
Sean Scully
- Abstract
- Hedendaags
Sean Scully verhuisde op jonge leeftijd van Dublin naar Londen. In zijn jeugd bokste hij een tijdlang; die ervaring leerde hem discipline en ritme, elementen die later terugkeerden in zijn abstracte composities. Eerst studeerde hij aan Croydon College of Art en daarna aan Newcastle University.

Biografie
Na zijn verhuizing naar New York in 1975 ontwikkelde Scully zijn kenmerkende abstracte schilderijen met strepen. Ze bestaan uit zorgvuldig opgebouwde rasters en vaak dik, gestructureerd aangebrachte verf. Ook zijn tijd in Marokko in de jaren 1960 en 1970 beïnvloedde zijn gebruik van kleur en licht: hij putte inspiratie uit gestapelde vormen en intense tinten van Noord-Afrikaanse architectuur en textiel.
Scully bouwt zijn schilderijen laag voor laag op en brengt soms verf aan met een paletmes om een sculpturaal oppervlak te maken. Hij beschouwt zijn strepen als emotioneel, niet geometrisch. Ze weerspiegelen menselijke ervaring en verbondenheid, geen kille intellectuele constructies. Zo krijgen zijn abstracte vormen aanwezigheid en materialiteit.
Tijdlijn
- 1945Geboren in Dublin, Ierland.
- 1960Reist naar Marokko.
- 1970Reist naar Marokko.
- 1975Verhuist naar New York.
Volgende stop
Bekijk de kunststromingen →
Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.
Veelgestelde vragen
Waar staat Sean Scully om bekend?
Sean Scully staat bekend om zijn abstracte schilderijen met strepen. Ze bevatten zorgvuldig opgebouwde rasters en dik, gestructureerd aangebrachte verf.Wat is het beroemdste werk van Sean Scully?
Sean Scully is vooral bekend om zijn abstracte schilderijen, vaak met kleurvlakken of strepen. Zijn stijl combineert elementen van het minimalisme met een persoonlijke, emotionele benadering. Het is moeilijk één werk als zijn enige «beroemdste» aan te wijzen, maar bepaalde werken en reeksen zijn bijzonder bekend. *Wall of Light* is een terugkerende titel voor veel van zijn werken. Deze schilderijen verkennen het samenspel van licht en kleur via rechthoekige vormen. Ook zijn reeks *Doric*, die aan het einde van de jaren 1980 begon, is belangrijk. De schilderijen roepen de architectonische vormen van het oude Griekenland op en markeren een verschuiving naar een meer getextureerd, gelaagd oppervlak. Een andere belangrijke reeks is *Landline*, waarin horizontale kleurbanden verwijzen naar horizonten en de ontmoeting van land en zee. Scully’s werk bevindt zich in veel belangrijke museumcollecties, waaronder het Museum of Modern Art in New York, Tate Gallery in Londen en het Irish Museum of Modern Art in Dublin. Zijn aanhoudende verkenning van kleur, vorm en emotie maakte hem tot een vooraanstaande figuur in de hedendaagse abstractie.Wat moet ik weten over de prints van Sean Scully?
Sean Scully staat bekend om abstracte schilderijen met kleurvlakken of strepen. Hij maakt ook prenten, vaak in beperkte oplagen. De kunstenaar bepaalt de grootte van een prentenoplage; technische beperkingen doen dat niet. De meeste prentmakers beperken hun oplage en vermelden deze schriftelijk, meestal met potlood, onderaan elke prent. Zij volgen daarbij informele conventies die onder prentmakers algemeen worden gerespecteerd. Elke prent krijgt een breuknotatie (bijvoorbeeld 12/25), met het nummer van de afdruk links en het totale aantal exemplaren rechts. De titel staat meestal midden onder de afbeelding en de handtekening van de kunstenaar rechts. Hoewel deze conventies niet wettelijk zijn vastgelegd, wordt op grond van de Trade Descriptions Act 1968 verwacht dat de gegevens kloppen. Open Studio, een prentwerkplaats in Toronto, houdt dossiers bij van alle werken en verstrekt die aan kopers.Tot welke stijl of stroming behoorde Sean Scully?
Het werk van Sean Scully wordt geassocieerd met het abstract expressionisme en het minimalisme. Deze stromingen ontwikkelden zich vooral in de Verenigde Staten in het midden van de 20e eeuw. Het abstract expressionisme, dat in de jaren 1940 in New York opkwam, wordt gekenmerkt door grote doeken en een energieke verfbehandeling. Kunstenaars gebruikten vaak grote penselen of lieten verf druipen, met nadruk op de spontaniteit van het creatieve proces. Het minimalisme, een stroming in de schilder- en beeldhouwkunst van de jaren 1960 en 1970, brengt kunst terug tot de essentie. Het geeft de voorkeur aan abstracte, objectieve en anonieme vormen zonder oppervlakversiering. Minimalistische schilderkunst maakt vaak gebruik van wiskundig afgeleide rasters en lineaire matrices. Scully’s stijl bevat elementen van beide stromingen door zijn gebruik van abstracte vormen en nadruk op kleur en compositie.Waar stond Sean Scully om bekend?
Sean Scully (geboren in 1945) is een Iers-Amerikaanse kunstenaar die bekendstaat om zijn abstracte schilderijen, prenten en sculpturen. Zijn werk bestaat doorgaans uit rechthoekige vormen in rasterachtige composities. Vaak gebruikt hij strepen of kleurvlakken om diepte en textuur te scheppen. Zijn vroege werk werd door het minimalisme beïnvloed, maar later ontwikkelde hij een persoonlijkere stijl, waarin elementen van het abstract expressionisme zijn verwerkt. Hij bouwt vaak verflagen op het doek op, waardoor een tastbaar oppervlak ontstaat. Zijn kleurkeuze is meestal gedempt of aards; hij is geïnteresseerd in de manier waarop kleuren op elkaar inwerken. Gedurende zijn loopbaan onderzocht Scully de mogelijkheden van abstractie en bouwde hij een oeuvre op dat zowel visueel krachtig als emotioneel aansprekend is. Zijn kunst verkent thema’s als herinnering, plaats en de menselijke conditie. Scully heeft wereldwijd veel geëxposeerd en zijn werk bevindt zich in de collecties van talrijke grote musea.Wanneer leefde en werkte Sean Scully?
Sean Scully werd in 1945 geboren in Dublin, Ierland. Zijn familie verhuisde naar Londen, waar hij opgroeide. Van 1968 tot 1972 studeerde hij aan Croydon College of Art en van 1969 tot 1972 aan Newcastle University. In 1975 kreeg Scully een Harkness Fellowship voor de Verenigde Staten; hij vestigde zich daar en werd in 1983 Amerikaans staatsburger. Hij woont en werkt al vele jaren in New York en heeft ook ateliers elders, onder meer in Barcelona en München. Hij gaf les aan instellingen zoals Princeton University en Cooper Union. Scully maakt nog altijd abstracte schilderijen en prenten, vaak herkenbaar aan strepen en kleurvlakken.Waar kan ik het werk van Sean Scully zien?
Om werk van Sean Scully te zien, kunt u instellingen bezoeken met moderne en hedendaagse kunst. In de Verenigde Staten hebben het Whitney Museum of American Art en het Solomon R. Guggenheim Museum, beide in New York, relevante collecties. Ook vertegenwoordigt de Sean Kelly Gallery de kunstenaar. Buiten de Verenigde Staten hebben mogelijk ook musea als de Scottish National Gallery of Modern Art in Edinburgh, het Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris en het Rijksmuseum Kröller-Müller in Otterlo werk van Scully. Daar kunt u zijn werk bekijken in de context van bredere kunststromingen en naast dat van andere belangrijke kunstenaars. Controleer vóór uw bezoek altijd de actuele tentoonstellingsagenda of onlinecatalogus van de instelling.Waar kwam Sean Scully vandaan?
Sean Scully is een Iers-Amerikaanse kunstenaar, geboren op 30 juni 1945 in Dublin. Zijn familie verhuisde in 1949 naar Londen, waar hij opgroeide. In zijn jeugd verrichtte hij ook handarbeid: hij werkte in de drukkerij en in een garage. In 1965 begon hij kunst te studeren aan de Central School of Art in Londen en van 1968 tot 1972 studeerde hij aan Newcastle University. Een reisbeurs bracht hem in 1972-1973 naar Harvard University. In 1975 verhuisde hij aanvankelijk voor een programma voor gastkunstenaars naar New York. In 1983 werd hij Amerikaans staatsburger, maar hij behield zijn Europese banden. Hij woonde en werkte op verschillende plaatsen, waaronder New York, Barcelona en München. Zijn werk weerspiegelt vaak zijn belangstelling voor de wisselwerking tussen kleur en structuur.Wie werd door Sean Scully beïnvloed?
De invloed van Sean Scully op andere kunstenaars blijkt uit de brede navolging van zijn abstracte stijl. Vooral zijn gebruik van strepen en kleurvlakken in combinatie met een getextureerd oppervlak was invloedrijk. Het is moeilijk specifieke kunstenaars aan te wijzen die Scully rechtstreeks navolgen, maar zijn werk droeg vanaf de jaren 1980 bij aan de heropleving van de abstracte schilderkunst. Zijn aanpak, die formele structuur met emotionele expressie in evenwicht brengt, sprak een jongere generatie kunstenaars aan die de mogelijkheden van niet-figuratieve kunst onderzochten. Zijn invloed is ook zichtbaar in de bredere context van de hedendaagse kunst. Veel kunstenaars verkennen tegenwoordig vergelijkbare thema’s: materialiteit, proces en de verhouding tussen kleur en vorm. Zijn tentoonstellingen en geschriften verspreidden zijn ideeën verder en maakten hem tot een belangrijke figuur in de ontwikkeling van de abstracte schilderkunst in recente decennia. Hij inspireerde schilders nieuwe wegen binnen de abstractie te verkennen.Wie beïnvloedde Sean Scully?
Sean Scully, in 1945 geboren in Dublin, wordt geassocieerd met abstracte schilderkunst. Critici bespreken vaak de invloeden op zijn stijl. Sommigen verbinden zijn werk met de geometrische abstractie van de Nederlandse schilder Piet Mondriaan, die niet-figuratieve kunstvormen ontwikkelde. Scully’s strepen en kleurvlakken nodigen uit tot vergelijking met Mondriaans composities. Anderen wijzen op Mark Rothko, de Amerikaanse schilder die bekend is om zijn colorfieldschilderijen. Rothko’s grote, sfeervolle doeken met wazige kleurvlakken vertonen verwantschap met aspecten van Scully’s aanpak. Scully’s nadruk op kleur en de emotionele uitwerking ervan kan op invloed van Rothko wijzen. Naast deze abstracte schilders zien sommigen verbanden met vroegere kunstvormen. Kunsthistoricus Arthur C. Danto stelde dat Scully’s schilderijen een architectonische structuur oproepen en vergeleek ze met metselwerk. Dat perspectief suggereert dat Scully’s invloeden verder reiken dan de schilderkunst alleen.Wie was Sean Scully?
Sean Scully (geboren in 1945) is een Iers-Amerikaanse schilder en graficus, bekend om abstract werk met strepen of kleurvlakken. Hij werd geboren in Dublin en verhuisde in 1949 met zijn gezin naar Londen. Hij studeerde aan Croydon College of Art (1965–1968) en Newcastle University (1968–1972), en kreeg daarna in 1972 een beurs voor Harvard University. Zijn vroege werk werd beïnvloed door onder anderen Piet Mondriaan en Mark Rothko. Hij ontwikkelde echter een eigen stijl met dikke verflagen en eenvoudige geometrische vormen. Zijn schilderijen verkennen vaak ruimte, licht en emotie. Hij exposeerde veelvuldig in Europa en de Verenigde Staten. Zijn werk is opgenomen in openbare collecties zoals het Museum of Modern Art in New York, Tate Gallery in Londen en Irish Museum of Modern Art in Dublin. Hij ontving talrijke prijzen en onderscheidingen en geldt als een belangrijke figuur in de hedendaagse abstractie.Waarom zijn de werken van Sean Scully vandaag belangrijk?
Het belang van Sean Scully’s kunst ligt in haar materialiteit en aanwezigheid. Zijn strepen, die hij al meer dan twintig jaar gebruikt, zijn architectonischer geworden. Zijn schilderijen hebben iets ad hoc en doen denken aan het centrum van New York met zijn willekeurige oppervlakken. Scully’s kunst is opgebouwd uit verf op doek en is doordrenkt van tijd en arbeid. De oppervlakken getuigen van bedachtzaamheid en ernst. Het licht en de kleuren sluiten aan bij de oude meesters, vooral bij de grijzen en okers van Velázquez. Scully werd tijdens de Tweede Wereldoorlog in Dublin geboren. Economische omstandigheden dwongen zijn gezin naar Londen te verhuizen. Op zesjarige leeftijd ging hij naar een kloosterschool en voelde hij zich aangesproken door de spirituele sfeer. Later werd hij weggestuurd omdat zijn ouders de sabbatsregels hadden overtreden; dat vond hij verontrustend. Scully ziet zijn kunst als fundamenteel spiritueel en emotioneel. Hij wil dat emotie de geometrie overstijgt en menselijk maakt. Hij ziet zichzelf als voortzetter van een lijn van kunstenaars waartoe Masaccio, Piero della Francesca en Matisse behoren. Hij streeft naar kunst die een eeuwige en moderne waarheid bezit.
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Sean Scully.
- [1] boek Fred S. Kleiner, Gardner’s Art through the Ages: The Western Perspective Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [2] boek guggenheim-britishartnowame00wald Gebruikt voor: biografie.
- [3] boek guggenheim-refigur00kren Gebruikt voor: biografie.
- [4] boek guggenheim-transfsi00wald Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
- [6] boek Robert Hughes, The Shock of the New, 1980 Gebruikt voor: stijlanalyse.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 10 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie




_%E2%80%93_LOC.jpg)
.jpg)

