Var du kan se Maggi Hambling

Maggi Hamblings konst kan ses i flera offentliga samlingar. I London förvaras hennes verk av National Portrait Gallery, Tate Gallery och Victoria and Albert Museum. Andra gallerier utanför London som har hennes verk är Ulster Museum i Belfast, City Art Gallery i Manchester, Walker Art Gallery i Liverpool, Fitzwilliam Museum i Cambridge, Laing Art Gallery i Newcastle-upon-Tyne, Leeds City Art Gallery, Barber Institute of Fine Arts i Birmingham och National Museum of Wales i Cardiff. Skotska gallerier som har hennes verk är Glasgow Art Gallery and Museum, Scottish National Gallery of Modern Art i Edinburgh och Kirkcaldy Museum and Art Gallery.

Maggi Hambling var brittisk, född 1945.

Betydelsen av Maggi Hamblings verk ligger i hennes särpräglade förhållningssätt till porträttkonst och hennes oförskräckta utforskning av dödligheten. Hambling är känd för sin uttrycksfulla, ofta rå stil, som fångar sina motivs väsen med djärva penseldrag och intensiv känsla. Hennes porträtt är inte enbart avbildningar; de är tolkningar av karaktär och känsla. Utöver porträttkonsten speglar Hamblings serie ’Edge’, målningar av havet vid den punkt där vatten möter land, teman kring förgänglighet och naturens kraft. Hennes offentliga skulpturer, som minnesmärket över Oscar Wilde i London, visar hennes förmåga att skapa tankeväckande och engagerande verk som berör en bred publik. Hamblings konst konfronterar betraktaren med obekväma sanningar om liv, död och den mänskliga naturen, vilket säkerställer dess fortsatta relevans.

1980 klädde Maggi Hambling väggarna i sin ateljé med aluminiumfolie så att hon kunde röka utan att utlösa larmen. Hon beskrev sig själv som yrkesrökare och sade att de tre viktigaste sakerna i hennes liv var en cigarett, en drink och penslar.

Maggi Hambling föddes i Sudbury, Suffolk, 1945. Sedan barndomen har hon varit en tvångsmässig iakttagare, tecknare, läsare, dokumentär och antecknare.

Maggi Hambling är känd för sitt uttrycksfulla arbete i olika medier. Hon målar ofta i olja och skapar strukturerade ytor med synliga penseldrag. Måleriet kan vara gestiskt och direkt och fånga rörelse och energi. Hambling arbetar också med skulptur, ofta i stor skala. Ett exempel är *Scallop* (2003), en stålskulptur på stranden i Aldeburgh i Suffolk, tillägnad Benjamin Britten. Hon är även en skicklig grafiker och arbetar med etsning och litografi. Grafiken har ofta teman gemensamma med målningarna, som porträtt och havsmotiv. Hon använder också akvarell, ibland tillsammans med andra material. Akvarellerna kännetecknas av ett flödande uttryck och genomskinliga färger. I alla dessa medier känns Hamblings konst igen på sin särpräglade stil och personliga vision.

Det är svårt att peka ut enskilda konstnärer som direkt påverkats av Maggi Hambling, eftersom konstnärligt inflytande ofta är komplext och diffust. Däremot kan vi se på hennes inverkan på konstvärlden och hennes bidrag till figurativt måleri och grafik. Hamblings verk, särskilt de uttrycksfulla porträtten och havsbilderna, har berört många konstnärer som vill fånga känsla och rörelse. Hennes fokus på att fånga motivens väsen snarare än att eftersträva fotorealistisk återgivning har inspirerat konstnärer som utforskar subjektiv tolkning. Hamblings vilja att ta sig an svåra ämnen som död och förlust har också banat väg för andra konstnärer att behandla liknande teman. Hennes verk har bidragit till en öppnare och ärligare dialog om sådana erfarenheter i konstvärlden. Utöver inflytandet på enskilda konstnärer har hon bidragit till att figurativ konst blivit mer accepterad och uppskattad i ett samtida sammanhang. Hennes framgång visar att måleri och grafik fortfarande är relevanta och kraftfulla uttrycksformer.

Maggi Hambling nämner flera konstnärliga influenser. Hon har berättat om sin beundran för Claude Monets sena verk, särskilt näckrosmålningarna i Giverny. Det uttrycksfulla penselarbetet och ljusfokuset i Monets konst återkommer i vissa drag hos Hambling, särskilt i hennes havsbilder. Hambling har också nämnt John Constable som en viktig influens. Constables hängivenhet åt att fånga den engelska landsbygdens atmosfär, hans noggranna naturobservationer och nyskapande tekniker påverkade henne. Även Francis Bacon har hon nämnt. Bacons råa, kroppsliga skildringar av människan, utforskning av existentiella teman och djärva sätt att lägga på färg är kvaliteter som Hambling tycks ha tagit till sig. Stilen skiljer sig från Bacons, men de delar ett intresse för att förmedla känslor och utforska människans villkor.