Var du kan se Alfred Jensen

Alfred Jensens konstnärskap kan ses i flera museisamlingar. I USA finns dessa på Art Institute of Chicago, Cincinnati Art Museum, Cleveland Museum of Art, Metropolitan Museum of Art, Museum of Modern Art (båda i New York), Busch-Reisinger Museum (vid Harvard University, i Cambridge, Massachusetts), Los Angeles County Museum of Art, Minneapolis Institute of Arts, Virginia Museum of Fine Arts (Richmond), Charles Hosmer Morse Museum of American^[1] Art (Winter Park, Florida) och Wolfsonian vid Florida International University (Miami Beach). I Europa kan Jensens konstnärskap ses på Aarhus Kunstmuseum (Danmark), Albertina (Wien), Museum am Ostwall (Dortmund, Tyskland), Kunstmuseum Bern, Kunstmuseum Luzern, Louisiana Museum of Modern Art (Humlebæk, Danmark), Musée National d'Art Moderne (Centre Georges Pompidou, Paris), Nasjonalgalleriet (Oslo) och Nationalmuseum (Stockholm). Andra platser inkluderar Amos Andersonin Taidemuseo (Helsingfors), Arkiv for Dekorativ Konst (Lund, Sverige), Fondation Maeght (Saint-Paul-de-Vence, Frankrike), Fyns Stifts Kunstmuseum (Odense, Danmark), Henie-Onstad Art Center (Høvikodden, Norge), Malmö Museum (Sverige) och Museum of Modern Art (Oxford).

Alfred Jensen (1903^[1]–1981^[1]) var en guatemalansk-amerikansk abstrakt målare. I sina mogna verk arbetade han med talsystem, kalendrar och teorier i ett rutnätsliknande, färgkodat bildspråk. Jensens grafik är mindre känd än hans målningar, men utgör en betydelsefull del av hans bredare konstnärskap. I grafiken utforskade han liksom i målningarna matematiska och filosofiska idéer. I likhet med andra konstnärer i sin generation experimenterade Jensen med grafik. Han var mindre intresserad av traditionella tekniker än av att använda trycket som ytterligare ett medium för att utforska sina idéer. Trycken har ofta kraftfulla färger och geometriska former som speglar målningarnas stil. Samlare bör känna till att Jensens tryck, liksom många andra konstnärers, inte alltid framställdes enligt strikta regler. Numrering av tryck var till exempel inte standard under den tidiga delen av hans karriär. Konstnärens avsikt är en användbar vägledning när man bedömer ett trycks status och skiljer originalgrafik från reproduktion.

Alfred Jensen (1903^[1]–1981^[1]) föddes i Guatemala. Han studerade konst i Kalifornien, München och Paris. Hans verk uppmärksammades under 1950^[1]-talet, med separatutställningar i New York och medverkan i gruppvisningar. Jensens konst är känd för sitt engagemang i färgteori, matematik och antika kulturer. Hans målningar innehåller ofta rutnät och geometriska mönster, vilket speglar hans intresse för numeriska samband och deras koppling till astronomiska teorier. Till exempel använder Uaxactun (1964) kvadrattal och kopplar dem till mayaobservatorier. Jensens verk ställdes ut på Solomon R. Guggenheim Museum 1961. Senare i livet hade han separatutställningar på Stedelijk Museum i Amsterdam och Kunsthalle Basel 1964. Hans målningar erbjuder en unik syntes av abstrakt expressionism, färgteori och matematiska begrepp.

Alfred Jensens målningar utfördes ofta i olja på duk. Ett exempel, ”Uaxactun” (1964^[1]), är olja på duk och mäter ungefär 127 x 127 cm. Jensens metod byggde på färg och form (siffror), strukturerade enligt vad han kallade ”pyramidbyggarnas begrepp”. Dessa uttryck, förklarade han, representerade tidscykler, planetbanor och solen, mot en bakgrund av fasta stjärnor. Han kopplade samman numeriska relationer med astronomiska teorier från centralamerikanska kulturer, och hämtade inspiration från sina resor och sina iakttagelser av landskap och pyramider i Guatemala, Yucatán och Mexiko. Hans verk utforskade ofta de aritmetiska egenskaperna hos kvadrattal. I ”Uaxactun” har de tjugoåtta kvadraterna längs kanten ett omvänt förhållande till det totala antalet kvadrater i målningen. Han kopplade dessa numeriska relationer till de centralamerikanska kulturernas astronomiska teorier, samtidigt som han hänvisade till Pythagoras som en källa.

Alfred Jensens konstnärliga utveckling präglades av en rad influenser, framför allt från matematikens, vetenskapens och filosofins områden. Han studerade för Hans Hofmann i München i början av 1930^[1]-talet; Hofmanns teorier om färg och rum påverkade Jensens tidiga verk avsevärt. Jensens intresse för kunskapssystem fick honom att utforska skilda ämnen som Goethes färglära, I Ching, mayafolkets matematik och den antika grekiska filosofin. Dessa intellektuella intressen formade hans mogna konstnärliga stil, som kännetecknas av rutnätsliknande strukturer och användningen av färg för att representera abstrakta begrepp. Även om Jensen var en del av den abstrakta expressionismen avviker hans verk från rörelsens betoning på spontant uttryck. I stället föredrog han ett mer systematiskt förhållningssätt, som speglade hans djupa engagemang i intellektuella och filosofiska idéer. Piet Mondrians geometriska abstraktion och Paul Klees symbolspråk ses också som föregångare till Jensens säregna konstnärliga formspråk. Hans målningar är visualiseringar av komplexa system och vittnar om konstnärens sammansmältning av konst och kunskap.

Alfred Jensen är inte känd för ett enda, definitivt verk. I stället utvecklade han en igenkännlig stil centrerad kring geometrisk abstraktion och färgteori. Hans målningar innehåller ofta rutnät, kvadrater och talserier. Jensens mogna verk utforskade kunskapssystem. Han påverkades av Goethes färglära, magiska kvadrater och gamla kosmologiska diagram. Han ville gestalta komplexa idéer i visuell form. Exempel på Jensens målningar är ”Great Pyramid I” (1960^[1]), ”The Mayan Calendar” (1961) och hans serie kalendermålningar. Dessa verk vittnar om hans intresse för ordningssystem och relationerna mellan färg och tal. Även om inget enskilt verk överskuggar de andra, definieras hans konstnärskap av hans övergripande förhållningssätt till måleriet, där matematiska och filosofiska begrepp förenas med abstrakta former. Hans verk uppmanar betraktaren att begrunda universums underliggande strukturer.

Alfred Jensens konstnärliga tillhörighet är komplex. Han föddes i Guatemala 1903^[1], men hans tidiga resor i Europa gjorde honom bekant med modernismen. Han studerade vid Hans Hofmanns skola i München 1926^[1] och vid Academie Scandinave i Paris 1929. Dessa erfarenheter introducerade honom för samtida europeisk konst. Jensen bosatte sig i New York 1951 och blev vän med Mark Rothko. Hans verk från 1950-talet och framåt visar ett intresse för färgteori, matematik och forntida kulturer. Hans målningar innehåller ofta rutnät och geometriska former som anspelar på system som den mayanska kalendern eller pythagoreisk matematik. Ett exempel, ”Uaxactun” (1964), anknyter till ett mayanskt astronomiskt observatorium. Även om Jensens verk inte passar in i någon enskild kategori delar det drag med den abstrakta expressionismen och den geometriska abstraktionen. Hans intresse för system och teorier skiljer honom från andra, men hans användning av färg och form ansluter till traditionerna inom abstrakt måleri. Han dog 1981^[1] i New Jersey.

Alfred Jensen (1903^[1]–1981^[1]) var en abstrakt målare känd för rutnätskompositioner och användning av färgteori. Han införlivade ofta matematiska och filosofiska system i verken. Jensen föddes i Guatemala och reste mycket innan han bosatte sig i USA. På 1930^[1]-talet studerade han för Hans Hofmann i München. De tidiga verken påverkades av expressionismen, men senare utvecklade han en egen stil. De mogna målningarna består av rutor och rektanglar fyllda med siffror, bokstäver och symboler. Inspirationen kom från olika håll: *I Ching*, Goethes färgteori, mayanska kalendrar och forntida matematiska idéer. Han ansåg att konsten kunde blottlägga universums bakomliggande strukturer. Målningarna kan verka komplexa men bygger på enkla talföljder och färgrelationer. Jensen ville skapa ett visuellt språk som förmedlade universella sanningar. Verken har förknippats med opkonst och konceptkonst, även om han förblev oberoende av en viss rörelse. Han ställde ut flitigt i Europa och USA.