Flicka broderande, sittande i en trädgård - Albert Marquet
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En stillsam, målerisk studie av en kvinna sysselsatt med broderi, fångad med den expressiva penselföring och ljusa palett som är typisk för Albert Marquet.
Albert Marquet, en samtida med Henri Matisse, utförde detta verk under tidigt 1900-tal. Målningen skildrar en stillsam, hemtrevlig stund, där en ung kvinna är fokuserad på sitt broderi medan hon sitter utomhus. Marquet använder en teknik som kännetecknas av snabba, synliga penseldrag och ett fokus på samspelet mellan ljus och skugga över motivet och den omgivande grönskan. Kompositionen definieras av kontrasten mellan figuren och den täta, spräckliga grönskan bakom henne. Marquet använder en palett som domineras av varma ockra, mjuka rosa toner och olika nyanser av grönt för att konstruera scenen. Till skillnad från vissa av hans samtida, som pressade färgen in i det rent expressiva, bibehåller Marquet här en viss grad av observationsprecision. Fokus ligger kvar på broderiets taktila kvalitet och modellens avslappnade hållning. Detta verk återspeglar det bredare intresset för vardagliga ämnen som upptog många målare under perioden. Konstnären undviker överdriven detaljrikedom och föredrar att antyda form genom färgblock och riktade penseldrag. Resultatet är en scen som känns omedelbar och oförställd. Ljuset som silas genom träden skapar en känsla av rörelse inom den statiska kompositionen, vilket förankrar figuren i en specifik, soldränkt miljö. Detta verk är representativt för Marquets förmåga att balansera fauvismens formella experiment med ett tydligt, läsbart motiv.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
Flicka broderande, sittande i en trädgård - Albert Marquet
Artist Biography
Albert Marquet
Marquet was born in Bordeaux on 27 March 1875, the son of a railway clerk. His mother moved the family to Paris to support his artistic education, and he enrolled at the Ecole des Arts Décoratifs in 1890, where he met Henri Matisse; the friendship lasted the rest of his life. The two painters shared studios and worked side by side for years, but their mature styles could scarcely be more different. Where Matisse reached for triumphant colour, Marquet worked with grey haze, snow light, and the tonal restraint of an elevated viewpoint over water.
His approach is visible in "The Beach at Fécamp" (1906, 51 x 61 cm, Musée National d'Art Moderne, Paris): the beach runs diagonally, figures and boats reduced to laconic dark brushstrokes, with only two sailors' blue collars and a red flag providing any colour accent. Similar economy governs the Paris quai paintings in the State Hermitage: "Rainy Day. Notre Dame de Paris" (1910, 81 x 66 cm) and "Louvre Embankment and the New Bridge" (1906, 60 x 73 cm), where cold grey mist substitutes for the chromatic intensity his contemporaries were deploying elsewhere.
He continued working until days before his death. Returning from an operation on 31 January 1947, he immediately picked up his brush to capture falling snow from his apartment window at 1 Rue Dauphine, Paris. He died there on 14 June 1947.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Du kanske också gillar