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Alphonse de Toulouse-Lautrec-Monfa Driving his Mail-Coach in Nice di Henri de Toulouse-Lautrec
La danse mauresque by Henri de Toulouse-Lautrec di Henri de Toulouse-Lautrec
At the Moulin Rouge di Henri de Toulouse-Lautrec
At the Cirque Fernando, Rider on a White Horse di Henri de Toulouse-Lautrec
Horse behind a slatted door di Henri de Toulouse-Lautrec
Black horse in the stable di Henri de Toulouse-Lautrec
Rider in 18th century costume di Henri de Toulouse-Lautrec
Racecourse di Henri de Toulouse-Lautrec
Two horses led in hand di Henri de Toulouse-Lautrec
Alone (Elles) di Henri de Toulouse-Lautrec
Couverture "L'Estampe Originale di Henri de Toulouse-Lautrec
Panneaux pour la baraque de la Goulue, à la Foire du Trône à Paris di Henri de Toulouse-Lautrec
1864–1901 · francese

Henri de Toulouse-Lautrec

Toulouse-Lautrec svuotò il suo bastone da passeggio e lo riempì di liquore, così da avere sempre da bere a portata di mano. Gli viene anche attribuita l’invenzione dell’Earthquake Cocktail: metà assenzio e metà cognac, servito in una coppa da vino. Era alto quattro piedi e otto pollici. Le gambe smisero di crescere dopo la frattura di entrambi i femori durante l’adolescenza; le ossa non guarirono correttamente, conseguenza di una condizione genetica quasi certamente causata dal fatto che i suoi genitori erano cugini di primo grado.

Conservate in 35 musei[1]7 fonti

Ritratto di Henri de Toulouse-Lautrec

Biografia

Il suo nome completo era Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Montfa. La famiglia apparteneva all'antica aristocrazia francese. Crebbe nel sud della Francia, studiò con Fernand Cormon a Parigi (dove conobbe Van Gogh ed Emile Bernard) e si stabilì a Montmartre per i due decenni successivi, dipingendo gli artisti, le prostitute e la vita notturna del quartiere con un'intimità nata dalla condivisione della loro quotidianità, non da visite occasionali.

Il suo primo manifesto litografico, Moulin Rouge: La Goulue, apparve nel 1891. Tremila copie furono affisse in tutta Parigi. Fu il suo primo tentativo con la litografia e lo rese famoso da un giorno all'altro. La Goulue era Louise Weber, la ballerina di cancan di punta del Moulin Rouge, nota per finire i drink dei clienti dopo gli spettacoli. Si esibiva con l'acrobata snodato Valentin le Desosse. Jane Avril, la solista di cancan che divenne la principale rivale di La Goulue, è descritta come la cosa più vicina a una vera fidanzata per Lautrec. Era delicata, riservata, aveva trascorso del tempo in un istituto psichiatrico e, secondo quanto si diceva, era guarita grazie alla danza.

Prima che lo conoscessero come pittore, i cugini lo chiamavano Henri il cuoco. Era un buongustaio serio. Gli storici della cucina indicano Monet e Lautrec come i due cuochi più appassionati tra gli impressionisti e la loro cerchia.

Morì a trentasei anni, nel 1901, per gli effetti combinati dell'alcolismo e della sifilide. Lasciò 737 tele, 275 acquerelli, 363 stampe e manifesti e oltre cinquemila disegni.

Cronologia

  1. 1864Nato ad Albi in una delle più antiche famiglie aristocratiche francesi; i genitori erano cugini di primo grado, una consanguineità che probabilmente contribuì alla sua costituzione fragile.
  2. 1878A 14 anni riportò fratture a entrambe le gambe in incidenti distinti. Le fratture guarirono male e gli lasciarono le gambe poco sviluppate, mentre il torso continuò a crescere normalmente: una condizione attribuita a una rara malattia ereditaria.
  3. 1882A 18 anni si trasferì a Parigi ed entrò negli atelier di Léon Bonnat e poi di Fernand Cormon, dove conobbe Van Gogh ed Émile Bernard; rifiutò rapidamente le convenzioni accademiche a favore dei caffè e dei cabaret di Montmartre.
  4. 1891A 27 anni realizzò il celebre manifesto del Moulin Rouge con La Goulue e Valentin le Désossé; i colori piatti e audaci e le forme ritagliate a silhouette trasformarono l'arte del manifesto e resero il suo nome famoso in tutta Parigi da un giorno all'altro.
  5. 1896A 32 anni pubblicò la serie di dieci litografie Elles, che raffiguravano la vita quotidiana delle donne nei bordelli parigini; franche e compassionevoli, le stampe restano tra le testimonianze più intime della Parigi bohémien.
  6. 1899A 35 anni fu ricoverato in un sanatorio a Neuilly dopo un collasso causato dall'alcolismo; realizzò una serie di disegni circensi a memoria per dimostrare di conservare intatte le proprie facoltà.
  7. 1901Morì allo Château de Malromé, nella Gironde, a 36 anni, alla presenza di sua madre; alla morte aveva realizzato oltre 700 tele, 300 stampe e 30 manifesti in appena due decenni di attività.

Dove vedere Henri de Toulouse-Lautrec

17 musei nel mondo.

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  • National Gallery of Art

    National Gallery of Art

    Washington D.C., Stati Uniti

    931 opere

    Lun–sab 10:00–17:00, dom 11:00–18:00 · Gratuito

  • Musée Toulouse-Lautrec

    Albi, Francia

    53 opere
  • Musée d'Orsay

    Musée d'Orsay

    Paris, Francia

    38 opere

    Mar–dom 09:30–18:00 (gio fino alle 21:45); chiuso lun · €16 adulti

  • Metropolitan Museum of Art

    Metropolitan Museum of Art

    New York City, Stati Uniti

    24 opere

    Dom–mar e gio 10:00–17:00; ven–sab 10:00–21:00; chiuso il mercoledì · Adulti $30, studenti $17 (ingresso a offerta libera per i residenti di NY)

  • Cleveland Museum of Art

    Cleveland Museum of Art

    Cleveland, Stati Uniti

    12 opere

    Mar–dom 10:00–17:00, chiuso il lunedì · Gratuito

  • Art Institute of Chicago

    Art Institute of Chicago

    Chicago, Stati Uniti

    12 opere

    Lun 11:00–17:00, mar chiuso, mer 11:00–17:00, gio 11:00–20:00, ven–dom 11:00–17:00 · $32 adulti

Prossima tappa

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Stampe di Henri de Toulouse-Lautrec

Stampe su carta da conservazione, rifinite a mano, tratte dall’opera di Henri de Toulouse-Lautrec.

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Domande frequenti

  • Qual è l’opera più famosa di Henri de Toulouse-Lautrec?
    Toulouse-Lautrec è noto soprattutto per le immagini della vita notturna parigina e ricevette l'incarico di realizzare manifesti per il cabaret Moulin Rouge. Il suo manifesto del 1891 con la ballerina La Goulue (Louise Weber) è una delle sue opere più riconoscibili. I proprietari del Moulin Rouge, Oller e Zidler, chiesero a Toulouse-Lautrec di disegnare il manifesto per l'apertura della stagione del cabaret. Vi comparivano La Goulue e il suo partner, Boneless Valentin, su uno sfondo affollato. La camicetta rosa e la gonna bianca di La Goulue sono illuminate intensamente, rendendo il manifesto appariscente e leggibile anche da lontano. Il manifesto ebbe successo e rese famoso Toulouse-Lautrec a Parigi. Fu anche una svolta nella sua carriera, perché abbracciò la grafica dei manifesti come forma d'arte. In seguito creò manifesti per altre stelle del cabaret, tra cui Aristide Bruant e Jane Avril. Queste opere ebbero un ruolo importante nella storia dell'arte francese e consacrarono Toulouse-Lautrec come artista grafico di primo piano.
  • Cosa dovrei sapere sulle stampe di Henri de Toulouse-Lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec fu un pittore, incisore, disegnatore e illustratore francese, attivo alla fine del 19° secolo. È noto per le immagini della vita notturna parigina, in particolare del quartiere di Montmartre. Le sue stampe raffigurano spesso locali notturni, caffè e bordelli. Tra le figure ricorrenti ci sono la cantante di cabaret Yvette Guilbert e la ballerina Louise Weber, detta La Goulue, che inventò il can-can. All’apertura del cabaret Moulin Rouge, Toulouse-Lautrec ricevette l’incarico di realizzare manifesti. Il suo stile incisorio mostra l’influenza giapponese nell’asimmetria, nelle linee semplici, nei colori intensi e nelle forme piatte. Si ispirò anche ai contorni fluidi di Gauguin e alla comprensione della figura di Degas. Catturò l’energia dell’ambiente circostante, trasferendo gli schizzi nelle stampe con linee essenziali. Espose già all’inizio della carriera, anche con il Groupe des Vingt a Bruxelles nel 1888 e, l’anno seguente, alla Exposition des Indépendants. Alcuni contemporanei giudicarono indecente la sua opera e diversi suoi lavori andarono perduti nei musei francesi. Contribuì alla nascita dell’Art Nouveau, uno stile decorativo che unisce il 19° e il 20° secolo.
  • A quale stile o movimento apparteneva Henri de Toulouse-Lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec è generalmente classificato come postimpressionista. Nato nel sud della Francia da genitori ricchi, studiò a Parigi dal 1882. È noto per dipinti, stampe e illustrazioni sulla vita notturna parigina. Il cabaret Moulin Rouge gli commissionò una serie di manifesti. I suoi soggetti erano i locali notturni, i caffè e i bordelli di Montmartre. Nei suoi lavori compaiono la cantante Yvette Guilbert e la ballerina Louise Weber, detta La Goulue. Il suo stile risente dell’arte giapponese, con asimmetrie, linee semplici, colori vivaci e forme piatte. Si ispirò anche a Gauguin e Degas. La sua arte ha uno stile peculiare, insieme empatico e distaccato. Diversamente dalla maggior parte degli altri postimpressionisti, vendette opere mentre era in vita. Morì a 36 anni, a causa della sifilide e dell’alcolismo.
  • Quali tecniche o materiali utilizzava Henri de Toulouse-Lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec fu pittore, disegnatore e incisore, noto per aver catturato l’atmosfera di Parigi alla fine del secolo 19. Usò diversi mezzi, tra cui oli, gouache, tempera e pastelli. Una tecnica prediletta era la peinture à l’essence: diluiva i colori a olio con trementina e li applicava con pennellate rapide e abbozzate, spesso su cartone. Le sue opere presentano linee fluide e composizioni asimmetriche. Fu anche un pioniere della litografia a colori, in un’epoca in cui pochi artisti consideravano l’incisione una forma d’arte seria. Creò annunci, manifesti e programmi teatrali innovativi. Una sua tecnica, il «crachis», produceva un effetto a spruzzo. Le sue stampe presentano poche linee e colori vivaci. La sua arte mostra l’influenza di Edgar Degas, Paul Gauguin e delle stampe giapponesi *ukiyo-e*. A sua volta, le sue composizioni e la sua tavolozza ispirarono artisti successivi.
  • Per che cosa era noto Henri de Toulouse-Lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) è noto per i dipinti, le stampe, i disegni e i manifesti che documentano la vita parigina della fine del 19 secolo. Si concentrò sull'industria dello spettacolo e sulla cultura bohémien di Montmartre. Tra i suoi soggetti figuravano artisti, prostitute e altri frequentatori della vita notturna cittadina. Sapeva cogliere il carattere delle persone e l'atmosfera dei luoghi. La sua opera offre uno spaccato della società parigina durante la Belle Époque. Realizzò manifesti per il Moulin Rouge e altri locali. Queste litografie a colori erano innovative per design e uso di forme semplificate. Contribuirono a rendere popolare la tecnica e a promuovere la carriera di artisti come Jane Avril. Oggi i manifesti di Toulouse-Lautrec sono riconosciuti come opere d'arte importanti. I dipinti e i disegni raffigurano spesso scene di cabaret, circhi e bordelli e si distinguono per pennellate sciolte, colori vivaci e rappresentazioni schiette delle figure umane. La sua arte offre uno sguardo sul mondo dello spettacolo parigino e sulle vite di chi lo abitava.
  • Quando visse e lavorò Henri de Toulouse-Lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec nacque nel 1864 e morì nel 1901. La sua carriera si svolse durante la Terza Repubblica, in un periodo in cui Parigi cambiava rapidamente. La città si espanse oltre il centro e Montmartre divenne un rifugio per le persone ai margini della società. Toulouse-Lautrec colse il carattere peculiare di Parigi nei dipinti, nei disegni e nelle litografie. È noto soprattutto per aver raffigurato aspetti nascosti della vita parigina, come bordelli e cabaret. Il «Chat noir», cabaret fondato nel 1881, era un luogo d’incontro popolare per artisti e scrittori. Toulouse-Lautrec documentò la vita di persone spesso ignorate dalla società tradizionale. Frequentava i bordelli, dove disegnava e dipingeva le prostitute che vi lavoravano.
  • Dove posso vedere le opere di Henri de Toulouse-Lautrec?
    Molti musei conservano opere di Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901). Il Musée Toulouse-Lautrec di Albi, in Francia, ospita la più grande collezione della sua arte. Si trova nella città natale dell’artista e conserva dipinti, disegni, litografie e manifesti, offrendo una panoramica completa della sua produzione. Altre collezioni importanti si trovano al Musée d’Orsay di Parigi, che possiede numerosi dipinti e manifesti, e alla Courtauld Gallery[2] di Londra, che conserva una selezione di dipinti e stampe. Il Metropolitan Museum of Art di New York City possiede opere su carta, fra cui manifesti e litografie. Queste istituzioni permettono di esaminare la varietà dei soggetti di Toulouse-Lautrec e la sua abilità tecnica. Selezioni più ridotte delle sue opere si trovano in vari altri musei del mondo, fra cui l’Art Institute of Chicago, la National Gallery of Art di Washington, D.C., e il Van Gogh Museum di Amsterdam. Prima di una visita è sempre consigliabile consultare il catalogo online del museo, perché non tutte le opere sono esposte in ogni momento.
  • Chi fu influenzato da Henri de Toulouse-Lautrec?
    L’approccio innovativo di Henri de Toulouse-Lautrec all’arte influenzò diversi artisti e movimenti. Il suo uso pionieristico della litografia a colori, in un’epoca in cui la stampa non era ampiamente considerata una forma d’arte, ebbe un impatto significativo. Realizzò pubblicità, manifesti, illustrazioni e programmi teatrali, opere che influenzarono l’Art Nouveau. Fu influente anche la sua fusione tra arte alta e bassa. Un artista particolarmente ispirato dalle composizioni ritmiche e sintetiche e dalla tavolozza di Toulouse-Lautrec fu Andy Warhol. I suoi dipinti presentano linee e colori energici; lo stile trasmette ritmi e dinamismo che anticipano movimenti dei primi anni del Novecento, come il fauvismo e il cubismo. Usava linee fluide e composizioni asimmetriche. Rappresentava l’atmosfera e le persone intorno a sé, spesso applicando con pennellate libere la peinture à l’essence (olio diluito con trementina) su cartone. Tra le tecniche innovative figurava il crachis, un effetto a spruzzo. Divenne uno dei principali cartellonisti di Parigi, noto per cogliere i tratti di personaggi parigini famosi con poche linee e colori decisi.
  • Chi ha influenzato Henri de Toulouse-Lautrec?
    Lo sviluppo artistico di Henri de Toulouse-Lautrec fu influenzato da diversi fattori. In gioventù lo interessarono pittori di animali come John Lewis Brown e Constantin Guys. In seguito studiò per breve tempo con il ritrattista Léon Bonnat, poi passò all'atelier di Léon Cormon. Qui incontrò Émile Bernard e Vincent van Gogh. Questi rapporti lo avvicinarono a nuove idee sul colore e sulla forma. Le stampe giapponesi, con le loro linee marcate e superfici piatte, furono una fonte d'ispirazione importante. Ebbe un impatto anche l'opera di Edgar Degas, in particolare le sue composizioni anticonvenzionali e l'attenzione alla vita moderna. Toulouse-Lautrec ammirava la capacità di Degas di cogliere il movimento e l'atmosfera della vita notturna parigina. Sintetizzò queste influenze diverse in uno stile personale. Combinò elementi dell'impressionismo, dell'arte giapponese e della formazione accademica per creare le sue raffigurazioni distintive della società parigina. I suoi manifesti e dipinti catturano l'energia di Montmartre e dei suoi artisti.
  • Chi era henri de toulouse-lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) fu un pittore, disegnatore e litografo francese. Catturò il carattere unico di Parigi durante la Terza Repubblica, la città ridisegnata da Haussmann, con boulevard, grandi magazzini e alberghi lussuosi. Toulouse-Lautrec si concentrò su Montmartre, una zona dall'aspetto di villaggio con cabaret, ristoranti e bordelli. Il cabaret «Chat noir», fondato nel 1881, era un luogo d'incontro per artisti e intellettuali. Toulouse-Lautrec divenne la «stella brillante» dell'arte figurativa di Montmartre. Rappresentò gli abitanti e i caffè del quartiere, in particolare il Moulin Rouge e il Rat Mort. Fece amicizia con molti residenti, che lo accettarono nonostante una deformità fisica causata da un incidente infantile. Nacque ad Albi, nel sud-ovest della Francia. Il padre, appassionato di sport, gli trasmise l'amore per l'equitazione e la caccia, attività che la sua condizione fisica gli impediva di praticare. Cercò conforto in altri modi, frequentando prostitute e bevendo molto, abitudini che indebolirono corpo e mente.
  • Citazioni di Henri de toulouse-lautrec?
    Una citazione attribuita a Henri de Toulouse-Lautrec afferma che il disegno non è una copia fedele della realtà, ma un insieme di segni che la suggeriscono. Riteneva che tecnica, colori e disegno dovessero unirsi per creare opere originali con una bellezza intrinseca.
  • Come morì Henri de Toulouse-Lautrec?
    Henri de Toulouse-Lautrec morì nel 1901 all’età di trentasei anni. La sua morte fu attribuita agli effetti combinati dell’alcolismo e della sifilide.

Fonti

I contenuti su Henri de Toulouse-Lautrec si basano sulle seguenti fonti primarie e terziarie.

  1. [1] museo Brooklyn Museum Utilizzata per: collezioni museali.
  2. [2] museo Courtauld Gallery Utilizzata per: collezioni museali.
  3. [3] museo Buffalo AKG Art Museum Utilizzata per: collezioni museali.
  4. [4] museo Barber Institute of Fine Arts Utilizzata per: collezioni museali.
  5. [5] museo Musea Brugge Utilizzata per: collezioni museali.
  6. [6] museo National Museum of Fine Arts, Argentina Utilizzata per: collezioni museali.
  7. [7] libro Nathalia Brodskaya, Post-Impressionism Utilizzata per: biografia.

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