Zum Inhalt springen Wird geladen

Kaufen Sie 3 Kunstwerke zum vollen Preis und sparen Sie 15 %

Pimpin' Ain't Easy von Chris Ofili
The Adoration of Captain Shit and the Legend of the Black Stars (2nd Version) von Chris Ofili
Afrodizzia (2nd Version) von Chris Ofili
Dream von Chris Ofili
Blossom von Chris Ofili
geb. 1968 · Britisch

Chris Ofili

Chris Ofili erlangte früh Anerkennung durch seinen unverwechselbaren Einsatz von Materialien wie Glitzer, Harz und Elefantendung, die er oft direkt auf seine Leinwände auftrug. Er wurde 1968 in Manchester geboren. Sein Werk untersucht Identität, ethnische Zugehörigkeit und Populärkultur und schöpft aus seinem nigerianischen Erbe sowie seinen Erfahrungen in Großbritannien und später in der Karibik.

In 8 Museen vertreten2 Quellen

Porträt von Chris Ofili

Biografie

Seine Kunst wurde erstmals in den 1990er Jahren als Teil der Bewegung Young British Artists (YBA) bekannt. 1998 gewann Ofili den Turner-Preis, eine Auszeichnung, die sein Werk einem breiteren Publikum zugänglich machte. Sein Gemälde 'The Holy Virgin Mary' (1996), das Elefantendung einbezog, löste bei seiner Ausstellung erhebliche Diskussionen aus.

Ofilis frühe Ausbildung umfasste Studien an der Chelsea School of Art und am Royal College of Art. Eine Reise nach Simbabwe in den späten 1980er Jahren machte ihn mit der Verwendung von Elefantendung in der Kunst vertraut, einem Material, das er sowohl als formales als auch als symbolisches Element in seine Gemälde integrierte.

Seit 2005 lebt und arbeitet Ofili in Trinidad. Der Umzug beeinflusste seine künstlerische Herangehensweise: Seine Farben wurden weicher, und in den Erzählungen fanden sich häufiger lokale Folklore und die Natur der Karibik. Auch seine späteren Arbeiten erkunden komplexe Themen mit einer unverwechselbaren Mischung aus Abstraktion und Figuration.

Zeitleiste

  1. 1968In Manchester, England, geboren.
  2. 1980Studierte an der Chelsea School of Art.
  3. 1980Studierte am Royal College of Art.
  4. 1980Reiste nach Simbabwe und entdeckte, dass sich Elefantenmist als Material für Kunst verwenden lässt.
  5. 1990Wurde als Teil der Bewegung Young British Artists (YBA) bekannt
  6. 1996Schuf 'The Holy Virgin Mary'
  7. 1998Gewann den Turner Prize
  8. 2005Zog nach Trinidad.

Nächster Halt

Stilrichtungen entdecken →

Alle Stilrichtungen der Sammlung, von der Renaissance bis zur Pop-Art.

Besuch planen: Chris Ofili im Original sehen →

Häufig gestellte Fragen

  • Wofür ist Chris Ofili bekannt?
    Chris Ofili ist für seinen unverwechselbaren Einsatz von Materialien wie Glitter, Harz und Elefantendung bekannt. Sein Gemälde *Die heilige Jungfrau Maria* (1996), in das Elefantendung eingearbeitet war, löste bei seiner Ausstellung heftige Diskussionen aus.
  • Was ist das berühmteste Werk von Chris Ofili?
    Chris Ofili ist ein britischer Künstler, vor allem bekannt für Gemälde, die Elemente der Pop-Art, der Abstraktion und seines nigerianischen Erbes verbinden. Obwohl er ein umfangreiches Werk in verschiedenen Medien geschaffen hat, ist er wohl am bekanntesten für sein Gemälde *The Holy Virgin Mary* von 1996. Dieses Werk erregte beträchtliche Aufmerksamkeit und löste Kontroversen aus, wegen seiner Verwendung von Elefantendung und collagierten Bildern aus pornografischen Magazinen. Das Gemälde zeigt eine Figur, die einer Schwarzen Madonna ähnelt. Es wurde zu einem Brennpunkt der Kulturkämpfe der späten 1990er-Jahre, als es 1999 in die Ausstellung *Sensation* im Brooklyn Museum aufgenommen wurde. Der damalige Bürgermeister von New York City, Rudolph Giuliani, kritisierte das Werk öffentlich und versuchte, dem Museum die Fördermittel zu entziehen. Trotz der Kontroverse bleibt *The Holy Virgin Mary* eines von Ofilis meistdiskutierten und bedeutendsten Werken und ein anerkanntes Beispiel zeitgenössischer britischer Kunst.
  • Was sollte man über die Drucke von Chris Ofili wissen?
    Chris Ofilis Drucke erscheinen, wie bei vielen Künstlern, entweder als offene oder als limitierte Auflagen. Die Anzahl der Drucke einer Auflage wird vom Künstler festgelegt, nicht durch technische Grenzen des Holzstocks oder eines anderen zur Herstellung des Drucks verwendeten Materials. Ein einzelner Holzstock kann bei sachgerechter Pflege eine große Anzahl von Drucken liefern; Thomas Bewicks Holzstich von Newcastle etwa wurde 900.000 Mal gedruckt. Auflagenangaben werden mit Bleistift am unteren Rand des Drucks vermerkt, einschließlich Blattnummer und Auflagengröße. Der Titel steht in der Mitte, die Signatur des Künstlers rechts. Diese Konventionen sind informell, werden aber unter Druckgrafikern weithin respektiert. Angaben und Produktbeschreibungen unterliegen dem Trade Descriptions Act 1968, Abschnitt 2, der wahrheitsgemäße Beschreibungen des Werks vorschreibt. Die Professional Art Dealers Association of Canada (PADAC) hat ihre eigene Definition eines Originaldrucks: ein Bild, das ausschließlich als Druck konzipiert und ausgeführt wurde, in der Regel in nummerierter Auflage und vom Künstler signiert.
  • Welchem Stil oder welcher Bewegung gehörte Chris Ofili an?
    Chris Ofili wird mit den Young British Artists (YBAs) in Verbindung gebracht. Bekannt wurde die Gruppe, nachdem Damien Hirst die Ausstellung Freeze in London organisiert hatte. Sie fiel durch einen offenen Kunstbegriff und eine dickhäutige Haltung gegenüber der Pressekritik auf. Die YBAs verwendeten in ihren Arbeiten häufig Fundstücke und Elemente der „niederen“ Kultur und waren bereit, das Publikum zu schockieren. Viele Kritiker bemängelten, dass ihrer Kunst offensichtliches technisches Können fehle. Dennoch waren sie kommerziell erfolgreich. Ofili arbeitet häufig mit ungewöhnlichen Materialien: In seinen Werken finden sich Collage, Glitzer und sogar Elefantendung. Oft beschäftigt er sich mit seinem nigerianischen Erbe und dem Thema Religion. Eines seiner meistdiskutierten Werke, *The Holy Virgin Mary* (1996), löste wegen seiner unkonventionellen Darstellung der Jungfrau Maria öffentliche Empörung aus. 1999 war es in der Ausstellung Sensation im Brooklyn Museum zu sehen.
  • Welche Techniken oder Materialien nutzte Chris Ofili?
    Chris Ofili, geboren 1968, setzt in seiner Kunst eine breite Palette an Medien ein. Sein Werk kombiniert häufig Materialien wie Acrylfarbe, Ölfarbe, Glitzer, Polyesterharz, Papiercollage und Landkartennadeln. Besonders bekannt ist er für die Verwendung von Elefantendung in seinen Arbeiten, sowohl direkt auf der Oberfläche als auch als Stützen für die Leinwand. In *The Holy Virgin Mary* (1996) schichtet Ofili diese Materialien auf Leinen. Er verwendet Ausschnitte aus pornografischen Magazinen, die er um die Jungfrau Maria herum anordnet, auf eine Weise, die sowohl auf die Kunst der Renaissance als auch auf „Blaxploitation“-Bildsprache verweist. Das Auftragen leuchtend farbiger Pigmente in perlenartigen Punkten ist von antiken Höhlenmalereien aus Simbabwe inspiriert. Ofilis Materialwahl ist experimentell. Er verwendet Acrylfarbe, die in den 1980er-Jahren breit verfügbar wurde, als Ersatz für Blattgold, was an mittelalterliche Ikonen erinnert. Die Schichtung von Medien und Farbe in seinem Werk wurde mit den geschichteten Kompositionen der Hip-Hop-Musik verglichen.
  • Wofür war Chris Ofili bekannt?
    Chris Ofili, 1968 in Manchester geboren, ist ein britischer Künstler, bekannt für Arbeiten mit Elefantendung, Zeitschriftenausschnitten und Glitzer. In seinen Werken erkundet er häufig Themen wie Herkunft, Religion und Populärkultur. Von 1987 bis 1988 studierte Ofili am Tameside College of Technology in Stockport und anschließend von 1988 bis 1991 an der Chelsea School of Art. 1993 erwarb er einen Master of Fine Arts am Royal College of Art. 2003 vertrat er Großbritannien bei der Biennale von Venedig. In den 1990er-Jahren wurde seine Arbeit als Teil der Bewegung Young British Artists bekannt. Eines seiner meistdiskutierten Werke, *The Holy Virgin Mary* (1996), löste 1999 bei der Ausstellung *Sensation* im Brooklyn Museum wegen Elefantendung und Darstellungen von Genitalien Kontroversen aus. 1998 gewann Ofili den Turner Prize. Er lebt und arbeitet in Trinidad.
  • Wo kann ich Werke von Chris Ofili sehen?
    Chris Ofilis Kunst befindet sich in vielen öffentlichen Sammlungen. Dazu zählen die Tate Modern in London, das Museum of Modern Art in New York und das Studio Museum in Harlem. Ofili wurde 1968 in Manchester, England, geboren. Er studierte am Tameside College of Technology und anschließend von 1988 bis 1991 an der Chelsea School of Art. Seinen Master of Arts schloss er 1993 am Royal College of Art ab. Sein Werk rückte Ende der 1990er-Jahre in die Öffentlichkeit, als er 1998 den Turner Prize gewann. Ofili vertrat Großbritannien 2003 auf der 50. Biennale von Venedig. 2010 organisierte die Tate Britain eine große Retrospektive seines Werks, die anschließend in Museen in Europa und den Vereinigten Staaten gezeigt wurde. 2017 hatte Ofili in der National Gallery in London eine Einzelausstellung mit dem Titel „Poolside Magic“. Derzeit lebt und arbeitet er in Trinidad.
  • Woher stammte Chris Ofili?
    Chris Ofili wurde 1968 in Großbritannien geboren. Er ist nigerianischer Herkunft und wuchs katholisch auf. In seiner Kunst setzte sich Ofili mit seinem ethnischen und rassischen Erbe auseinander. Ein wiederkehrendes Thema ist Religion, betrachtet aus der Perspektive eines in Großbritannien geborenen Katholiken nigerianischer Herkunft. Sein Werk *The Holy Virgin Mary* (1996) löste öffentliche Empörung aus, als es 1999 in der Ausstellung *Sensation* im Brooklyn Museum gezeigt wurde. Die Darstellung Marias weicht von den üblichen Renaissancebildern ab. Ofili trug leuchtende Farbpigmente in mehreren Schichten aus perlenartigen Punkten auf die Leinwand auf, angeregt von Bildern aus antiken Höhlen in Simbabwe. Ein weiterer Bezug zu seinem afrikanischen Erbe zeigt sich in den Elefantenexkrementen: Eines ist an der Brust der Jungfrau befestigt, zwei weitere dienen als Stützen für die Leinwand.
  • Wen beeinflusste Chris Ofili?
    Es ist schwierig, bestimmte Personen zu benennen, die unmittelbar von Chris Ofili beeinflusst wurden. Wir können jedoch Ofilis Wirkung und künstlerischen Ansatz analysieren. 1968 geboren, ist Ofili ein britischer Künstler nigerianischer Abstammung. Sein Werk erkundet häufig Themen wie Religion und kulturelle Identität. Bekannt ist er für Mixed-Media-Arbeiten wie *Die heilige Jungfrau Maria* (1996), die Farbe, Collage, Glitzer, Harz, Kartennadeln und Elefantendung auf Leinen vereint. Dieses Werk sorgte 1999 bei seiner Ausstellung im Brooklyn Museum für erhebliche Kontroversen. Ofilis Kunst bindet Materialien und Bildwelten ein, die mit seinem kulturellen Erbe verbunden sind. Sein Einsatz unkonventioneller Materialien wie Elefantendung sowie seine Schichtung verschiedener Elemente dürften andere Künstler dazu ermutigt haben, mit ähnlichen Techniken zu experimentieren und traditionelle Darstellungen in religiösen Kontexten infrage zu stellen. Sein Werk berührt Stereotype und Fragen der ethnischen Vermischung.
  • Wer beeinflusste Chris Ofili?
    Chris Ofili, geboren 1968, schöpft aus einer Vielzahl von Einflüssen, die sich in seinem vielfältigen künstlerischen Schaffen zeigen. Sein Werk erkundet häufig Themen wie Religion und rassische Identität, gedeutet aus seiner Perspektive als in Großbritannien geborener Katholik nigerianischer Abstammung. In Ofilis Auftragen von leuchtend farbigen Pigmenten in mehreren Schichten perlenartiger Punkte lässt sich eine Inspiration durch antike simbabwische Höhlenmalereien erkennen. Sein Werk *The Holy Virgin Mary* (1996) verweist durch die Einbindung von Elefantendung auf sein afrikanisches Erbe. Dies erlaubte es Ofili, Afrika auf buchstäbliche Weise in sein Werk einzubinden. Ofilis experimenteller Umgang mit Materialien, Techniken und Verfahren zeigt sich deutlich in seiner Mixed-Media-Arbeit. Er kombiniert Papiercollage, Acryl, Ölfarbe, Glitzer, Polyesterharz, Landkartennadeln und Elefantendung auf Leinen. Die glitzernden Strahlen in *The Holy Virgin Mary* wurden mit denen in Masaccios Gemälden verglichen, wenn auch mit dem, was als zusätzliches „Gangsta-Bling“ bezeichnet wurde. In *The Holy Virgin Mary* nimmt Ofili bewusst Bezug auf Stereotype über die Schwarze Kultur.
  • Wer war Chris Ofili?
    Chris Ofili, geboren 1968, ist ein britischer Künstler nigerianischer Herkunft. In seinem Werk setzt er sich häufig mit Religion und ethnischer Herkunft auseinander und weicht oft von herkömmlichen Darstellungen ab. Sein Werk *The Holy Virgin Mary* (1996) zeigt Maria beispielsweise in vereinfachter Form, scheinbar schwebend. Ofili verwendete leuchtende Farben, die er in Lagen aus perlenartigen Punkten auftrug; als Inspiration dienten ihm antike Höhlenmalereien aus Simbabwe. Außerdem enthält das Werk winzige, aus Zeitschriften ausgeschnittene Abbildungen von Genitalien und Gesäß, die den Putten in Renaissancegemälden entsprechen sollten. Klumpen von Elefantendung sind an der Brust der Jungfrau befestigt und dienen zugleich als Leinwandstützen; damit bezog er afrikanische Elemente ein. *The Holy Virgin Mary* löste heftige Reaktionen aus. Als das Werk 1999 in der Ausstellung *Sensation* im Brooklyn Museum gezeigt wurde, forderten Kritiker die Absage der Ausstellung und warfen dem Museum Zensur vor.
  • Warum sind Chris Ofilis Werke heute wichtig?
    Chris Ofili, geboren 1968, ist ein britischer Künstler nigerianischer Abstammung, dessen Werk Themen wie Religion, Identität und Rasse erkundet. Er erlangte in den 1990er-Jahren Anerkennung für seine Mixed-Media-Gemälde, die häufig Materialien wie Elefantendung, Glitzer und Zeitschriftenausschnitte einbeziehen. Ofilis Werk ist bedeutsam, weil es konventionelle Darstellungen infrage stellt und einen Dialog über kulturelle Stereotype provoziert. *The Holy Virgin Mary* (1996) etwa zeigt Maria auf unkonventionelle Weise; das Werk verwendet Elefantendung und Bilder aus pornografischen Zeitschriften. Dieses Werk sorgte 1999 für erhebliche Kontroversen, als es in der Ausstellung „Sensation“ im Brooklyn Museum gezeigt wurde, was Debatten über die öffentliche Förderung umstrittener Kunst auslöste. Sein Einsatz von Materialien wie Elefantendung, den er bei einem Besuch in Simbabwe entdeckte, ermöglicht es ihm, afrikanische Elemente in seine Kunst einzubringen. Die Schichtung von Materialien und Verweisen erzeugt komplexe Oberflächen, die zu vielfältigen Interpretationen einladen. Indem Ofili die Aufmerksamkeit auf Stereotype und Fragen der ethnischen Vermischung lenkt, ermutigt er die Betrachter, sich Fragen der Identität mit Vorsicht zu nähern und einfache Lesarten zu vermeiden.

Quellen

Die redaktionellen Inhalte zu Chris Ofili stützen sich auf die folgenden Primär- und Tertiärquellen.

  1. [1] Buch Fred S. Kleiner, Gardner's Art through the Ages Verwendet für: Biografie.
  2. [2] Buch Penny Huntsman, Thinking About Art Verwendet für: Biografie.

Redaktionell betreut von Solis Prints. Quellen geprüft am 2. Oktober 2026. Klicken Sie auf eine Quelle für Details, oder zeigen Sie oben auf der Seite auf [N], um eine Vorschau zu sehen.

Weiter entdecken

Ihr Warenkorb
Rated 4.6 on Judge.me
Ihr Warenkorb ist leer
Haben Sie ein Konto? Melden Sie sich an, um schneller zur Kasse zu gehen.
Weiter einkaufen Weiter einkaufen
Gesamtbetrag £0.00 GBP
Produktbild Produktinformationen Menge Produktsumme