August Natterer

August Natterer är känd för en samling teckningar som han skapade under sin tid på psykiatriska institutioner. Hans verk valdes ut av Hans Prinzhorn till en publikation om psykiskt sjukas konstnärliga skapande, som påverkade konstnärer som Jean Dubuffet och Max Ernst.

Det är svårt att utse ett enda definitivt ”mest berömt verk” av August Natterer (1868^[1]–1933^[1]). Han skapade konst under sin tid som patient på psykiatriska institutioner. Hans verk är inte särskilt kända utanför sammanhanget art brut och outsiderkonst. Natterer tecknade, målade och skrev. Han skildrade ofta visionära upplevelser och symboliska bilder. Återkommande motiv är ”Wunderzeichen” (undertecken) och självporträtt. Bilderna speglar hans inre värld och hans försök att kommunicera sina erfarenheter. Reproduktioner av hans verk förekommer i publikationer och utställningar om outsiderkonst och har ökat kännedomen om hans produktion. Inget enskilt verk har dock nått bred popularitet. Det är hans samlade verk och kopplingen till hans psykiska tillstånd som väcker intresse.

För att förstå August Natterers tryck är det bra att känna till några grundläggande trycktermer. En vintagekopia framställdes ungefär när negativet togs. En periodkopia gjordes inom ungefär 15 år från den ursprungliga fotograferingen. Senare kopior kallas gamla eller moderna. Ett originaltryck görs av konstnären själv eller under dennes uppsikt. Ett faksimil är en reproduktion som försöker efterlikna originaltryckets material och metoder. Originaltryck dras ofta för hand av konstnären med tekniker som träsnitt, gravyr, linoleumsnitt, mezzotint, etsning, litografi eller serigrafi. Bilden skapas då direkt på plåt, träblock, sten eller duk. Offsetreproduktioner, även kallade affischer eller bildtryck, framställs fotokemiskt. Giclée är konsttryck gjorda med bläckstråleteknik. Vid duköverföring förs bilden över till en duk så att den får ett måleriskt utseende. Konstmarknaden skiljer mellan reproduktionsgravyrer och originaletsningar; de senare värderas för sin direkta koppling till konstnären.

August Natterer (1868^[1]–1933^[1]) var en tysk konstnär och patient på psykiatrisk institution. Han förknippas med Prinzhornsamlingens konstriktning, det vill säga verk skapade av patienter på anstalter och insamlade av psykiatern och konsthistorikern Hans Prinzhorn i början av 1900^[1]-talet. Natterer fick ett mentalt sammanbrott 1907. Under de följande åren började han teckna och måla medan han var intagen. Hans verk innehåller ofta visionära bilder, geometriska mönster och symboliska inslag som speglar hans inre upplevelser och hallucinationer. Andra konstnärer knutna till Prinzhornsamlingen är Karl Brendel, Emma Hauck och Franz Karl Bühler. Samlingen blev en viktig källa för konstnärer med anknytning till expressionismen och surrealismen. De ville nå den omedelbara kreativitet och känslomässiga intensitet som de såg i psykiatriska patienters verk. Natterers konst ger en inblick i en människas psykosupplevelser och väcker också frågor om sambandet mellan psykisk sjukdom och kreativt uttryck.

August Natterer, även känd som Natterer Jakobi, var en tysk konstnär och en av art brut-rörelsens främsta gestalter. Han fick diagnosen schizofreni 1907^[1] och började skapa konst medan han var intagen. Hans verk omfattar teckningar och skisser, ofta utförda med färgpennor och ibland akvarell. De innehåller ofta symboliska bilder, geometriska mönster och skrift. Han skapade också det han kallade ”Wunderbilder”, eller mirakelbilder. Teckningarna skulle återge hans hallucinationer och visioner. Natterer trodde att konsten kunde förmedla budskap från andra sidan. Han förklarade ofta symbolernas och kompositionernas innebörd för läkare och besökare. Stilen förenar exakt detaljrikedom med visionärt innehåll. Trots att han saknade formell konstutbildning visar verken en avancerad förståelse för komposition och färgteori. De ger en inblick i en människas psykosupplevelser och i konstens kraft som kommunikationsmedel.

August Natterer (1868^[1]-1933^[1]) var en tysk konstnär och psykiater, känd för sin visionära konst. 1907^[1] fick Natterer en psykotisk episod, som han beskrev som en ”cosmic experience”. Han trodde att han hade särskilda krafter och kontakt med övernaturliga väsen. Efter episoden var han intagen på mentalsjukhus resten av livet. Under sjukhusvistelsen började Natterer skapa teckningar och målningar som speglade hans hallucinationer och vanföreställningar. Verken innehöll ofta geometriska former, symboler och gestalter som han sade hade uppenbarats för honom i syner. Hans konst förknippas med konströrelsen Art Brut (eller outsider art^[1]), eftersom han saknade formell utbildning och arbetade utanför den etablerade konstvärlden. Verken ger en inblick i hans inre värld.

August Natterer föddes 1868^[1] och dog 1933^[1]. Han var en tysk konstnär som i dag räknas som en betydande outsiderkonstnär. Innan han blev konstnär utbildade han sig till elektriker och arbetade som försäljare. Omkring 1907^[1] fick han en rad intensiva hallucinationer och psykotiska episoder, vilket ledde till att han lades in på en psykiatrisk institution. Han förblev intagen resten av livet. Under institutionsvistelsen började Natterer skapa teckningar och målningar med utgångspunkt i sina syner. Verken innehöll ofta symbolbilder, geometriska mönster och gestalter som speglade hans förändrade verklighetsuppfattning. Han förknippades med konströrelsen Art Brut, eller Outsider Art, som hyllade konst skapad utanför den etablerade konstvärldens konventioner. Även om han levde till 1933 verkar hans konstnärliga verksamhet ha varit koncentrerad till perioden från 1907 till början av 1920-talet.

August Natterer (1868^[1]–1933^[1]) var en tysk konstnär och patient på psykiatrisk institution med anknytning till art brut-rörelsen. Det kan vara svårt att hitta var hans verk finns, eftersom många ingår i privata samlingar eller mindre museer. Flera museer i Tyskland har dock samlingar av expressionistisk konst och verk skapade av psykiatriska patienter; där kan finnas verk av Natterer. Dit hör Ludwig Museum i Köln, Kunsthalle Hamburg och Von der Heydt Museum i Wuppertal. Sammlung Böttcherstraße i Bremen har också relevanta verk. För att få veta om ett visst museum visar verk av Natterer just nu bör man kontrollera museets nätkatalog eller kontakta museet. Där finns den mest aktuella informationen om samlingar och utställningar.

Det är svårt att fastställa tydliga påverkansvägar från August Natterer till andra konstnärer. Han var självlärd och arbetade relativt isolerat. Han tillhörde ingen etablerad konströrelse, och hans verk var inte särskilt kända under hans livstid. Efter hans död har konsten fått uppmärksamhet, särskilt bland dem som intresserar sig för psykiatriska patienters konst och det som ibland kallas outsiderkonst. Hans visionära bildspråk och symboler kan ha tilltalat senare konstnärer som utforskade det undermedvetna och okonventionella uttrycksformer. Vissa forskare har kopplat hans verk till surrealismen med hänvisning till det gemensamma intresset för drömmar, automatism och det irrationella. Sambanden är dock spekulativa, eftersom det saknas direkta belägg för att surrealisterna kände till Natterers konst. Eventuellt inflytande skulle ha varit indirekt.

August Natterer (1868^[1]–1933^[1]) var en självlärd tysk konstnär och en av art brut-rörelsens främsta gestalter. Hans influenser är svårtolkade med tanke på hans psykiska sjukdom och visioner. Han saknade formell konstutbildning. Före sammanbrottet arbetade han som elektriker och intresserade sig för vetenskap och teknik. Den bakgrunden kan ha påverkat de geometriska och symboliska inslagen i verken. Konsten präglades direkt av hans hallucinationer och vanföreställningar. Natterer trodde att han stod i kontakt med övernaturliga krafter och att konsten kunde förmedla dessa erfarenheter. Han skapade teckningar och texter som dokumenterade visionerna, ofta med symboler och gestalter av personlig betydelse. Ett återkommande motiv var det han kallade ”Wrathful Countenance”. Forskare har påpekat likheter mellan Natterers konst och verk av andra konstnärer utanför huvudfåran, som Adolf Wölfli. Natterers konst är ändå starkt personlig och speglar främst hans inre värld, snarare än yttre konstriktningar.

August Natterer (1868^[1]–1933^[1]) var en tysk konstnär och patient på psykiatrisk institution. Innan han togs in arbetade han som elektriker och försäljare. 1907^[1] upplevde han en rad intensiva hallucinationer och vanföreställningar som han beskrev som en ”kosmisk händelse”. Han trodde att han fått gudomlig insikt om framtiden. Därefter fick han diagnosen schizofreni och tillbringade resten av livet på olika psykiatriska institutioner. Där började han skapa en stor mängd verk, bland annat teckningar och collage med symboliska bilder och geometriska former. Konsten blev ett sätt att uttrycka sina inre upplevelser och visioner. Natterers verk förknippas i dag med art brut, konst skapad utanför den etablerade kulturen. De ger en inblick i en människas psykosupplevelser och studeras fortfarande av både konsthistoriker och yrkesverksamma inom psykisk hälsa.

August Natterer (1868^[1]-1933^[1]) var tysk konstnär och psykiater. I dag uppmärksammas han för sin ”outsiderkonst”, som skapades under hans tid på mentalsjukhus. Natterers konstnärliga produktion inleddes efter en serie intensiva hallucinationer och vanföreställningar 1907^[1], vilka ledde till hans första sjukhusvistelse. Han trodde att han var ”den utvalde” och att hans visioner hade kosmisk betydelse. Konsten blev ett sätt att dokumentera och förmedla dessa upplevelser. Verken innehåller ofta geometriska former, symboliska figurer och kryptisk skrift. Dessa element speglar hans försök att förstå och gestalta sin inre värld. Ett vanligt motiv är ”Wunderzeichen” (förundrans tecken), återkommande bildelement med personlig betydelse för Natterer. Teckningarna och målningarna ger inblick i sinnet hos en person som upplevde psykos. Intresset för Natterers konst växte efter hans död, inte minst tack vare psykiatern och konsthistorikern Hans Prinzhorn, som tog med hans verk i sin samling av konst skapad av psykiatriska patienter. I dag värdesätts Natterers konst för sitt råa uttryck och särpräglade perspektiv. Den utgör ett värdefullt dokument över en viss typ av förändrat medvetandetillstånd.