
Ellsworth Kelly
Kelly sert dans la Ghost Army, unité secrète de la Seconde Guerre mondiale comptant environ 1 100 artistes, acteurs et musiciens. Ils construisent des chars gonflables, de faux aérodromes et des paysages sonores fabriqués pour tromper la reconnaissance allemande. Le camouflage lui apprend la forme, l'ombre et la déconstruction du visible.

Biographie
Né à Newburgh, dans l'État de New York, en 1923[2] dans une famille d'immigrés juifs russes, il découvre l'observation des oiseaux avec sa grand-mère vers l'âge de huit ans. Cette pratique éveille sa fascination pour les formes et les couleurs de la nature. Après la guerre, il étudie à Paris. En février 1949[2], il achète une jacinthe au marché aux fleurs pour se remonter le moral et la dessine. C'est le début d'une pratique quotidienne du dessin de plantes qu'il poursuit le reste de sa vie. Il dit que ces dessins font le lien avec toute son œuvre abstraite ultérieure. Sa règle : observer exactement, ne rien changer, ne pas ombrer et ne laisser aucune marque de surface.
Ses peintures sont de vastes aplats de couleur, plats et aux contours nets : panneaux monochromes, courbes découpées dans la toile et formes tirées d'ombres ou de fragments architecturaux. Elles semblent venir de la géométrie, mais naissent de l'observation. De 1984[2] jusqu'à sa mort en 2015[2], il vit avec son époux, le photographe Jack Shear.
Chronologie
- 1964À 41 ans, peint Blue and Orange from Suite of Twenty-Seven Color Lithographs.
- 1965À 42 ans, peint Red over Yellow from Suite of Twenty-Seven Color Lithographs.
- 1976À 53 ans, peint Colored Paper Image V (Blue Curves) from Colored Paper Images.
- 1976À 53 ans, peint Colored Paper Images I, from the series Colored Paper Images.
- 1991À 68 ans, peint Orange Relief with Green.
- 1993À 70 ans, peint Red-Orange Panel with Curve.
Œuvres majeures
Touchez pour agrandir.
Prochaine étape
Expressionnisme abstrait →
Découvrez les artistes et les idées du mouvement Expressionnisme abstrait.
Reproductions des œuvres de Ellsworth Kelly
Tirages de qualité conservation, avec finition manuelle, issus de l’œuvre de Ellsworth Kelly.
Voir toutes les reproductions des œuvres de Ellsworth Kelly →
Préparez votre visite pour voir les œuvres de Ellsworth Kelly →
Faites entrer les œuvres de Ellsworth Kelly chez vous.
Voir toutes les reproductions des œuvres de Ellsworth Kelly →Questions fréquentes
Ellsworth Kelly est-il encore en vie ?
Non, Ellsworth Kelly est mort en 2015[2].Qu’est-ce qui fait la renommée de ellsworth kelly ?
L'art d'Ellsworth Kelly est profondément marqué par ses études à la School of the Museum of Fine Arts de Boston, commencées en 1946[2]. Il est particulièrement influencé par les peintures de Max Beckmann ainsi que par l'art byzantin et roman.Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Ellsworth Kelly ?
Il est difficile de désigner une seule œuvre la plus célèbre d'Ellsworth Kelly, tant sa carrière, de la fin des années 1940[2] à sa mort en 2015[2], est productive. Il travaille la peinture, la sculpture et l'estampe, et ses œuvres figurent dans de grandes collections. Certaines pièces et séries se distinguent toutefois. Ses peintures à plusieurs panneaux, à commencer vers 1949 par *Window, Museum of Modern Art, Paris*, rompent radicalement avec l'illusion et l'abstraction géométrique. Les panneaux assemblés libèrent forme et couleur. Autre œuvre importante, *Red Blue* (1968) associe deux triangles au sein d'un parallélogramme et juxtapose les couleurs pour créer une tension visuelle. À partir de 1966, Kelly réalise des peintures innovantes en réunissant des panneaux verticaux de même taille mais de couleurs différentes, comme *Blue, Green, Yellow, Orange, Red*. Ses commandes publiques comprennent une peinture murale pour l'UNESCO à Paris (1969) et *Curve XXII* (1979), grande sculpture installée à Lincoln Park, dans l'Illinois.Que faut-il savoir sur les reproductions de Ellsworth Kelly ?
Ellsworth Kelly (1923[2]-2015[2]) était un artiste américain connu pour ses peintures abstraites, ses sculptures et ses estampes. Une rétrospective organisée par l’American[2] Federation of Arts au Detroit Institute of Arts en 1987[2] était consacrée à ses estampes. Le catalogue de l’exposition comprenait un texte de Richard H. Axsom et un catalogue raisonné. L’exposition circula ensuite dans plusieurs lieux, notamment au Los Angeles County Museum of Art et à l’University Art Museum de l’Université de Californie à Berkeley. Ses estampes présentent souvent des formes simples et franches ainsi que des aplats de couleur. Kelly s’intéressait à la façon dont les formes et les couleurs interagissent entre elles et avec l’espace environnant. Son œuvre peut être considérée comme une évolution de l’esthétique minimaliste, qui privilégie la clarté et la simplicité. Des années 1960 aux années 1980, il réalisa ses œuvres graphiques avec Gemini G.E.L., à Los Angeles, et Maeght Éditions, à Paris. La galerie Susan Sheehan de New York présenta ses estampes de 1949 à 1989.À quel style ou mouvement appartenait Ellsworth Kelly ?
L'œuvre de Kelly résiste à une classification simple, même si elle est reliée à plusieurs mouvements. Au début des années 1960[2], on la classe dans la peinture Hard-edge, mais Kelly dit s'intéresser davantage à la masse et à la couleur qu'aux contours. Peu après, elle est prise à tort pour de l'Op art, mouvement éphémère qui expérimente couleur, ligne et motifs abstraits pour créer une illusion de mouvement et de profondeur. On l'associe aussi à tort au minimalisme, courant du milieu des années 1960 postérieur à l'emploi par Kelly de panneaux monochromes. À Paris, de 1948 à 1954, Kelly développe une forme résolument américaine de peinture formaliste. Il commence alors à réduire la peinture à une simplicité dépouillée, que certains critiques nomment abstraction Hard-edge. Pour libérer son esprit de l'art antérieur, il fonde ses abstractions sur des formes observées dans le monde, surtout des espaces négatifs comme l'ouverture sous un pont, une ombre ou une fenêtre.Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Ellsworth Kelly ?
Ellsworth Kelly est associé à la peinture Hard-edge, à la peinture en champs colorés et au minimalisme. Il pratiqua la peinture, la sculpture et l’estampe. Ses tableaux présentent souvent des formes nettement délimitées et des aplats de couleur. Il élimina les gestes du pinceau au profit de surfaces lisses. Il utilisa parfois plusieurs toiles pour réaliser de grandes œuvres à panneaux multiples. Son intérêt pour les formes simplifiées se manifeste dans son usage de formes géométriques et dans la réduction des objets à leurs contours essentiels. Ses sculptures explorent souvent des thèmes similaires liés à la forme. Il créa des sculptures indépendantes et des reliefs muraux, à partir de matériaux comme l’aluminium et l’acier. Ses estampes, comme ses tableaux, présentent souvent des couleurs franches et des formes simplifiées. La lithographie et la sérigraphie comptaient parmi ses techniques préférées. Tout au long de sa carrière, Kelly chercha à créer un art direct et immédiat, dépourvu de symbolisme ou de récit.Qu’est-ce qui faisait la renommée de Ellsworth Kelly ?
Ellsworth Kelly (1923[2]–2015[2]) est connu pour ses peintures abstraites, sculptures et estampes explorant forme, couleur et espace. Il travaille souvent avec des couleurs non modulées et des formes aux contours nets. Il étudie à la School of the Museum of Fine Arts de Boston, puis à l'École des beaux-arts de Paris. En France, il étudie l'art roman et byzantin et découvre le surréalisme et le néoplasticisme, qui le conduisent à expérimenter l'abstraction géométrique. De retour aux États-Unis en 1954[2], il développe son style de formes simplifiées et de couleurs pures. Il cherche à créer des objets picturaux en minimisant les traces de la main de l'artiste. Ses toiles sont de plus en plus déterminées par l'intensité des couleurs et prennent souvent les caractéristiques d'objets. Il réalise aussi des œuvres composées de plusieurs panneaux, explorant les rapports entre couleurs et formes d'une section à l'autre.Quelle est la date de décès de ellsworth kelly ?
La mort de Ellsworth Kelly est survenue en 2015[2] à l’âge de 92 ans.Quand Ellsworth Kelly a-t-il vécu et travaillé ?
Ellsworth Kelly (1923[2]–2015[2]) est un peintre, sculpteur et graveur américain associé au minimalisme. Il est connu pour ses œuvres abstraites aux couleurs vives et aux formes simples. Né à Newburgh, dans l'État de New York, il étudie l'art au Pratt Institute de Brooklyn de 1941[2] à 1942, puis interrompt sa formation pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. Après la guerre, il étudie à la School of the Museum of Fine Arts de Boston, puis à Paris, où il vit de 1948 à 1954. Il y développe son style caractéristique, inspiré du modernisme européen et de l'architecture, et expérimente forme et couleur, souvent dans des œuvres à plusieurs panneaux. De retour aux États-Unis, il poursuit le développement de son vocabulaire artistique et s'installe à New York, où il rejoint la scène artistique émergente. Plus tard, il déménage à Spencertown, dans l'État de New York, où il vit et travaille jusqu'à sa mort en 2015. Son art est exposé dans des musées et galeries du monde entier tout au long de sa carrière.Où puis-je voir les œuvres de Ellsworth Kelly ?
Les œuvres d’Ellsworth Kelly ont été présentées dans de nombreuses expositions. Une rétrospective de ses estampes, organisée par l’American[2] Federation of the Arts, a circulé aux États-Unis de 1987[2] à 1990. Elle débuta au Detroit Institute of Arts en septembre 1987, puis fut présentée au Huntsville Museum of Art, au Des Moines Art Center et au Neuberger Museum de Purchase, dans l’État de New York. Elle passa ensuite par le Los Angeles County Museum of Art, le Museum of Art de l’Université de l’Oklahoma, le Berkshire Museum, l’University Art Museum de Berkeley et le Hood Museum of Art du Dartmouth College. Fin 1987 et début 1988, Kelly présenta de petites sculptures au List Visual Arts Center du MIT, à Cambridge, dans le Massachusetts. La Eli Broad Family Foundation, à Santa Monica, en Californie, accueillit une exposition de décembre 1988 à septembre 1989. En 1992, la Galerie nationale du Jeu de Paume, à Paris, présenta Ellsworth Kelly : Les années françaises, 1948-1954[2] ; l’exposition circula ensuite à Münster et à Washington, D.C.Où vivait Ellsworth Kelly ?
Ellsworth Kelly est né à Newburgh, dans l’État de New York. En 1948[2], il partit en France et s’inscrivit à l’École des beaux-arts de Paris.D'où venait Ellsworth Kelly ?
Ellsworth Kelly naît à Newburgh, dans l'État de New York, le 31 mai 1923[2]. Ses parents sont Allan Howe Kelly, cadre dans les assurances, et Florence Githens Kelly, ancienne enseignante. Il grandit à East Orland, petite ville du nord du New Jersey. Très tôt, il s'intéresse au monde naturel et aime observer les oiseaux, activité qui influence son art ultérieur. En 1941[2], il commence ses études d'art au Pratt Institute de Brooklyn, interrompues par son service dans l'armée américaine pendant la Seconde Guerre mondiale. Il sert de 1943 à 1945 au 603rd Engineer Camouflage Battalion. Après la guerre, il étudie de 1946 à 1948 à la School of the Museum of Fine Arts de Boston. Il part ensuite à Paris, où il vit et travaille de 1948 à 1954.
Sources
Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Ellsworth Kelly.
- [1] Wikidata Wikidata: Q544899 Utilisée pour : identifiants.
- [2] Wikipédia Wikipedia: Ellsworth Kelly Utilisée pour : biographie, dates de naissance, dates de décès, identifiants, rattachement à un mouvement, nationalité.
- [3] livre Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author, Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author - The Art Book_ New Edition, Mini Format Utilisée pour : biographie.
- [4] livre guggenheim-ellswo00kell Utilisée pour : biographie.
- [5] livre guggenheim-guhe00solo Utilisée pour : biographie.
Le contenu éditorial est supervisé par Solis Prints. Sources vérifiées le 9 octobre 2026. Cliquez sur une source pour en savoir plus ou survolez [N] dans la page ci-dessus pour un aperçu.
Normes éditorialesMéthodologieCorrectionsTransparence sur l’utilisation de l’IAÀ propos de l’équipe éditoriale






.jpg!Portrait.jpg)
