Junge Frau mit Pfeife in der Hand, auf eine auf einem Schirm gemalte Landschaft blickend – Suzuki Harunobu
Archival Pigmentdruck
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Beschreibung
Ein raffinierter Ukiyo-e-Holzschnitt von Suzuki Harunobu, der eine Frau in einem gemusterten Kimono zeigt, die einen Landschaftsschirm betrachtet.
Dieser Holzschnitt von Suzuki Harunobu fängt einen ruhigen Moment der Kontemplation in einem Innenraum ein. Die Komposition zeigt eine junge Frau, die entspannt auf dem Boden sitzt und eine lange Pfeife hält. Ihr Blick ist auf einen großen, aufrechten Schirm gerichtet, der die linke Seite des Bildes dominiert. Der Schirm zeigt eine Berglandschaft, wahrscheinlich eine stilisierte Darstellung des Fuji, die einen visuellen Kontrast zur häuslichen Stille der Frau bildet. Harunobu wird die Entwicklung des Nishiki-e oder Brokatdrucks zugeschrieben, der die Verwendung mehrerer Farben in einem einzigen Bild ermöglichte. Dieses Werk zeigt seine Meisterschaft des Mediums, indem es eine raffinierte Palette verwendet, die auf weiche, gedämpfte Töne statt auf einen hohen Kontrast setzt. Die Frau trägt einen gemusterten Kimono, der mit zarten Linien gezeichnet ist, die die Falten des Stoffes und die Struktur ihres Haares definieren. Der Hintergrund bleibt weitgehend schmucklos, was die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die Interaktion zwischen der Figur und dem bemalten Schirm lenkt. Der Druck spiegelt die ästhetischen Empfindlichkeiten der Edo-Zeit wider, in der die Darstellung des täglichen Lebens und der persönlichen Reflexion zu gängigen Themen im Ukiyo-e wurden. Harunobu platzierte seine Motive oft in mehrdeutigen oder traumhaften Räumen, und die Einbeziehung einer Landschaft in den Innenraum schafft eine vielschichtige Erzählung. Der Betrachter wird eingeladen, die Gedanken der Frau zu ergründen, während sie die fernen, gemalten Gipfel betrachtet. Dieses Werk ist ein charakteristisches Beispiel für Harunobus Herangehensweise an die Figurenzeichnung, die schlanke Proportionen und ein Gefühl sanfter Anmut priorisiert. Der Druck bleibt ein deutliches Zeugnis der technischen Fortschritte im japanischen Holzdruck im mittleren 18. Jahrhundert, indem er die Präzision des Holzschnitzprozesses und die subtile Farbanwendung demonstriert.
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Junge Frau mit Pfeife in der Hand, auf eine auf einem Schirm gemalte Landschaft blickend – Suzuki Harunobu
Artist Biography
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
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Entwickelt für nachhaltige Wirkung
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Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.
- Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
- Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
- Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
- Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
- Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung
Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:
- Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
- Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
- Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
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- Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe
Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.
- Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
- Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
- Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß
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Biografie des Künstlers
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
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