
David Park
- espressionismo astratto
- movimento figurativo della Bay Area
Nel 1949[1] David Park caricò i suoi dipinti astratti in auto e li scaricò alla discarica municipale di Berkeley. Fu una rottura netta: con un unico gesto deliberato, il pittore si allontanò dall’espressionismo astratto e tornò alla figura, contribuendo a dare avvio a quello che sarebbe diventato il movimento figurativo della Bay Area.

Biografia
Park nacque a Boston nel 1911[1] e a diciassette anni si trasferì a Los Angeles, dove studiò all’Otis Art Institute prima di stabilirsi a Berkeley nel 1929[1]. Dopo aver insegnato per un periodo alla Winsor School for Girls di Boston fino alla metà degli anni 1930, tornò in California e nel 1943 entrò nel corpo docente della California School of Fine Arts, dove insegnò insieme a Elmer Bischoff e, in seguito, a Richard Diebenkorn. La scuola era allora un centro di astrazione gestuale e Park inizialmente fece parte di quell’ambiente.
Il ritorno alla figurazione non fu una ritirata verso le convenzioni accademiche. Le prime opere figurative spiazzavano il pubblico con la loro goffaggine deliberata: scorci esagerati, campiture piatte di colore, soggetti al limite del banale. Una piscina per bambini, un gruppo di figure attorno a un tavolo. Bischoff ricordò in seguito il piacere perverso che Park traeva da soggetti che l’avanguardia newyorkese avrebbe ritenuto indegni di attenzione.
Nel 1955[1] fu nominato docente alla UC Berkeley e Park continuò a dipingere con crescente urgenza. Nel 1957 si trasferì in un nuovo studio a Berkeley Hills e lavorò senza sosta finché nel 1960[1] gli fu diagnosticato un cancro. Morì quello stesso anno, a quarantotto anni, lasciando un corpus di opere che influenzò la pittura californiana per una generazione.
Cronologia
- 1911Nacque a Boston.
- 1928Si trasferì a Los Angeles a diciassette anni e studiò all’Otis Art Institute.
- 1929Si stabilì a Berkeley.
- 1943Entrò nel corpo docente della California School of Fine Arts.
- 1949Abbandonò l'espressionismo astratto e tornò alla pittura figurativa.
- 1955Fu nominato membro della facoltà della UC Berkeley.
- 1957Si trasferì in un nuovo studio sulle Berkeley Hills.
- 1960Gli fu diagnosticato un cancro.
- 1960Morì a quarantotto anni.
Opere principali
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Domande frequenti
Per che cosa è noto David Park?
David Park è noto per il suo legame con il movimento figurativo della Bay Area. Si distaccò nettamente dall'espressionismo astratto, abbandonando le tele astratte e tornando alla figura. Le sue prime opere figurative erano caratterizzate da una deliberata goffaggine.Qual è l’opera più famosa di David Park?
David Park è noto soprattutto per i dipinti figurativi degli anni 1950[1]. Si allontanò dall’astrazione pura e si unì ad artisti come Elmer Bischoff e Richard Diebenkorn in quello che sarebbe stato chiamato Bay Area Figurative Movement[1]. Park realizzò molte opere degne di nota, ma «Rehearsal» (1950) è spesso citata come la più famosa. Questo dipinto a olio su tela raffigura un gruppo di musicisti, resi con uno stile semplificato, quasi squadrato. La composizione è piuttosto densa e le figure sono molto ravvicinate. I colori sono smorzati, dominati da marroni, blu e grigi. «Rehearsal» segna un netto distacco dalle prime opere espressioniste astratte di Park e indica il passaggio a uno stile più figurativo. Un altro dipinto importante è «Four Men» (1958), che mostra quattro figure sedute insieme. Come in «Rehearsal», le figure sono semplificate e in parte astratte, ma restano chiaramente riconoscibili. Questi dipinti affermarono Park come figura di spicco della scena artistica della Bay Area e contribuirono a ridefinire la pittura figurativa nel dopoguerra.Che cosa dovrei sapere sulle stampe di David Park?
Quando si considerano le stampe di David Park, è utile ricordare alcuni fatti fondamentali sul mezzo. Una stampa è un'immagine concepita dall'artista come stampa e realizzata esclusivamente come tale, di solito in un'edizione numerata e firmata. Ogni esemplare dell'edizione è un originale, stampato individualmente da una lastra, pietra, retino o matrice appositamente creata. Non esiste una stampa originale unica da cui si ricavano copie. È l'artista a decidere il numero di esemplari dell'edizione. La numerazione tiene conto del numero totale di stampe: ciascuna ha un numero specifico (per esempio, 12/25 significa che l'edizione è di 25 esemplari e che la stampa è la numero 12). La dicitura dell'edizione è scritta con una coppia di numeri sul margine inferiore sinistro della stampa; indica il numero dell'esemplare e quello dell'edizione, separati da una breve lineetta. Il titolo della stampa è scritto al centro del margine inferiore e la firma a destra. Le descrizioni delle edizioni sono sempre firmate a matita.A quale stile o movimento apparteneva David Park?
David Park è associato al Bay Area Figurative Movement[1], un gruppo di artisti attivo nella California settentrionale negli anni 1950[1], che si allontanò dall’espressionismo astratto. Park, insieme a Elmer Bischoff e Richard Diebenkorn, riteneva che l’espressionismo astratto fosse diventato formulaico. Diebenkorn disse che stava diventando «un libro di regole». I figurativi della Bay Area rifiutavano l’avanguardismo e cercavano un’arte accessibile. Park affermò che «le idee di progresso nella pittura sono piuttosto sciocche». Il loro obiettivo era essere «più umili, più concreti, più quotidiani e più accessibili» della New York School. Molti di loro, Park compreso, si dedicarono alle nature morte e a soggetti vicini alla propria esperienza. Dipinti come «Table with Fruit» (1951-52) presentano semplici scene domestiche, in contrasto con le ambizioni elevate dell’espressionismo astratto. Verso la metà degli anni 1950, Park e Bischoff iniziarono a introdurre nelle proprie opere elementi della pittura gestuale. Le nature morte di Park esprimono il piacere di stendere il colore con spontaneità.Quali tecniche o materiali utilizzava David Park?
Le tecniche di David Park prevedevano un approccio vario ai materiali. Aveva esperienza di fabbrica nella lavorazione dei metalli e applicò queste conoscenze alla scultura. Smith affermò: «Il mio metodo per modellare il materiale o arrivare a una forma è stato funzionale quanto la produzione di un’automobile o di una locomotiva». Prima di dedicarsi alla scultura, lavorò con piombo, ottone e alluminio, combinandoli con pietra e corallo. Nel 1939[1] saldò ad arco la sua prima opera e usò attrezzature e materiali simili a quelli impiegati nella produzione di locomotive. Smith mirava a una forma funzionale, senza interesse estetico per i segni degli utensili o la decorazione della superficie. Non aveva un metodo fisso e dichiarò: «Non riesco a concepire un’opera e poi comprare il materiale per realizzarla. Posso trovare o scoprire un pezzo». Spesso usava parti trovate, lasciando che si consolidassero e sviluppassero fluidità prima di integrarle nell’opera. Usava anche l’acciaio, che considerava molto versatile. Sperimentò inoltre la fusione del bronzo e spesso impiegò i pezzi in un ordine diverso da quello inizialmente previsto.Per cosa era noto David Park?
David Park (1911[1]-1960[1]) è noto per il suo legame con il movimento figurativo della Bay Area. Questo gruppo di artisti della California settentrionale, tra cui Elmer Bischoff e Richard Diebenkorn, si allontanò dall’espressionismo astratto negli anni 1950[1]. Cercavano uno stile più accessibile e umile, in reazione a ciò che consideravano la retorica vuota e le regole rigide della New York School. Park affermò notoriamente che «le idee di progresso nella pittura sono piuttosto sciocche». Le sue prime opere figurative comprendevano nature morte con soggetti semplici. Table with Fruit (1951-52), per esempio, evoca l’intimità dell’arte della fine del 19° secolo, ma senza virtuosismi stilistici. Nelle composizioni usava elementi insoliti, come strisce ripetute e semplici pavimenti di assi. Scorci e prospettive esagerati conferivano talvolta alle sue opere un carattere da fumetto. Verso la metà degli anni 1950, Park cominciò a integrare nella sua opera aspetti della pittura gestuale. Nature morte come Brush and Comb (1956) mostrano il piacere della stesura spontanea del colore. Nel 1958 progettò scenografie per produzioni teatrali. Nel 1960 gli fu diagnosticato un cancro.Quando visse e lavorò David Park?
David Park nacque il 9 marzo 1911[1] a Boston, in Massachusetts. Morì a Berkeley, in California, il 20 settembre 1960[1]. La sua prima formazione artistica risale all’adolescenza. Nel 1928[1] frequentò per alcuni mesi l’Otis Art Institute di Los Angeles. È associato al movimento figurativo della Bay Area, uno sviluppo artistico della metà del 20° secolo, incentrato sulla San Francisco Bay Area negli anni 1950 e 1960, quando molti artisti abbandonarono la pura astrazione per tornare alla pittura figurativa. Park fu tra i primi a farlo. Insegnò arte per gran parte della vita adulta. Dal 1943 al 1952 fece parte del corpo docente della California School of Fine Arts (oggi San Francisco Art Institute). Insegnò anche all’Università della California, Berkeley, dal 1955 fino alla morte.Dove posso vedere le opere di David Park?
Per vedere le opere di David Park si possono visitare diversi musei. Negli Stati Uniti figurano il Los Angeles County Museum of Art (LACMA), al 5905 Wilshire Boulevard di Los Angeles, e il Metropolitan Museum of Art, al 1000 Fifth Avenue di New York. Altre possibilità sono il Minneapolis Institute of Arts, al 2400 Third Avenue South di Minneapolis, e il Museum of Modern Art, al 11 West 53rd Street di New York. Si può visitare anche il Virginia Museum of Fine Arts, al 200 N. Boulevard di Richmond. Fuori dagli Stati Uniti, il Royal Ontario Museum di Toronto potrebbe conservare opere pertinenti. Si trova al 100 Queens Park di Toronto. Tutti questi musei possiedono collezioni importanti e potrebbero includere opere di Park.Da dove proveniva David Park?
David Park era associato al Bay Area Figurative Movement[1], gruppo che comprendeva Elmer Bischoff e Richard Diebenkorn. I membri si allontanarono dall'espressionismo astratto, che ritenevano diventato formulare. Park, in particolare, considerava «piuttosto sciocche» le idee di progresso nella pittura. Nato nel 1911[1], creò un'arte accessibile e priva di pretese. Le prime opere figurative includevano nature morte con soggetti domestici, in contrasto con le ambizioni elevate dell'espressionismo astratto. Table with Fruit, del 1951[1]-52, potrebbe raffigurare la sala da pranzo dell'artista. Il dipinto ha un'intimità che richiama il Bonnard o il Vuillard della fine del diciannovesimo secolo. A differenza del colore e delle forme degli intimisti francesi, Table with Fruit non cerca virtuosismi stilistici. Park fu il primo del gruppo a orientarsi verso la figurazione. Le prime opere figurative di Bischoff erano caratterizzate da un naturalismo diretto, privo della caricatura giocosa di Park. Verso la metà degli anni 1950, Park e Bischoff attenuarono l'atteggiamento contrario all'espressionismo astratto e cominciarono a reintegrare elementi della pittura gestuale.Chi fu influenzato da David Park?
David Park è noto per il legame con il Bay Area Figurative Movement[1]. Questo gruppo, che comprendeva Elmer Bischoff e Richard Diebenkorn, reagì all'espressionismo astratto negli anni 1950[1]. Diebenkorn affermò che l'espressionismo astratto stava diventando troppo formulaico. Park disse notoriamente che «le idee di progresso nella pittura sono piuttosto sciocche». I figurativi della Bay Area cercavano un'arte più accessibile, in contrasto con le astrazioni monumentali della New York School. Bischoff desiderava un'espressione «più umile, più concreta, più quotidiana, più accessibile». Le prime opere figurative di Park comprendevano nature morte con soggetti comuni. *Table with Fruit* (1951-52) ha l'intimità di un Bonnard o Vuillard della fine del diciannovesimo secolo, ma senza il loro virtuosismo stilistico. La prospettiva esagerata di Park sembra una caricatura e ricorda Grant Wood o Thomas Hart Benton. Le prime opere figurative di Bischoff avevano un naturalismo diretto e condividevano il desiderio di Park di tornare alla realtà percettiva. Verso la metà degli anni 1950, Park e Bischoff iniziarono a reintrodurre nelle loro opere elementi della pittura gestuale.Chi ha influenzato David Park?
David Park è associato al movimento figurativo della Bay Area. Tuttavia, le informazioni sulle influenze dirette sono scarse. Per dedurle si possono esaminare gli artisti ammirati dai suoi contemporanei. Per esempio, un artista ricordò che il Cubismo analitico, in particolare le opere di Braque e Picasso, fu determinante durante gli anni universitari. Furono importanti anche i primi Kandinsky e Miró, mentre Matisse e Mondrian ebbero un ruolo secondario. Questo artista analizzò a fondo la struttura dei dipinti di quegli autori. Le opere di Matisse influenzarono alcuni artisti negli anni 1940[1]. Nel 1950-51 Pollock, de Kooning e Rothko erano diventati mentori per alcuni. Anche l'opera di Gorky fu molto importante: un artista vide *Agony* (1947) e *The Liver Is the Cock's Comb* (1944) alla sua mostra del 1951 al Whitney. Gli artisti della New York School emersero da influenze diverse e svilupparono ciascuno un proprio linguaggio.Chi era David Park?
David Park (1911[1]-1960[1]) fu un pittore statunitense associato al Bay Area Figurative Movement[1]. Nato a Boston, nel Massachusetts, si trasferì a Los Angeles nel 1928[1] e studiò all’Otis Art Institute. Nel 1929 si era già trasferito a Berkeley. Dopo essere tornato a Boston nel 1936, insegnò alla Winsor School for Girls. Nel 1941 rientrò in California e nel 1943 iniziò a insegnare alla California School of Fine Arts (CSFA) di San Francisco. Nel 1950 fu direttore ad interim della CSFA, ma si dimise due anni dopo per protesta. Nel 1955 fu nominato docente all’University of California, Berkeley. Park è noto per aver distrutto i suoi dipinti astratti nel 1949 e per essere passato alla figurazione. Insieme ad altri esponenti della Bay Area Figurative, come Elmer Bischoff e Richard Diebenkorn, rifiutò l’espressionismo astratto, considerandolo formulare. Cercavano una forma d’arte più accessibile e umile. Tra le prime opere figurative di Park ci sono nature morte come *Table with Fruit* (1951-52), che raffigura soggetti familiari e domestici. Nel 1958 progettò scenografie teatrali. Nel 1960 gli fu diagnosticato un cancro e morì nello stesso anno.
Fonti
I contenuti su David Park si basano sulle seguenti fonti primarie e terziarie.
- [1] Wikipedia Wikipedia: David Park Utilizzata per: biografia, date di nascita, date di morte, identificativi, attribuzione al movimento, nazionalità.
- [2] libro guggenheim-emergingartists100wald Utilizzata per: biografia.
- [3] libro guggenheim-guggenheimintern1964allo Utilizzata per: biografia.
- [4] libro guggenheim-guhe00solo Utilizzata per: biografia, analisi stilistica.
- [5] libro Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Utilizzata per: biografia, analisi stilistica.
- [6] libro Landauer, Susan, The not-so-still life : a century of California painting and sculpture Utilizzata per: biografia, analisi stilistica.
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