Multiplikation der Bögen - Yves Tanguy
Archival Pigmentdruck
Rahmen werden montagefertig geliefert
Sichere Kaufabwicklung
Auf Bestellung gefertigt
Beschreibung
Ein spätsurrealistisches Werk von Yves Tanguy, das eine dichte, klaustrophobische Anordnung biomorphen Formen unter einem schweren, bewölkten Himmel zeigt.
Multiplication of the Arcs, gemalt im Jahr 1954, repräsentiert die letzte Phase der Karriere von Yves Tanguy. Die Komposition zeigt ein dichtes, überfülltes Feld von zweideutigen, biomorphen Formen, die die unteren zwei Drittel der Leinwand einnehmen. Diese Formen, die sich einer einfachen Kategorisierung entziehen, scheinen aus starren, geometrischen Flächen und weichen, organischen Kurven konstruiert zu sein. Sie sind so angeordnet, dass sie eine riesige, fremdartige Architektur oder eine Sammlung von geologischen Proben suggerieren, die über eine karge Ebene verstreut sind. Der obere Teil des Gemäldes wird von einem schweren, bedrückenden Himmel dominiert. Diese Weite grauer, atmosphärischer Wolken bildet einen starken Kontrast zu der detaillierten, unübersichtlichen Oberfläche darunter. Tanguy verwendet eine präzise, fast klinische Technik, um diese Objekte darzustellen, was zur unheimlichen Qualität der Szene beiträgt. Die Lichtquelle ist schwer zu bestimmen, da die Schatten, die von den verschiedenen Formen geworfen werden, nicht mit einem einzigen Beleuchtungspunkt übereinstimmen. Dieser Mangel an konsistenter Perspektive verstärkt den traumartigen, irrationalen Charakter des Werkes. Im Gegensatz zu seinen früheren Gemälden, die oft einige isolierte Objekte in einem weitläufigen, leeren Raum platzierten, ist dieses Werk von einem überwältigenden Gefühl der Anhäufung geprägt. Die Formen scheinen sich zu vervielfachen und zu drängen, wodurch ein klaustrophobischer Effekt entsteht. Die Farbpalette ist auf kühle Töne beschränkt, darunter Schiefergrau, gedämpftes Blau und gebrochenes Weiß, was die desolate, jenseitige Atmosphäre verstärkt. Tanguys Werk aus dieser Zeit spiegelt sein Interesse am Unterbewusstsein und an der Schaffung innerer, psychologischer Räume wider. Indem er diese unidentifizierbaren Objekte mit solcher Klarheit präsentiert, lädt er den Betrachter ein, seine eigenen Interpretationen auf die Szene zu projizieren, während er gleichzeitig jede einzelne, rationale Erklärung für die Anordnung verweigert.
Das könnte Ihnen auch gefallen
Rückgaberecht
Da jeder Druck auf Bestellung gefertigt wird, bieten wir keine Rücksendungen, Rückerstattungen oder Umtausche aufgrund von Meinungsänderungen an. Sollte Ihre Bestellung fehlerhaft, beschädigt oder falsch ankommen, ersetzen wir sie kostenlos – kontaktieren Sie uns einfach innerhalb von 48 Stunden nach Lieferung. Vollständige Details finden Sie auf unserer Rückerstattungsseite.
Versand
Wir versenden weltweit und drucken im Produktionszentrum in der Nähe Ihrer Lieferadresse. Lieferzeiten und -kosten variieren je nach Zielort – die Ihnen zur Verfügung stehenden Optionen werden Ihnen an der Kasse angezeigt.
Fertigung
Jeder Druck wird auf Bestellung im 12-Farben-Giclée-Druckverfahren auf FSC-zertifiziertem Archivpapier hergestellt. Entworfen in Großbritannien und gedruckt in Ihrem nächstgelegenen Produktionszentrum, um Abfall zu reduzieren und die Lieferung zu beschleunigen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
Multiplikation der Bögen - Yves Tanguy
Artist Biography
Yves Tanguy
He was born in Paris in 1900. He briefly joined the merchant navy in 1918 before being drafted into the army, where he met the poet Jacques Prevert, who later introduced him to Andre Breton's Surrealist circle. He joined the Surrealists in 1925 and had his first solo show just two years later, having taught himself everything.
His paintings consistently depict flat, featureless landscapes resembling sea floors or alien terrain, populated by biomorphic forms that look like melted rocks or bones. He never explained them. The palette is muted, the horizons infinite, the atmosphere airless. The same vocabulary of forms appears across decades of work with only gradual variation.
He married the American Surrealist painter Kay Sage in Reno, Nevada, in 1940. They settled in Woodbury, Connecticut, converting an old farmhouse into a studio. He died there in 1955, aged fifty-five.
Warum uns wählen?
Garantie für beschädigungsfreie Lieferung
Schneller Versand
Museumsreife Materialien
Das könnte Ihnen auch gefallen