Où voir les œuvres de l’artiste Edwin Blashfield

Les œuvres d’Edwin Blashfield sont visibles en plusieurs lieux. Aux États-Unis, on peut citer le Metropolitan Museum of Art (New York), le Los Angeles County Museum of Art (Californie), le Minneapolis Institute of Arts (Minnesota), le Museum of Modern Art (New York), le Virginia Museum of Fine Arts (Richmond), le Wolfsonian de Florida International University (Miami Beach) et le Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, en Floride). Au Canada, ses œuvres sont conservées au Royal Ontario Museum de Toronto. Au Royaume-Uni, on en trouve au Victoria & Albert Museum de Londres, au Brighton Museum & Art Gallery de Brighton, au Geffrye Museum de Londres, au Manchester Art Gallery de Manchester et aux National Museums of Scotland, Royal Museum, à Édimbourg.

Pour les estampes d’Edwin Blashfield, il faut garder à l’esprit quelques principes de la gravure d’art. Les estampes originales sont produites en éditions limitées et se vendent généralement plus cher que les affiches, qui ne sont pas numérotées. Les plaques d’estampes originales sont fabriquées à la main ; le nombre d’épreuves dépend donc du nombre de tirages possibles avant la détérioration de la plaque. Certains éditeurs limitent le nombre d’épreuves, ce qui accroît la valeur de l’estampe. Les éditions peuvent aller jusqu’à 700 à 1 000 épreuves, mais certaines sont limitées à 250-500, ce qui les rend très recherchées par les collectionneurs. Avant d’entrer sur le marché de l’estampe, il est utile de connaître les méthodes habituelles de signature et de numérotation des éditions. Toutes les estampes d’une édition limitée doivent être numérotées (par exemple, 35/100). Le nombre le plus élevé indique le tirage total ; le plus petit, le numéro d’ordre de l’épreuve. De nombreux artistes signent et numérotent leurs estampes au crayon.

Edwin Blashfield (1848-1936) était un peintre et muraliste américain, dont l’œuvre est appréciée pour sa contribution à la Renaissance américaine. Ce mouvement cherchait à intégrer des idéaux classiques à l’art et à l’architecture des États-Unis. Les peintures murales de Blashfield, souvent installées dans des bâtiments publics, reflètent cet objectif par leurs figures allégoriques et leurs compositions classiques. Ses œuvres promouvaient les vertus civiques et les récits historiques, en accord avec le souhait de l’époque d’élever la culture et d’affirmer une identité nationale. Son approche académique apportait un sentiment d’ordre pendant une période de rapides changements sociaux et artistiques. Son influence s’étendit à une génération d’artistes qui menèrent également des projets d’art public dans un esprit similaire. Ses œuvres éclairent les valeurs culturelles et les préférences artistiques de l’Amérique du début du XXe siècle.

Edwin Howland Blashfield (1848-1936) était un prolifique muraliste et auteur américain. Bien qu’il ait enseigné dans des établissements comme Cooper Union, à New York, il est difficile de nommer des artistes précis qui auraient directement imité son style. Son influence se voit plutôt dans l’adoption plus large de la peinture murale comme décoration civique aux États-Unis, à la fin du 19e et au début du 20e siècle. Ses écrits, notamment Mural Painting in America (1913), contribuèrent à codifier les principes et les pratiques de la peinture murale et influencèrent une génération d’artistes désireux de créer de grandes œuvres publiques. Sa présidence de la Society of American Artists le plaça également en position d’influer sur les goûts et les tendances artistiques. Son insistance sur la formation académique et les idéaux classiques affecta les normes artistiques de l’époque. Son œuvre et son plaidoyer en faveur de la peinture murale contribuèrent à créer un contexte où d’autres muralistes, notamment les participants au WPA Federal Art Project durant la Grande Dépression, purent trouver des possibilités et être reconnus.

Sans sources plus précises, il est difficile de désigner avec certitude l’œuvre la plus célèbre d’Edwin Blashfield. Artiste américain prolifique, il est connu pour ses peintures murales, notamment dans les bâtiments publics, dont beaucoup sont toujours visibles. Parmi ses œuvres notables figurent les peintures murales de la Library of Congress à Washington, D.C., consacrées à des sujets tels que The Epic Poet et Time Saving Truth from Envy and Discord. Blashfield réalisa également des peintures murales pour des capitoles d’État, dont l’Iowa State Capitol Building. Son œuvre couvre divers sujets, des scènes historiques et allégoriques aux thèmes religieux. Des recherches supplémentaires seraient nécessaires pour déterminer laquelle de ses nombreuses œuvres est considérée comme la plus connue.

Edwin Blashfield appartenait au mouvement néoclassique. Le néoclassicisme fut un renouveau de l’art et de l’architecture classiques, amorcé en Europe vers 1750. Il dura jusqu’aux alentours de 1830, même si un néoclassicisme tardif se poursuivit jusque dans les années 1870. Né en Italie et en France, le mouvement se propagea à travers l’Europe, jusqu’en Russie et aux États-Unis. Le néoclassicisme ne fut pas le premier retour au classicisme en Europe : la Rome antique suscita de l’intérêt depuis la chute de l’Empire romain, tout au long du Moyen Âge et de la Renaissance. Le baroque et le rococo réagirent chacun à leur manière au classicisme, reprenant parfois des idéaux antiques tout en évoluant vers de nouvelles approches esthétiques. Au milieu du XVIIIe siècle, une série d’événements suscita un examen plus approfondi du classicisme de la Grèce et de la Rome antiques. Celui-ci fut alors considéré comme un style et une philosophie susceptibles de donner à l’art un sens et une dignité en accord avec la nouvelle pensée « éclairée » de l’époque. Les Lumières stimulèrent l’intérêt pour la Grèce et Rome, entraînant des fouilles à Herculanum et à Pompéi.

Edwin Howland Blashfield (1848-1936) était un peintre et muraliste américain. Il est surtout connu pour ses grands projets de décoration intérieure. Entre 1867 et 1870, il étudia la peinture à Paris auprès de Léon Bonnat et exposa au Salon de Paris. De retour aux États-Unis, il s’établit à New York, où il conçut des vitraux et réalisa également des illustrations. Sa réputation repose principalement sur ses peintures murales pour des bâtiments, notamment la coupole du Manufacturers’ and Liberal Arts Building à l’Exposition universelle de 1893 à Chicago ; l’église St. Matthew’s English Evangelical Lutheran Church à Hanover, en Pennsylvanie, en 1894 ; le Capitole de l’Iowa, à Des Moines ; le Capitole du Wisconsin, à Madison ; la bibliothèque publique de Detroit ; et le Lisner Auditorium de l’université George Washington. Nombre de ses peintures murales représentent des figures allégoriques, souvent sur fond d’architecture classique. Son style associe le réalisme académique aux influences des Beaux-Arts. Il écrivit également sur des sujets artistiques, notamment dans *Mural Painting in America* (1913).

Edwin Blashfield est considéré comme l’un des muralistes les plus éminents des États-Unis. Il conçut également le billet américain de deux dollars de 1896.