Eine junge Frau und ein Mann spielen Shōgi – Suzuki Harunobu
Archival Pigmentdruck
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Beschreibung
Ein raffinierter Nishiki-e Farbholzschnitt von Suzuki Harunobu, der ein Paar zeigt, das sich mit charakteristischer Anmut und zarter Farbgebung einem Shōgi-Spiel widmet.
Dieser Farbholzschnitt von Suzuki Harunobu gehört zu einer Serie, die sich auf die Sechsunddreißig unsterblichen Dichter bezieht, ein klassisches Thema der japanischen Kunst. Harunobu war ein Pionier des Nishiki-e, oder Brokatdrucks, der den Ukiyo-e-Traditionen den Vollfarbdruck einführte. Sein Werk ist bekannt für die zarte Behandlung der Figuren und die subtile Integration literarischer Referenzen in zeitgenössische Szenen. Die Komposition zeigt eine junge Frau und einen Mann, die in ein Shōgi-Spiel vertieft sind, ein traditionelles japanisches Brettspiel, ähnlich dem Schach. Harunobu stellt die Figuren mit seinen charakteristischen schlanken Proportionen und anmutigen Haltungen dar. Die Szenerie ist mit einem Fokus auf häusliche Intimität gestaltet, ein häufiges Thema in seinen Drucken aus der Mitte der 1760er Jahre. Der Künstler verwendet eine raffinierte Farbpalette und nutzt die Mehrblockdrucktechnik, um weiche Farbverläufe und präzise Details in der Kleidung und auf dem Spielbrett zu erzielen. Harunobu platzierte seine Motive oft in Umgebungen, die auf klassische Poesie oder historische Figuren anspielten und so die Kluft zwischen der „fließenden Welt“ der Edo-Zeit und dem kulturellen Erbe Japans überbrückten. Die Figuren sind in einem Moment stiller Konzentration festgehalten, ihre Interaktion wird durch die räumliche Anordnung des Bretts und ihre körperliche Nähe definiert. Der Druck demonstriert die technische Präzision der Zeit, mit feinen Linien, die die Konturen der Gewänder und die architektonischen Elemente des Raumes definieren. Dieses Werk gewährt Einblick in die ästhetischen Werte der Edo-Ära, wo die Darstellung des täglichen Lebens durch künstlerische Konvention und poetische Anspielung erhöht wurde. Der Druck ist ein repräsentatives Beispiel für Harunobus Beitrag zur Entwicklung des Mehrfarben-Holzschnitts, der die visuelle Kultur des Japan des 18. Jahrhunderts veränderte.
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Eine junge Frau und ein Mann spielen Shōgi – Suzuki Harunobu
Artist Biography
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
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Entwickelt für nachhaltige Wirkung
Besondere Eigenschaften
Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.
- Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
- Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
- Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
- Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
- Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung
Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:
- Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
- Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
- Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
- An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
- Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe
Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.
- Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
- Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
- Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß
Warum uns wählen?
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Schneller Versand
Museumsreife Materialien
Biografie des Künstlers
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
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