen. Am bekanntesten ist Ryan für ihre kleinformatigen abstrakten Collagen. Diese bestehen aus gefundenem Papier, Stoffen und Fäden und sind oft nur wenige Zoll groß. Sie verwendete Materialien wie japanisches Papier, Reste alter Briefe und Textilfragmente. Ihre Collagen zeichnen sich durch zurückhaltende Farbpaletten, feine Texturen und ein intimes Format aus. Obwohl sie in den 1940er-Jahren in Peggy Guggenheims Galerie Art of This Century ausstellte, wurde ihr Werk erst nach ihrem Tod 1954^[1] breiter bekannt. Seitdem haben zahlreiche Ausstellungen ihre Collagen gezeigt; heute befinden sie sich in den Sammlungen bedeutender Museen. Aufgrund der Eigenart der Collage und der Vielfalt ihres Werks hat jedoch kein einzelnes Stück den Rang eines charakteristischen Hauptwerks erreicht.

Anne Ryan wird dem abstrakten Expressionismus zugerechnet, einer amerikanischen Kunstbewegung, die in den 1940er-Jahren internationale Anerkennung fand. Ursprünglich als „New York School“ bezeichnet, wird der abstrakte Expressionismus mit Künstlern wie Jackson Pollock und Willem de Kooning verbunden. Abstrakte Expressionisten arbeiteten spontan, mitunter mit dem sogenannten Action Painting. Dieser Ansatz schätzte Geste und Intuition und verzichtete auf vorbereitende Zeichnungen zugunsten von Spuren, Formen und Farben, die aus dem Unterbewusstsein hervortraten. Auch wenn männliche Künstler häufig enger mit dem abstrakten Expressionismus verbunden werden, arbeiteten viele Künstlerinnen in diesem Stil. Dazu zählten Alma Thomas, Perle Fine, Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell und Helen Frankenthaler. Diese Frauen sahen sich häufig mit Marginalisierung und einem Mangel an Einzelausstellungen konfrontiert, schufen jedoch kühne Werke mit einer Bandbreite an Materialien und Methoden, darunter Malerei, Druckgrafik, Collage und Skulptur.

Anne Ryan (1887-1954^[1]) war eine amerikanische Künstlerin, vor allem bekannt für ihre kleinformatigen, abstrakten Collagen. Sie begann ihre künstlerische Laufbahn verhältnismäßig spät, nachdem sie zuvor als Schriftstellerin und Dichterin gearbeitet hatte. Ryans Hinwendung zur bildenden Kunst begann in den späten 1930er-Jahren, als sie bei Stanley William Hayter am Atelier 17 in New York studierte. Zunächst konzentrierte sie sich auf Holzschnitte und Drucke. 1948^[1] stieß sie jedoch auf das Werk von Kurt Schwitters, das sie dazu inspirierte, sich der Collage zuzuwenden. Ryans Collagen zeichnen sich durch ihren bescheidenen Umfang und die verwendeten Materialien aus. Sie band häufig ausrangierte Stoffe, Papiere und Fäden in ihre Kompositionen ein und schuf so feine Texturen und Tonabstufungen. Diese Werke sind abstrakt, vermitteln jedoch ein Gefühl stiller Kontemplation. Auch wenn Ryans Laufbahn als Collagekünstlerin kurz war und nur etwa sechs Jahre dauerte, schuf sie in dieser Zeit über 400 Collagen. Ihr Werk wurde in verschiedenen Museen und Galerien ausgestellt und sicherte ihr einen Platz in der Geschichte der amerikanischen abstrakten Kunst.

Anne Ryan ist für ihre Collagen bekannt, die sie im Alter von 57 Jahren zu schaffen begann, nachdem sie Collagen von Kurt Schwitters gesehen hatte. In den folgenden sechs Jahren fertigte sie mehr als 400 Collagen an und verwendete dafür oft Materialien wie Seide, Netzgewebe, handgeschöpftes Hadernpapier und japanisches Washi-Papier.