Waar Alfred Wallis te zien is

Kunstwerken van Alfred Wallis zijn te zien in verschillende openbare collecties. In het Verenigd Koninkrijk bezit het Victoria & Albert Museum in Londen werk van Wallis. Ook Brighton Museum & Art Gallery en Manchester Art Gallery hebben werken van hem. In National Museums of Scotland, Royal Museum in Edinburgh zijn eveneens voorbeelden van zijn werk te zien. Buiten het Verenigd Koninkrijk bezitten verschillende Amerikaanse musea werken, zoals het Metropolitan Museum of Art (New York), Los Angeles County Museum of Art, Minneapolis Institute of Arts en Museum of Modern Art (New York). Ook Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Florida), Royal Ontario Museum (Toronto), Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) en het Wolfsonian van Florida International University (Miami Beach) hebben kunstwerken.

Alfred Wallis maakte geen grafiek in de traditionele zin van het woord. Hij is vooral bekend om zijn primitieve schilderijen van schepen en havens, vaak gemaakt op gevonden materiaal zoals karton. Toch helpt kennis van de conventies in de grafiek om de bredere context van kunst in oplage te begrijpen. Prenten verschijnen vaak in beperkte oplagen; dat is een keuze van de kunstenaar en wordt niet door het medium bepaald. Elke prent in een oplage geldt als een origineel en is genummerd. Het oplagenummer staat meestal samen met de titel en de handtekening van de kunstenaar op de prent, doorgaans in potlood. Het nummer staat gewoonlijk linksonder in de marge, de titel in het midden en de handtekening rechts. Soms worden ‘Artist’s proofs’ (gemerkt A/P) gemaakt: die zijn gelijk aan de oplageprenten, maar vormen ongeveer 10% van de totale oplage. Andere aanduidingen zijn ‘T/P’ voor vroege proefdrukken, ‘V’ voor varianten en ‘Hors de Commerce’ voor niet-commerciële exemplaren. Deze conventies zorgen voor transparantie en verhogen de waarde van grafiek.

Alfred Wallis (1855^[1]–1942^[1]) was een visser uit Cornwall en kunstenaar die bekendstaat om zijn primitieve stijl. Hij begon relatief laat in zijn leven te schilderen, na de dood van zijn vrouw. Zijn werk biedt een uniek perspectief op het maritieme leven. Zijn schilderijen zijn belangrijk omdat ze een authentieke, ongeschoolde blik bieden. Hij gebruikte gevonden materiaal zoals karton en scheepsverf, wat bijdraagt aan het bijzondere karakter van zijn werk. Zijn kunst is direct en emotioneel expressief en vangt de essentie van zijn ervaringen op zee. Britse moderne kunstenaars als Ben Nicholson en Christopher Wood waardeerden zijn intuïtieve werkwijze en zorgden ervoor dat zijn werk bekendheid kreeg. Wallis’ kunst biedt inzicht in het leven van werkende mensen in Cornwall aan het begin van de 20e eeuw. Zijn werk wordt gewaardeerd om de rauwe, eerlijke weergave van zee en havens.

Alfred Wallis, een visser die op zeventigjarige leeftijd begon te schilderen, gebruikte eenvoudige materialen en technieken die zijn kenmerkende stijl vormden. Hij schilderde vaak op onregelmatig gevormde stukken karton en liet soms delen van het karton zichtbaar als onderdeel van de compositie. Wallis gebruikte vooral olieverf en potlood. Zijn schilderijen tonen vaak schepen, kusten en havens en weerspiegelen zijn herinneringen en verbeelding, niet directe waarnemingen. Zijn stijl is vlak en naïef, zonder traditioneel perspectief of verdwijnpunten. Hij gebruikte vaak een beperkt palet van lichtblauw, groen, wit en zwart op het bruine karton. Wallis werkte spontaan. Hij vertrouwde niet op formele opleiding of optische technieken. Zijn bijzondere werkwijze en materiaalgebruik beïnvloedden andere kunstenaars, vooral kunstenaars die verbonden waren met de St Ives School in Cornwall.

Alfred Wallis (1855^[1]–1942^[1]) was een visser uit Cornwall die op zeventigjarige leeftijd begon te schilderen. Zijn werk had grote invloed op de schilders van St Ives in Cornwall; hij werd de invloedrijkste Britse ‘primitieve’ kunstenaar. Zijn schilderijen van schepen, kusten en havens waren spontane reacties op herinnerde of ingebeelde ervaringen, niet naar het leven getekend. Wallis gebruikte vaak onregelmatig gevormde stukken karton als doek; later namen meer geschoolde schilders van St Ives deze techniek over. Zijn stijl is vlak en naïef, doet denken aan kindertekeningen en mist traditionele optische technieken zoals perspectief. In werken als *St Ives with Godrevy Lighthouse* (circa 1935^[1]) liet Wallis veel van het karton zichtbaar als basiskleur en voegde hij alleen lichtblauw, groen, wit en zwart toe. Ben Nicholson ontdekte Wallis en maakte hem bij een groter publiek bekend.

Alfred Wallis (1855^[1]–1942^[1]) was een Britse ‘primitieve’ kunstenaar. Hij begon te schilderen toen hij in de 70 was. Ben Nicholson ontdekte hem later en Wallis werd een invloedrijke figuur voor de schilders van St Ives in Cornwall. Zijn stijl is vlak en naïef en doet denken aan kindertekeningen. Zijn werken missen vaak optische technieken zoals perspectief of een verdwijnpunt. Wallis was visser en beeldde vooral schepen, kusten en havens af. Deze schilderijen waren niet naar het leven gemaakt, maar vormden spontane reacties op herinnerde of ingebeelde ervaringen. Hij werkte vaak op onregelmatig gevormde stukken karton, een techniek die later door de meer geschoolde kunstenaars van St Ives werd nagevolgd. Sommige bronnen suggereren dat Wallis beïnvloed werd door Gontcharova, Lowry, Nicholson, Rousseau en Wadsworth.

Het is moeilijk om één werk aan te wijzen als het beroemdste van Alfred Wallis. St Ives with Godrevy Lighthouse, uit circa 1935^[1], behoort zeker tot zijn bekendste schilderijen. Wallis was voormalig visser en begon pas op latere leeftijd, in zijn zeventiger jaren, te schilderen. Zijn werk heeft een naïeve kwaliteit die vaak met kinderkunst wordt vergeleken, met een afgeplat perspectief en zonder traditionele schildertechnieken. St Ives with Godrevy Lighthouse toont een stad, haven en vuurtoren vanuit een hoog standpunt. Wallis liet een groot deel van het bruine karton zichtbaar en gebruikte dit als basis voor het kleurenschema. Daarna voegde hij lichtblauwe, groene, witte en zwarte verf toe. Wallis schilderde niet naar directe waarneming. Zijn werken waren spontane reacties op herinnerde of ingebeelde ervaringen, vooral van schepen, kusten en havens. Hij gebruikte vaak onregelmatig gevormde stukken karton, een werkwijze die later door andere kunstenaars in St Ives werd overgenomen.

Alfred Wallis wordt beschouwd als een Britse ‘primitieve’ kunstenaar. Hij begon te schilderen toen hij in de 70 was en werd later ontdekt door Ben Nicholson. Vervolgens werd Wallis van invloed op de schilders van St Ives in Cornwall. Zijn werk is vlak en naïef, en doet denken aan beelden van kinderen. Het is vrij van optische technieken als perspectief of verdwijnpunten. Wallis was visser en schilderde vooral schepen, kusten en havens. Deze schilderijen waren niet naar het leven gemaakt, maar waren spontane reacties op herinnerde of ingebeelde ervaringen. Wallis werkte vaak op stukken karton die in onregelmatige vormen waren gesneden; later namen de meer geschoolde schilders van St Ives deze techniek over. Kunstenaars uit de twintigste eeuw bewonderden de directheid en echtheid van zijn kunst. Sommige kunstenaars wilden beantwoorden aan het ideaal van de ‘gewone man’ en heldere, eenvoudige beelden schilderen.