Gian Lorenzo Bernini

Gian Lorenzo Bernini (1598^[3]–1680^[3]) war ein italienischer Künstler, der hauptsächlich in Rom arbeitete. Er war Bildhauer und Architekt, malte aber auch, schrieb Theaterstücke und entwarf Bühnenbilder. Bernini prägte Rom mit öffentlichen Brunnen, religiöser Kunst und seinen Architekturentwürfen für St Peter's Basilica. Er gilt als bedeutendster Bildhauer des Barock. Seine Skulpturen sind für Dramatik, Gefühl und Bewegung bekannt. Zu seinen gefeiertsten Werken gehört *The Ecstasy of Saint Theresa* (1645^[3]–52). Die Marmorskulptur zeigt eine Vision von Saint Theresa of Avila, in der ein Engel ihr Herz mit einem goldenen Speer durchbohrt. Bernini hält fest, wie die Heilige in Ohnmacht sinkt, als Sinnbild ihrer Liebe zu Gott. Das Werk verkörpert den Barock und soll die Gefühle überwältigen. Ein weiteres bekanntes Werk ist sein marmorner *David*, den er mit 25 Jahren schuf. Anders als frühere Darstellungen Davids zeigt Bernini den Augenblick höchster Anspannung, als dieser zum Schleudern des Steins ausholt.

Gian Lorenzo Bernini war vor allem ein in Rom tätiger Bildhauer und Architekt. Druckgrafik ist nicht das Gebiet, für das er besonders bekannt ist. Dennoch gibt es Drucke mit Bezug zu Bernini, die sich in einige Kategorien einteilen lassen. Erstens gibt es Drucke, die seine Skulpturen und Gebäude reproduzieren oder dokumentieren. Sie sind hilfreich, um seine Werke ausserhalb Roms zu studieren, wo sich die meisten noch an ihrem ursprünglichen Standort befinden. Roger de Piles erwähnt 1699 in seiner Abhandlung den „utilité des estampes“ (Nutzen von Drucken) für das Studium künstlerischer Werke. Zweitens sind vorbereitende Zeichnungen Berninis erhalten, von denen einige für Studien als Drucke reproduziert wurden. So dokumentiert ein Ausstellungskatalog von 1981–82 Zeichnungen Berninis aus dem Museum der Bildenden Künste in Leipzig. Schliesslich wurden zu Lebzeiten und nach Berninis Tod Drucke von ihm angefertigt, darunter Porträts und allegorische Darstellungen.

Gian Lorenzo Bernini war ein Meister in Marmor und Bronze. Seine Arbeitsweise verband additive und subtraktive Verfahren. Für Marmorskulpturen formte Bernini den Stein mit Werkzeugen wie Schlägeln, Meißeln, Raspeln und Feilen. Meißel unterschiedlicher Gewichte und Formen trugen unterschiedlich viel Marmor ab. Mit einem flachen Spitzwerkzeug ließen sich größere Stücke abspalten, während Zahneisen der Oberfläche Struktur gaben. Flache Meißel sorgten für einen glatten Abschluss. Raspeln und Feilen dienten dazu, Meißelspuren zu beseitigen; anschließend polierte er den Stein mit Schleifpapier. Am rauen Stein unter Figuren wie Apollo und Daphne sind Werkzeugspuren zu sehen, während die Körper stark poliert sind – vermutlich mit Schleifpapier und Marmormehl. Bernini arbeitete auch mit Bronze, einer Legierung aus Zinn und Kupfer. Bronzeskulpturen entstanden üblicherweise in einem additiven Verfahren: Zunächst wurde eine Form aus weichem Material wie Ton, Gips oder Wachs aufgebaut. Dieses Modell wurde anschließend in einer Gießerei in Bronze gegossen, wobei der Künstler den Vorgang beaufsichtigte. Als Vorstudien schuf Bernini außerdem kleine Tonmodelle, sogenannte bozzetti. Er formte sie meist von Hand und verwendete gelegentlich Werkzeuge zum Schneiden und Modellieren.

Gian Lorenzo Bernini (1598^[3]–1680^[3]) war ein führender Bildhauer des Barock. Er arbeitete auch als Architekt, Maler, Dramatiker, Komponist und Theatergestalter. Bekannt war er für seinen Witz und sein Können als Karikaturist. Bernini prägte Rom mit öffentlichen Brunnen, religiöser Kunst und Entwürfen für St Peter's. Als Sohn eines Bildhauers meisselte Bernini seinen Marmor-*David* im Alter von 25 Jahren. Anders als Michelangelos *David* hält Berninis Figur einen Augenblick explosiver Energie fest: Sie ist maximal angespannt und kurz davor, einen Stein zu schleudern. *Ecstasy of St Theresa* (1645^[3]–52) verbindet Skulptur, Malerei und Architektur und ist darauf angelegt, die Gefühle zu überwältigen. Die Virtuosität seiner Statuen erinnert an Michelangelo und antike Bildhauerei. Während der Blütezeit Roms beherrschte Bernini die päpstlichen Aufträge nahezu allein. Der Petersplatz zählt zu seinen bedeutendsten architektonischen Leistungen. Berninis neue Auffassung des Heiligenbildnisses, der Porträtbüste, des Reiterstandbilds, des Grabmals und des Brunnens prägte die italienische und europäische Bildhauerei mehr als hundert Jahre lang.

Gian Lorenzo Bernini wurde am 7. Dezember 1598^[3] in Neapel geboren. Sein Vater Pietro Bernini war ebenfalls Bildhauer. Bis 1606^[3] war die Familie nach Rom gezogen, wo Pietro Aufträge für die Grabkapelle Papst Pauls V. in Santa Maria Maggiore ausführte. Gian Lorenzo half seinem Vater schon in jungen Jahren. 1612 erhielt Bernini seinen ersten eigenen Auftrag: eine Porträtbüste für das Grab von Bischof Giovanni Battista Santori. Um 1616–1617^[3] schuf er Statuen des heiligen Laurentius und des heiligen Sebastian. Seine 1618 entstandene Figurengruppe *Aeneas and Anchises* erregte in den römischen Kunstkreisen Aufmerksamkeit. 1621 entwarf Bernini das Katafalk für Paul V. 1622 arbeitete er für Scipione Borghese an *The Rape of Proserpina*. 1629 wurde Bernini zum Architekten des Petersdoms ernannt. 1656 entwarf er den Petersplatz. Ausserdem war er Architekt mehrerer Kirchen, darunter S. Andrea al Quirinale (1659) und die Kirche in Ariccia (1662). Er starb am 28. November 1680^[3] in Rom.

Gian Lorenzo Bernini (1598^[3]–1680^[3]) war ein italienischer Bildhauer und Architekt. Viele seiner Werke befinden sich noch an den Orten, für die er sie schuf. In Rom kann man in der Peterskirche Berninis frühe Arbeit am Grabmal der Gräfin Matilda von Toskana (1633^[3]–1636^[3]) sehen. Dort entwarf er auch den Baldachin (1623–1634), die bronzene *Cathedra Petri* (1656–1666) und das Grabmal Papst Alexanders VII. (1671–1678). Die Vatikanischen Museen bewahren seine frühen Skulpturen *Saint Lawrence* (1614–1615) und *Bust of Monsignor Pedro de Foix Montoya* (1621). In der Galleria Borghese befinden sich mehrere frühe Skulpturen Berninis, darunter *Aeneas, Anchises, and Ascanius* (1618–1619), *The Rape of Proserpina* (1621–1622), *Apollo and Daphne* (1622–1625) und sein *David* (1623–1624). Zu weiteren römischen Kirchen mit Skulpturen Berninis zählen Santa Maria sopra Minerva mit seinem *Monument to Maria Raggi* (1647–1653) und Santa Maria della Vittoria mit der *Ecstasy of Saint Teresa* (1647–1652). Bernini schuf ausserdem mehrere Brunnen in Rom, etwa die Fontana del Tritone (1642–1643) auf der Piazza Barberini und die Fontana dei Quattro Fiumi (1648–1651) auf der Piazza Navona. Das Victoria and Albert Museum in London besitzt seine Marmorbüste des Monsignore Francesco Barberini (1623).

Gian Lorenzo Bernini wurde am 7. Dezember 1598^[3] in Neapel geboren. Sein Vater Pietro Bernini stammte aus Florenz, seine Mutter aus Neapel. Obwohl Bernini in Neapel geboren wurde, betonte er zeitlebens seine florentinische Herkunft, die er für künstlerisch angesehener hielt. Diese Verbindung zu Florenz war unter der Herrschaft der Borghese von Vorteil, die aus Siena stammten, das damals zum Grossherzogtum Toskana gehörte. 1605^[3] zog die Familie Bernini nach Rom, wo Gian Lorenzo bis zu seinem Tod 1680^[3] lebte. Trotz seiner engen Bindung an Rom unternahm Bernini 1665 eine bedeutende Reise nach Paris. Ludwig XIV. hatte ihn eingeladen, den Louvre neu zu gestalten. Bernini galt als Wunderkind und zeigte schon in jungen Jahren aussergewöhnliches künstlerisches Können. Sein frühestes bekanntes Werk, eine Skulptur des jungen Zeus mit einem Satyr, stammt aus der Zeit um 1615, als Bernini etwa 16 Jahre alt war.

Gian Lorenzo Berninis künstlerischer Einfluss prägte die Entwicklung der europäischen Bildhauerei. In frühen Werken wie seiner Skulptur des David zeigen sich Einflüsse der Gemälde Annibale Carraccis und antiker Skulpturen wie des Borghesischen Fechters und des Menelaos mit dem Leichnam des Patroklos. Berninis Bewunderung für die Antike spielte für seine Entwicklung eine wichtige Rolle und führte zu einer klassischen Wiederbelebung der Barockskulptur. Seine Figurengruppe *Apollo and Daphne* nimmt unmittelbar Bezug auf den *Apollo Belvedere*, wenn auch in veränderter Form. Bernini kehrte zu einem vorherrschenden Blickpunkt zurück und richtete die Darstellung auf eine dramatische, flüchtige Situation für den Betrachter aus. Er sorgte dafür, dass die Skulptur nur von einer Seite betrachtet wurde. Sein Einfluss reichte über die Bildhauerei hinaus und prägte im Rom des 17. Jahrhunderts auch Theater, Drama, Musik und Oper. Sein Werk verbindet Künstler wie Poussin und Borromini.

Die künstlerische Entwicklung von Gian Lorenzo Bernini wurde durch mehrere praktische und theoretische Einflüsse geprägt. Sein Vater Pietro Bernini, ein Bildhauer aus Florenz, vermittelte ihm den Wert harter Arbeit und Übung. Pietro scheint auch die Fähigkeit seines Sohnes zum Selbststudium erkannt zu haben. Ein Bildhauer, der den jungen Bernini beeinflusst haben könnte, war Stefano Maderno. Nur wenige Terrakottaarbeiten lassen sich sicher Bildhauern zuschreiben, die zur selben Zeit wie Bernini in Rom tätig waren; alle stammen von Maderno. Pietro arbeitete zwischen 1606^[3] und 1614 mit Maderno in Santa Maria Maggiore, und die beiden Familien kannten einander. Bernini beschäftigte Maderno später bei Projekten wie dem Baldacchino (1624) und einem Denkmal für die heilige Elizabeth of Portugal. Bernini könnte Madernos Können im Umgang mit Terrakotta bewundert haben; zwischen ihren Modellierungsweisen lassen sich Ähnlichkeiten erkennen. Kardinal Maffeo Barberini, der spätere Papst Urban VIII, war in Berninis frühen Jahren Förderer und intellektueller Mentor. Barberini war kunstkundig und interessierte sich für den Vergleich von Malerei und Bildhauerei. Auch Galileo Galilei, ein Freund von Barberini, äußerte sich zu diesem Thema. Solche theoretischen Debatten, die in der italienischen Kunsttheorie verbreitet waren, beeinflussten wahrscheinlich Berninis Herangehensweise an die Bildhauerei.

Gian Lorenzo Bernini (1598^[3]–1680^[3]) war ein produktiver italienischer Künstler und Architekt des Barock. Neben der Bildhauerei arbeitete er auch als Maler, Dramatiker, Komponist und Theatergestalter. Sein künstlerisches Talent und sein Witz waren weithin bekannt: Er schrieb Komödien und Opern und bearbeitete scheinbar mühelos Marmor. Mit öffentlichen Brunnen, religiöser Kunst und Entwürfen für den Petersdom prägte Bernini Rom. Im Alter von 25 Jahren schuf er seine Marmorskulptur *David*. Anders als Michelangelos frühere Skulptur zeigt Berninis *David* einen Moment dynamischer Energie, in dem die Figur gerade zum Steinwurf ansetzt. Berninis Skulptur vermittelt eine unmittelbar bevorstehende Entfesselung der Kraft. Werke wie *The Ecstasy of St Theresa* (1645^[3]–52) verbinden Skulptur, Malerei und Architektur zu einem einheitlichen Raum. Seine Entwürfe für den Louvre in Paris wurden zwar abgelehnt, doch beeinflusste sein Stil weiterhin die Entwicklung des Rokoko.

Gian Lorenzo Bernini war eine zentrale Figur des römischen Barock. Er wurde 1598^[3] in Neapel geboren und starb 1680^[3] in Rom. Sein Einfluss zeigt sich in neuartigen Porträtbüsten, Brunnen, Reiterstandbildern und Grabmälern. Die Arbeiten seiner Werkstatt prägten das, was heute als Barockkunst bezeichnet wird. Bernini beherrschte Roms Kunstförderung und brachte dadurch die Künstler der Stadt unter seinen Einfluss. Seine Entwürfe veränderten vieles – von Altardekorationen bis zu Banketten, Prozessionskunst und zeremoniellen Inszenierungen. Er war ein vielseitiger Künstler in der Nachfolge der grossen Renaissance-Meister. Die verschwenderische Förderung durch Päpste des 17. Jahrhunderts und ihre Familien eröffnete Bernini beispiellose Möglichkeiten. Er gab Rom sein barockes Gepräge. Seine Raumauffassung und sein Versuch, Betrachtende emotional in seine Figuren hineinzuziehen, entsprechen modernen Vorstellungen.