Anselm Kiefer

Plan je bezoek om werk van Anselm Kiefer te zien →

• Waar staat Anselm Kiefer om bekend?+

  Anselm Kiefer staat bekend om grootschalige werken en experimenteel materiaalgebruik, waaronder lood, stro, as, aarde en gedroogde planten. Zijn kunst onderzoekt thema’s als nationale identiteit, mythe en de vernietigende kracht van ideologie.
• Wat is het beroemdste werk van Anselm Kiefer?+

  Het oeuvre van Anselm Kiefer draait om de Duitse geschiedenis, mythen en collectieve herinnering. Het is moeilijk één werk als zijn 'bekendste' aan te wijzen. Een belangrijk werk is *Song of the Wayland* (1982). Dit grootschalige schilderij combineert olieverf, emulsie, stro, fotografie en een loden vleugel op doek. De titel verwijst naar de mythe van smid Wayland, die, nadat een koning hem heeft verminkt, gewelddadige wraak neemt en vervolgens met zelfgesmede vleugels ontsnapt. Kiefer verbindt deze parabel met de vernietiging van de Duitse cultuur tijdens het Derde Rijk en de Holocaust. Een ander belangrijk werk is de reeks *Occupations* (1969), een serie foto's waarop Kiefer op verschillende locaties de 'Sieg Heil'-groet brengt. Deze beelden doorbreken artistieke taboes en halen onderdrukte iconen uit het verleden terug. In zijn schilderijen verwerkt hij vaak zand, stro en lood om dikke, getextureerde oppervlakken op te bouwen. Kiefer heeft gezegd: 'schilderen = verbranden'; vuur is een terugkerend motief in zijn kunst en staat voor kritische en louterende krachten.
• Wat moet ik weten over de prints van Anselm Kiefer?+

  De prenten van Anselm Kiefer verkennen, net als zijn schilderijen, thema's uit de Duitse geschiedenis, mythologie en cultuur. Kiefer werd geboren in 1945 en begon zijn loopbaan met een confrontatie met het Duitse verleden, waaronder de Holocaust en het nazitijdperk. In zijn prenten verwerkt hij vaak foto's, houtsneden, aquarel, gouache en andere media. Zijn werken op papier zijn geen voorbereidende schetsen voor grotere schilderijen, maar voltooide werken, soms verwant aan zijn schilderijen als tussenstudies. Hij gebruikt ze om te beoordelen of een schilderij af is door kleinere versies te maken. In de jaren 1970 en het begin van de jaren 1980 maakte Kiefer veel tekeningen die verwijzen naar de Duitse cultuur, geschiedenis, literatuur en muziek. Deze werken roepen soms propaganda uit het Derde Rijk op. Zijn prenten tonen vaak wrange humor met karikatuur en ironie. Door het kleinere formaat kan hij belangrijke thema's zonder pretentie verbeelden. Bij sommige prenten plaatst hij verschillende vellen papier naast elkaar of voegt hij kleinere vellen aan grotere toe, zodat kijkers over het onderwerp nadenken. Zijn prenten geven een uniek beeld van zijn artistieke visie en combineren commentaar met humor in een toegankelijker formaat dan zijn grootschalige schilderijen.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Anselm Kiefer?+

  De kunst van Anselm Kiefer laat zich moeilijk eenvoudig classificeren, hoewel hij vaak met het neo-expressionisme wordt geassocieerd. Deze stroming ontstond aan het einde van de jaren 1970 en het begin van de jaren 1980 als reactie op het minimalisme en de conceptuele kunst van de voorafgaande decennia. Neo-expressionistische kunstenaars bliezen de figuratieve schilderkunst nieuw leven in en gebruikten vaak emotionele en symbolische inhoud. Kiefers werk deelt enkele kenmerken met het neo-expressionisme, zoals de nadruk op subjectieve ervaring en het gebruik van krachtige, gebarende penseelstreken. Zijn kunst bevat echter ook elementen van andere stijlen en stromingen. Hij put uit historische en mythologische thema's en houdt zich vaak bezig met de Duitse geschiedenis en identiteit. Zijn materiaalgebruik, met onder meer lood, stro en as, onderscheidt zijn praktijk verder. Deze materialen dragen symbolische betekenis en versterken de tactiele kwaliteit van zijn werk. Kiefer wordt met het neo-expressionisme verbonden door bepaalde esthetische en thematische kenmerken, maar zijn unieke materiaalgebruik en zijn omgang met geschiedenis onderscheiden hem. Zijn kunst blijft moeilijk binnen één enkele stroming onder te brengen.
• Welke technieken of materialen gebruikte Anselm Kiefer?+

  Anselm Kiefer gebruikt in zijn praktijk een grote verscheidenheid aan materialen en technieken. In zijn werk verwerkt hij vaak olieverf, emulsie en schellak. Hij bouwt oppervlakken op met dikke verflagen en verbrandt of snijdt er soms in. Kiefer gebruikt ook foto's en overschildert die vaak met acrylverf. Sommige foto's heeft hij zelf gemaakt; andere komen uit tijdschriften of ansichtkaarten. Daarnaast stelt hij grootschalige werken op papier samen uit losse houtsneden, die hij vervolgens overschildert. Andere materialen in zijn kunst zijn lood, zand, stro, gedroogde bloemen, varens, hout en papier. Hij maakt ook 'boeken' van foto's of houtsneden. Sommige werken bevatten gesmolten lood dat op het oppervlak is bevestigd. De kunstenaar heeft zijn schilderijen omschreven als 'werken van de verschroeide aarde' en gezegd: 'schilderen = verbranden'.
• Waar stond Anselm Kiefer om bekend?+

  Anselm Kiefer staat bekend om schilderijen, beelden en installaties waarin hij worstelt met de Duitse geschiedenis en identiteit, vooral met de erfenis van de Tweede Wereldoorlog en de Holocaust. Hij werd in 1945 in Duitsland geboren en groeide op in een periode van nationale zelfreflectie. Zijn vroege werk omvatte controversiële performances; in Occupations (1969) bracht Kiefer bijvoorbeeld op verschillende locaties de nazigroet. Daarmee wilde hij Duitsland met zijn verleden confronteren, al betwijfelden sommige critici zijn motieven. In zijn schilderijen verwerkt Kiefer vaak stro, as, klei, lood en schellak. Deze onconventionele materialen dragen bij aan het tastbare en symbolische karakter van zijn kunst. Op zijn grote doeken keren thema’s als vernietiging, vernieuwing en de relatie tussen geschiedenis en mythe vaak terug. Werken als Margarethe (1981) en Nuremberg (1982) tonen zijn omgang met specifieke historische en literaire verwijzingen. Hij maakt ook kunstenaarsboeken, houtsneden en ander werk op papier.
• Wanneer leefde en werkte Anselm Kiefer?+

  Anselm Kiefer werd in 1945 in Donaueschingen, Duitsland, geboren, tegen het einde van de Tweede Wereldoorlog. Halverwege de jaren 1960 begon hij aan zijn kunstopleiding. Van 1966 tot 1968 studeerde hij eerst bij Peter Dreher in Freiburg. In 1969 studeerde hij bij Antes aan de Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe; van 1970 tot 1972 volgde hij lessen bij Joseph Beuys aan de Kunstakademie in Düsseldorf. Daaraan ging een korte studieperiode in rechten en Frans vooraf. In 1971 verhuisde Kiefer naar Buchen in het Odenwald, waar hij een oude stenen school ombouwde tot woonhuis en atelier. Hij heeft ook een atelier in Hornbach. De kunstenaar woont en werkt momenteel in Buchen.
• Waar kan ik het werk van Anselm Kiefer zien?+

  De kunst van Anselm Kiefer is wereldwijd in talrijke openbare collecties te vinden. Verschillende musea bezitten ruime selecties van zijn schilderijen, sculpturen en werken op papier. In Duitsland bevinden belangrijke collecties zich in Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (Düsseldorf), Pinakothek der Moderne (München) en Hamburger Kunsthalle (Hamburg). Deze musea bieden een breed beeld van Kiefers artistieke ontwikkeling. Buiten Duitsland behoren het Metropolitan Museum of Art en het Museum of Modern Art (beide in New York) tot de belangrijke collecties. Ook Tate Modern in Londen bezit een aantal van zijn werken. Deze internationale collecties laten het publiek Kiefers werk in een mondiale context zien. Daarnaast bezit Hall Art Foundation (Reading, Vermont, Verenigde Staten) een grote collectie, die op afspraak te bekijken is. Een bezoek biedt gelegenheid de schaal en materialiteit te bestuderen die kenmerkend zijn voor Kiefers werk.
• Waar kwam Anselm Kiefer vandaan?+

  Anselm Kiefer werd in 1945 geboren in Donaueschingen. In die tijd lag Donaueschingen in de Franse bezettingszone van wat na de Tweede Wereldoorlog van Duitsland over was. Tussen 1963 en 1968 reisde Kiefer naar Frankrijk, Nederland, Italië en Zweden. In 1965 begon hij aan de Universiteit van Freiburg aan een studie rechten en Frans, maar na drie semesters brak hij die af om in Freiburg schilderkunst te studeren bij Peter Dreher. Van 1970 tot 1972 studeerde hij schilderkunst bij Joseph Beuys aan de Kunstakademie in Düsseldorf. In 1971 verhuisde Kiefer naar Buchen in het Odenwald, waar hij een oude stenen school ombouwde tot woonhuis en atelier. In 1984 reisde hij naar Israël. Hij beschermt zijn privacy nadrukkelijk en staat niet toe dat zijn portretfoto in tentoonstellingscatalogi wordt gepubliceerd.
• Wie werd door Anselm Kiefer beïnvloed?+

  Het werk van Anselm Kiefer vond weerklank bij verschillende kunstenaars. Hij studeerde bij Joseph Beuys aan de Kunstacademie Düsseldorf. Kiefers kunst deelt Beuys' belangstelling voor symbolische voorwerpen en het verwerken van echte materialen, zoals stro, in schilderijen. Net als Beuys gaf Kiefer zijn werk een ritueel karakter. Vooral zijn vroege werk onderzocht thema's rond de Duitse geschiedenis en identiteit, vaak met sterke reacties tot gevolg. In 1969 fotografeerde hij zichzelf op verschillende locaties in een nazi-uniform terwijl hij de nazigroet bracht. Op zijn grote doeken stond soms beeldtaal die verband houdt met naziarchitectuur en concentratiekampen. Zijn bereidheid moeilijke aspecten van het verleden onder ogen te zien, beïnvloedde latere generaties kunstenaars die historische en politieke thema's in hun werk behandelen. Ook Martin Kippenberger maakte deel uit van het culturele leven in Berlijn.
• Wie beïnvloedde Anselm Kiefer?+

  Anselm Kiefer studeerde bij Joseph Beuys aan de Kunstakademie Düsseldorf. Beuys’ invloed blijkt uit Kiefers gebruik van materialen als teer, stro, roestig ijzer en lood. Zijn grootschalige schilderijen, met hun opeenstapeling van details, zijn ook schatplichtig aan Jackson Pollock. Kiefers werk houdt zich bezig met de Duitse en Joodse geschiedenis, alchemie, de Kabbala en de Holocaust. Hij verwijst naar het verhaal van de Exodus, Napoleons bezetting van Duitsland en de neoclassicistische stijl van het nazisme. Ook het gedicht ‘Death Fugue’ van Paul Celan, geschreven in een concentratiekamp, had invloed. Kiefers reeks werken uit 1973 richt zich op de opera’s van Richard Wagner, met name *Der Ring des Nibelungen* en *Parsifal*. Net als Wagner laat Kiefer zich inspireren door mythen uit de *Edda*, een verzameling oude IJslandse literatuur en een bron voor de Germaanse mythologie.
• Wie was Anselm Kiefer?+

  Anselm Kiefer, geboren in 1945 in Donaueschingen, is een Duitse kunstenaar. Van 1966 tot 1968 studeerde hij schilderkunst bij Peter Dreher in Freiburg en later bij Antes aan de Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe. Hij voltooide zijn studie bij Joseph Beuys aan de Kunstakademie in Düsseldorf (1970–1972). In 1971 verhuisde Kiefer naar Buchen in het Odenwald en verbouwde hij een stenen school tot woonhuis en atelier. In zijn vroege werk combineerde hij woorden en beelden; woorden functioneerden als figuren in de compositie en verwezen naar oorlogsliederen, gedichten, mythen en geografie. In 1973 richtte hij zich op de opera’s van Richard Wagner, vooral *Der Ring des Nibelungen* en *Parsifal*, met inspiratie uit de IJslandse literatuur en de Duitse mythologie. Later verwerkte Kiefer uitvergrote foto’s als beeldoppervlak. Hij bouwde verfoppervlakken in dikke lagen op en sneed of brandde er soms in; hij noemde ze "verschroeide-aardewerken". Hij gebruikte materialen als lood, zand, olie, schellak, hout en papier en voegde later gedroogde bloemen, stro en varens toe. In 1983 ontving Kiefer de Hans-Thoma-Prijs; in 1984 reisde hij naar Israël.