Skip to content Loading

Buy any 3 full-price artworks and save 15%

Bride's Toilet van Amrita Sher-Gil
Hungarian Gypsy Girl van Amrita Sher-Gil
Three Girls van Amrita Sher-Gil
Young Girls van Amrita Sher-Gil
Nude van Amrita Sher-Gil
Reclining Nude van Amrita Sher-Gil
Young Man with Apples van Amrita Sher-Gil
Three Girls van Amrita Sher-Gil
Young Girls van Amrita Sher-Gil
The Child Bride van Amrita Sher-Gil
Klara Szepessy van Amrita Sher-Gil
Notre Dame van Amrita Sher-Gil
1913–1941 · Brits-Indië[2]

Amrita Sher-Gil

In 1933[2], op negentienjarige leeftijd, werd Amrita Sher-Gil de jongste kunstenaar en de enige Aziatische kunstenaar ooit die werd verkozen tot geassocieerd lid van de Société Nationale des Beaux-Arts in Parijs. De eer ging gepaard met een gouden medaille voor Young Girls (1932), een schilderij van haar zus Indira en een schaars geklede vriendin. Critici lazen het als een portret van Sher-Gils innerlijke verdeeldheid: de plichtsgetrouwe dochter en de bohemienkunstenares.

Bewaard in 1 museum[1]Wikipedia5 bronnen

Portret van Amrita Sher-Gil

Biografie

Ze werd in Boedapest geboren als dochter van een Punjabi-Sikhvader en een Hongaars-Joodse moeder en groeide op in Shimla, waar privéleraren haar piano, viool en schilderen leerden. Ze studeerde korte tijd in Florence en bracht vervolgens vijf jaar door aan de Académie de la Grande Chaumière en de École des Beaux-Arts in Parijs. Daar nam ze Cézannes kleurentheorieën en Gauguins gedurfde beeldtaal in zich op. Maar Parijs was altijd een omweg. In 1934[2] keerde ze terug naar India en richtte ze haar praktijk volledig opnieuw in.

De schilderijen die ze na haar terugkeer maakte, zijn de werken waarvoor ze wordt herinnerd. "Ik besefte wat mijn echte artistieke opdracht was", schreef ze, "het leven van de Indiërs, en vooral van de arme Indiërs, picturaal te verbeelden." Group of Three Girls (1935[2]), het eerste doek dat ze na haar terugkeer in India voltooide, toont drie jonge vrouwen op de drempel van volwassenheid en huwelijk. Hun berusting is weergegeven in een vlakker, lineairder stijl die klassieke Indiase compositieprincipes opneemt zonder de Parijse discipline los te laten. Drie jaar later won het schilderij een gouden medaille van de Bombay Art Society.

Ze was kenmerkend direct over haar positie: "Ik kan alleen in India schilderen. Europa is van Picasso, Matisse en Braque. India is alleen van mij." Die uitspraak bleek tragisch kortstondig. Ze stierf in december 1941[2] in Lahore, achtentwintig jaar oud, voordat ze haar doel kon verwezenlijken. Haar invloed reikte echter veel verder dan haar eigen leven en inspireerde een generatie na de deling onder anderen de Pakistaanse modernist Zubeida Agha.

Tijdlijn

  1. 1913Geboren in Boedapest als dochter van een Punjabi-Sikhvader en een Hongaars-Joodse moeder.
  2. 1932Schilderde "Young Girls", een schilderij van haar zus en een vriendin.
  3. 1933Werd op 19-jarige leeftijd de jongste kunstenaar die tot geassocieerd lid van de Société Nationale des Beaux-Arts in Parijs werd verkozen.
  4. 1934Keerde terug naar India en richtte haar artistieke praktijk opnieuw in.
  5. 1935Voltooide "Group of Three Girls", met jonge vrouwen in India.
  6. 1938"Group of Three Girls" won een gouden medaille van de Bombay Art Society.
  7. 1941Stierf op 28-jarige leeftijd in Lahore.

Waar Amrita Sher-Gil te zien is

1 museum wereldwijd.

Plan je bezoek →

Volgende stop

Modernisme →

Ontdek de kunstenaars en ideeën binnen Modernisme.

Plan je bezoek om werk van Amrita Sher-Gil te zien →

Veelgestelde vragen

  • Waar staat Amrita Sher-Gil om bekend?
    Amrita Sher-Gil geldt als een van de grondleggers van de moderne Indiase kunst. Ze wordt vooral herinnerd om de schilderijen die ze na haar terugkeer naar India in 1934[2] maakte, waarin ze het leven van Indiase mensen, met name van de armen, wilde verbeelden.
  • Wat is het beroemdste werk van Amrita Sher-Gil?
    Amrita Sher-Gil (1913[2]–1941[2]) geldt als een grondlegger van de moderne Indiase kunst. Ze werd in Boedapest geboren uit een Sikh-vader en een Hongaars-Joodse moeder en verhuisde op haar negende naar India. Ze studeerde kunst in Florence en Parijs, waar ze werd geïnspireerd door postimpressionistische schilders als Paul Cézanne en Paul Gauguin. In 1933[2] won haar schilderij *Young Girls* (ook bekend als *Group of Three Girls*) een gouden medaille bij de Société Nationale des Beaux-Arts. Ze was de jongste student en de enige Aziatische kunstenaar die deze onderscheiding kreeg. Op het schilderij staan haar zus Indira en een vriendin. Sommigen zien het werk als een verbeelding van verschillende kanten van Sher-Gils persoonlijkheid. Na haar terugkeer naar India in 1934 wilde Sher-Gil westerse schildermethoden combineren met Indiase onderwerpen en kleuren. Drie jaar later kreeg *Young Girls* op de jaarlijkse tentoonstelling van de Bombay Art Society opnieuw een gouden medaille. Dat hielp haar positie als een van de meest gevierde moderne kunstenaars van India te vestigen.
  • Wat moet ik weten over de prints van Amrita Sher-Gil?
    Amrita Sher-Gil (1913[2]–1941[2]) was een belangrijke Indiase schilder. Hoewel ze al op 28-jarige leeftijd stierf, wordt haar werk tegenwoordig erkend. Sher-Gil combineerde Europese en Indiase stijlen. Haar schilderijen zijn niet op grote schaal als prenten verkrijgbaar. De schaarste komt door auteursrechtelijke beperkingen en het kleine aantal originele werken. Veel van haar werk bevindt zich in musea of particuliere collecties. Prenten naar Sher-Gils werk zijn vaak giclée-reproducties, gemaakt met digitale scans in hoge resolutie van de originele schilderijen. De giclée-methode levert nauwkeurige kleuren en details op. Geautoriseerde prenten worden met toestemming van de rechthebbenden gemaakt, vaak musea of de nalatenschap van Sher-Gil. Deze reproducties zijn bedoeld om haar kunst toegankelijk te maken voor een groter publiek en tegelijk de kwaliteit te behouden. Controleer bij aankoop de herkomst van een prent van Sher-Gil. Let op een echtheidsverklaring van een betrouwbare uitgever of instelling. Zo weet u dat u een legitieme reproductie koopt en geen ongeautoriseerde kopie. De waarde van een prent hangt af van de kwaliteit, zeldzaamheid en herkomst.
  • Tot welke stijl of stroming behoorde Amrita Sher-Gil?
    Amrita Sher-Gil, die in 1941[2] overleed, wordt beschouwd als een belangrijke invloed op de ontwikkeling van het modernisme in India. De Progressive Artists’ Group (PAG) in Bombay, opgericht in 1947, omarmde het modernisme volledig, maar Sher-Gils eerdere werk uit de jaren 1930[2] had zeker invloed op de groep. Tot de PAG behoorden kunstenaars als Maqbool Fida Husain, Francis Newton Souza en Tyeb Mehta. De PAG gebruikte het begrip ‘progressief’ een heel decennium na de oprichting van de Progressive Writers Association. De groep wordt vooral gekenmerkt door haar betrokkenheid bij transnationaal modernisme, eerder dan door aandacht voor een programmatische sociale bewustwording. Nadat Shakir Ali in Delhi een tentoonstelling van Sher-Gil had gezien, besloot hij kunstenaar te worden. Ook Zubeida Agha werd diep door haar schilderijen geïnspireerd. Door haar onconventionele leven en kunst was Sher-Gil na haar vroege dood een legendarische figuur geworden.
  • Waar stond Amrita Sher-Gil om bekend?
    Amrita Sher-Gil (geboren in 1913[2], overleden in 1941[2]) staat bekend om haar vermenging van westerse en Indiase artistieke stijlen. Ze kreeg haar opleiding in Parijs, waar ze werd blootgesteld aan Europese schildertechnieken en moderne kunststromingen. Toch besloot ze naar India terug te keren om haar eigen artistieke stem te vinden. Sher-Gil wilde het Indiase leven en de Indiase cultuur in haar schilderijen verbeelden. Ze nam afstand van westerse academische stijlen en ontwikkelde een eigen stijl die elementen van het postimpressionisme met Indiase artistieke tradities combineerde. Haar werk toonde vaak portretten van vrouwen, dorpsscènes en het dagelijks leven in India. Haar loopbaan was kort door haar vroege dood op 28-jarige leeftijd, maar ze geldt als een belangrijke figuur in de geschiedenis van de moderne Indiase kunst. Haar schilderijen worden gewaardeerd om hun krachtige kleurgebruik en gevoelige weergave van Indiase onderwerpen. Ze wilde India en zijn bevolking op authentieke wijze verbeelden.
  • Wanneer leefde en werkte Amrita Sher-Gil?
    Amrita Sher-Gil werd op 30 januari 1913[2] geboren in Boedapest, Hongarije. Haar vader, Umrao Singh Sher-Gil Majithia, was een Sikh-aristocraat en geleerde; haar moeder, Marie Antoinette Gottesmann, was een Hongaars-Joodse operazangeres. Sher-Gil begon op achtjarige leeftijd met een formele kunstopleiding. In 1924[2] verhuisde haar familie naar Italië, waar ze zich inschreef aan de Santa Annunziata School of Art in Florence. Later, in 1929, verhuisde ze naar Parijs en studeerde aan de Académie de la Grande Chaumière en vervolgens aan de École des Beaux-Arts. Sher-Gil keerde in 1934 terug naar India. Ze reisde veel door het land op zoek naar inspiratie in de Indiase kunst en cultuur. In haar werk uit die periode beeldde ze vaak het leven van gewone mensen af, vooral dat van vrouwen. Enkele van haar bekendste schilderijen, zoals "The Bride’s Toilet" (1937) en "Village Scene" (1938), dateren uit deze tijd. In 1941[2] verhuisde Sher-Gil naar Lahore, toen in Brits-Indië en nu in Pakistan. Ze stierf daar op 5 december 1941, 28 jaar oud.
  • Waar kwam Amrita Sher-Gil vandaan?
    Amrita Sher-Gil werd in 1913[2] geboren in Boedapest, Hongarije. Haar vader, Umrao Singh Sher-Gil Majithia, was een Sikh-aristocraat en geleerde. Haar moeder, Marie Antoinette Gottesmann, was een Hongaars-Joodse operazangeres. Sher-Gil bracht haar vroege jeugd door in Hongarije. In 1921[2] verhuisde haar familie naar Simla, India (nu Shimla). Ze begon op achtjarige leeftijd met een formele kunstopleiding. In 1929 verhuisde ze naar Parijs om aan de Académie de la Grande Chaumière en later aan de École des Beaux-Arts te studeren. In 1934 keerde Sher-Gil terug naar India om het Indiase leven in haar kunst weer te geven. Ze reisde veel door het land en gaf vooral de voorkeur aan onderwerpen uit Punjab. Sher-Gil stierf in 1941[2] in Lahore.
  • Wie beïnvloedde Amrita Sher-Gil?
    De artistieke ontwikkeling van Amrita Sher-Gil werd door verschillende westerse en Indiase invloeden gevormd. Tijdens haar verblijf in Parijs vanaf 1929[2] maakte ze kennis met het postimpressionisme. Kunstenaars als Paul Cézanne en Paul Gauguin beïnvloedden haar vroege stijl. Hun gebruik van kleur en vorm is zichtbaar in haar schilderijen uit die periode. Haar terugkeer naar India in 1934 markeerde een koerswijziging. Ze zocht inspiratie in de Indiase kunstgeschiedenis, met name in de Mogol- en Pahari-scholen. De kleuren en composities van die tradities verschenen in haar werk. Ze was ook geïnteresseerd in het leven van gewone mensen in India, zoals blijkt uit schilderijen als Dorpsscène (1937) en Het toilet van de bruid (1937). Sher-Gil bewonderde de Bengaalse kunstschool, maar bekritiseerde wat zij als sentimentaliteit zag. In plaats daarvan wilde ze Indiase onderwerpen authentieker en moderner verbeelden. Haar betrokkenheid bij zowel het Europese modernisme als Indiase artistieke tradities vormde haar unieke stijl.
  • Wie was Amrita Sher-Gil?
    Amrita Sher-Gil (1913[2]–1941[2]) was een Hongaars-Indiase schilder, beschouwd als een grondlegger van de moderne Indiase kunst. Ze werd in Boedapest geboren en verhuisde op negenjarige leeftijd met haar familie naar Noord-India, waar ze leerde tekenen en schilderen. Later studeerde Sher-Gil kunst in Italië en Frankrijk. Op 16-jarige leeftijd volgde ze een opleiding in Parijs aan de Académie de la Grande-Chaumière en de École des Beaux-Arts. Ze was de jongste en enige Aziatische studente die een gouden medaille van de Société Nationale des Beaux-Arts won. Haar vroege werk werd beïnvloed door Franse postimpressionistische schilders als Gauguin en Cézanne. Na haar opleiding keerde Sher-Gil terug naar India. Ze reisde veel, observeerde mensen en liet zich inspireren door Mughal- en Pahari-miniatuurschilderkunst en de grotschilderingen van Ajanta en Ellora. In haar werk wilde ze het leven van Indiërs, vooral van arme mensen, verbeelden, met kleuren als rood, oker, bruin, blauw en groen. In 1937[2] ontving haar schilderij een gouden medaille op de jaarlijkse tentoonstelling van de Bombay Art Society. Sher-Gil stierf op 28-jarige leeftijd, mogelijk door vergiftiging.
  • Waarom zijn de werken van Amrita Sher-Gil vandaag belangrijk?
    Amrita Sher-Gil (1913[2]–1941[2]) was een belangrijke figuur in de Indiase kunst van de 20e eeuw. Haar schilderijen zijn van belang vanwege de synthese van Europese en Indiase artistieke tradities. Sher-Gil volgde in de jaren 1930[2] een opleiding in Parijs en werd beïnvloed door postimpressionistische schilders als Paul Cézanne en Paul Gauguin. Na haar terugkeer naar India in 1934 wilde ze Indiase onderwerpen en thema’s in haar werk verbeelden. Ze nam afstand van zuiver westerse stijlen en ontwikkelde een eigen benadering waarin elementen van beide tradities samenkwamen. Haar schilderijen tonen vaak het dagelijks leven van vrouwen op het Indiase platteland, met gevoeligheid en empathie verbeeld. Sher-Gils werk is belangrijk omdat het de heersende artistieke normen in India ter discussie stelde. Ze verwierp academisch realisme en geïdealiseerde voorstellingen en koos voor een modernere, expressievere stijl. Haar schilderijen behandelden ook sociale kwesties, zoals de positie van vrouwen en de gevolgen van het kolonialisme. Ze is een icoon van de moderne Indiase kunst geworden en inspireerde generaties kunstenaars. Haar vroege dood op 28-jarige leeftijd maakte een veelbelovende loopbaan voortijdig af, maar haar artistieke bijdragen worden nog altijd gevierd.
  • Wat was de kunststijl van Amrita Sher-Gil?
    Na haar terugkeer naar India nam Amrita Sher-Gil een vlakkere, meer lineaire stijl aan waarin klassieke Indiase compositieprincipes werden opgenomen, terwijl ze de Parijse discipline behield. Dat is te zien in Groep van drie meisjes (1935[2]), dat jonge vrouwen op de drempel van volwassenheid en het huwelijk afbeeldt.
  • Wanneer werd Amrita Sher-Gil geboren?
    Amrita Sher-Gil werd in 1913[2] geboren. Ze stierf in 1941[2], op 28-jarige leeftijd.

Bronnen

De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Amrita Sher-Gil.

  1. [1] museum National Gallery of Modern Art Gebruikt voor: museumcollecties.
  2. [2] Wikipedia Wikipedia: Amrita Sher-Gil Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
  3. [3] boek Dorling Kindersley, Artists: Inspiring Stories of the World's Most Creative Minds Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  4. [4] boek Susie Hodge, I Know an Artist Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  5. [5] boek Hodge, Susie, 1960- author, The short story of women artists : a pocket guide to movements, works, breakthroughs, & themes Gebruikt voor: biografie.

De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 10 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.

Verder ontdekken

Your cart
Rated 4.6 on Judge.me
Your cart is empty
Have an account? Log in to check out faster.
Continue shopping Continue shopping
Cart total £0.00 GBP
Product image Product information Quantity Product total