Brian Clarke

Plan je bezoek om werk van Brian Clarke te zien →

• Waar staat Brian Clarke om bekend?+

  Brian Clarke staat bekend om zijn grootschalige glas-in-loodkunst, waarmee hij architecturaal glas opnieuw heeft gedefinieerd als openbare kunst. Tot zijn opdrachten behoren luchthavens, countryclubs, winkelcentra en religieuze gebouwen.
• Wat is het beroemdste werk van Brian Clarke?+

  Brian Clarke is vooral bekend om zijn grootschalige glas-in-loodprojecten. Eind jaren 1970^[1] en begin jaren 1980 werd hij bekend als kunstenaar die buiten de gevestigde tradities van de glas-in-loodproductie werkte. Tot zijn bekendste werken behoort het glas-in-lood voor het Al Faisaliah Centre in Riyad, Saoedi-Arabië (voltooid in 2000). Dit monumentale glasscherm combineert abstracte en figuratieve elementen en gebruikt vernieuwende technieken om het glas te lamineren en op te hangen. Een andere belangrijke opdracht was voor het hoofdkantoor van Pfizer in New York. Clarke ontwierp voor de lobby van het gebouw een grote glas-in-loodwand. Dit werk uit 2001 gebruikt een complexe rangschikking van gekleurde glasstukken voor een dynamisch visueel effect. Ook zijn werk voor de rooms-katholieke St Elizabeth’s Church in Rainhill, Merseyside, krijgt aandacht. Dit project werd in verschillende fasen voltooid en omvat glas-in-loodramen met religieuze thema’s in een hedendaagse stijl, met krachtige kleuren en geometrische patronen.
• Wat moet ik weten over de prints van Brian Clarke?+

  Houd bij prenten van Brian Clarke enkele basisprincipes in gedachten. Een originele prent is als prent bedacht en uitsluitend als prent gemaakt; meestal maakt ze deel uit van een genummerde en gesigneerde oplage. Elke afdruk wordt afzonderlijk gemaakt van een plaat, steen, zeef of blok. Er is niet één origineel waarvan kopieën worden gemaakt. De kunstenaar bepaalt het aantal afdrukken in de oplage. De nummering geeft dit aan; 12/25 betekent bijvoorbeeld de twaalfde prent uit een oplage van vijfentwintig. Vroege prenten waren niet altijd genummerd of gesigneerd; soms zette de kunstenaar een handtekening op de plaat. Een reproductie is een kopie van kunst die oorspronkelijk in een ander medium, zoals schilderkunst of aquarel, is gemaakt. Meestal wordt die met fotomechanische technieken vervaardigd. Een reproductie wordt geen originele prent door haar te nummeren of te signeren. Op prenten staat linksonder het oplagenummer, in het midden de titel en rechts de handtekening, meestal met potlood geschreven. Deze conventies zijn niet strikt voorgeschreven, maar prentmakers houden zich er doorgaans aan.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Brian Clarke?+

  Brian Clarke wordt verbonden met verschillende stijlen, waaronder abstracte kunst en modernisme. Abstracte kunst gebruikt kleur en vorm om betekenis uit te drukken in plaats van naturalistische weergave. Modernisme kenmerkt zich doorgaans door geometrische vormen, rechte lijnen en onversierde oppervlakken. Sommigen beschouwen neoplasticisme als een verwante stroming. Het neoplasticisme streeft naar een kunst van helderheid en discipline, die objectieve wetten weerspiegelt. Het gebruikt abstractie van vorm en kleur, met rechte lijnen en primaire kleuren. De schilderijen van Piet Mondriaan zijn hiervan voorbeelden: composities worden teruggebracht tot horizontale en verticale lijnen met geometrische kleurvlakken. Clarke gebruikt visuele elementen om een samenhangend geheel te maken. Geometrische structuren krijgen beweging door heldere kleuren en symmetrische lijnen. Deze aanpak verlegt de grenzen van abstracte kunst en verbindt opart met modernisme.
• Welke technieken of materialen gebruikte Brian Clarke?+

  Brian Clarke staat bekend om zijn werk met glas-in-lood en verwerkt dit vaak in grootschalige architectuurprojecten. Hoewel er weinig bekend is over zijn specifieke methoden, zijn de algemene technieken voor de vervaardiging van glas-in-lood goed beschreven. Het proces begint met een ontwerp, vaak een werktekening of een tekening op ware grootte, als leidraad voor het snijden en samenstellen van het glas. Verschillende kleuren ontstaan door tijdens het glas maken verschillende metaaloxiden aan het gesmolten glas toe te voegen. De afzonderlijke stukken gekleurd glas worden vervolgens in de gewenste vormen gesneden. Op het glasoppervlak kan verf, vaak glasemaille, worden aangebracht om details of schaduwen toe te voegen; daarna wordt het in een oven gebakken zodat de verf met het glas versmelt. Tot slot worden de stukken samengevoegd met loodprofielen, gegroefde loodstrips die het glas op zijn plaats houden. De verbindingen worden gesoldeerd om een stijve constructie te vormen. Clarke gaat in zijn werk vaak verder dan deze traditionele methoden en gebruikt moderne technieken en materialen om de grenzen van het medium te verleggen.
• Wanneer leefde en werkte Brian Clarke?+

  Brian Clarke werd in 1944 geboren in Durham, Engeland. Hij is een Britse kunstenaar, opgeleid als schilder, die werkt met glas-in-lood, lood en verwante materialen. Zijn werk omvat schilderkunst, beeldhouwkunst, architectuur en ontwerp. Hij staat bekend om grootschalige glas-in-loodprojecten, vaak geïntegreerd in moderne architectuur. Vroeg in zijn loopbaan was Clarke geïnteresseerd in het Amerikaanse abstract expressionisme. Hij onderzocht het idee van glas-in-lood als zelfstandige abstracte kunstvorm, los van architectuur. In zijn vroege werk schilderde hij op glas en experimenteerde hij met lood. Clarke liet de schilderkunst achter zich en onderzocht de mogelijkheden van glas-in-lood als autonoom kunstwerk en als integraal onderdeel van een gebouwontwerp. Hij heeft met architecten aan tal van projecten wereldwijd samengewerkt en grootschalige glas-in-loodinstallaties voor openbare en particuliere gebouwen gemaakt. Zijn werk is op locaties over de hele wereld te zien.
• Waar kan ik het werk van Brian Clarke zien?+

  Werk van Brian Clarke is te zien in verschillende musea en galerieën met collecties art deco en de Arts and Crafts-beweging. Deze instellingen bezitten decoratieve kunst, waaronder soms werk van Clarke. In het Verenigd Koninkrijk zijn onder meer het Victoria & Albert Museum in Londen, met uitgebreide collecties decoratieve kunst, Brighton Museum & Art Gallery, het Geffrye Museum in Londen, Manchester Art Gallery en het Royal Museum van de National Museums of Scotland in Edinburgh. Andere locaties zijn de William Morris Gallery in Lloyd Park, Walthamstow, Londen; Red House aan Red House Lane in Bexleyheath; St Mary the Virgin in Great Warley, Brentwood; Standen aan West Hoathly Road in East Grinstead; Watts Gallery en de Mortuary Chapel aan Down Lane in Compton, Guildford; en Westminster Cathedral aan Francis Street in Londen. In Europa kunnen het Musée des Arts Décoratifs in Parijs en het Brangwyn Museum in Brugge relevante werken bezitten. In de Verenigde Staten zijn het Metropolitan Museum of Art in New York, het Los Angeles County Museum of Art (LACMA) en het Charles Hosmer Morse Museum of American Art in Winter Park, Florida, mogelijke locaties. Andere Amerikaanse locaties zijn het Minneapolis Institute of Arts, het Museum of Modern Art in New York, het Royal Ontario Museum in Toronto, het Virginia Museum of Fine Arts en het Wolfsonian van Florida International University.
• Waar kwam Brian Clarke vandaan?+

  Brian Clarke is Brits. Het hedendaagse Groot-Brittannië kent diversiteit in nieuwe creatieve vormen; de Engelse identiteit bestaat niet langer alleen uit krijtstreeppakken en afgemeten accenten. De wereld begon te beseffen dat Britten uit allerlei soorten mensen bestaan, niet alleen qua klasse maar ook door de groeiende aandacht voor de nationale en etnische diversiteit binnen het Verenigd Koninkrijk van Groot-Brittannië en Noord-Ierland. Door die toenemende aandacht voor diversiteit is de Engelse identiteit bijna in een vacuüm terechtgekomen. Iedereen in Groot-Brittannië was zo druk bezig de Engelse identiteit en het Engelse nationalisme vanuit hun verleden te ontleden, dat men pas onlangs is gaan zien dat ze met een identiteitscrisis kampen. Niemand weet precies meer welke eigenschappen de Engelse identiteit bepalen, afgezien van het aanhoudende klassesnobisme van de betreurenswaardige resten van de vooroorlogse midden- en hogere klasse. Dit is niet alleen een crisis voor de Engelsen, maar ook voor anderen in Groot-Brittannië, zoals de Schotten, en voor mensen elders, bijvoorbeeld in Australië, die hun eigen identiteit tegenover de Engelse definiëren.
• Wie werd door Brian Clarke beïnvloed?+

  Het werk van Brian Clarke heeft andere kunstenaars beïnvloed door zijn vernieuwende gebruik van kleur en vorm. De Amerikaanse schilder Brice Marden zei dat Mark Rothko een belangrijke invloed op zijn praktijk was. Marden merkte op dat hij Rothko’s benadering van kleur, gecombineerd met harde randen en atmosferische effecten, zeer bewonderde. Ook nam Marden Rothko’s techniek over om monochrome panelen met verticale streken te beschilderen; dat subtiele detail gaf het werk energie. Hij bezocht de Rothko Chapel in Houston meerdere keren om de schilderijen onder verschillende lichtomstandigheden te bestuderen. Marden vond het bijzonder bemoedigend dat Rothko zonder gêne de emotionele en spirituele dimensies van de schilderkunst onderzocht. Die bevestiging door een voorganger hielp Marden zijn eigen artistieke overtuigingen en koers te rechtvaardigen.
• Wie beïnvloedde Brian Clarke?+

  De artistieke ontwikkeling van Brian Clarke kende verschillende invloeden, hoewel hij vooral bekend is om zijn werk met glas-in-lood. Van 1969^[1] tot 1974 studeerde Clarke aan Canterbury College of Art. Daar verwierp hij wat hij zag als de beperkingen van schilderen op doek. Zijn vroege werk werd beïnvloed door het abstract expressionisme van Jackson Pollock en Mark Rothko. Clarke nam afstand van traditionele methoden voor het maken van glas-in-lood en gaf de voorkeur aan grootschalige abstracte ontwerpen. Ook de architectuur van Frank Lloyd Wright, vooral diens gebruik van glas als structureel element, inspireerde hem. Zijn samenwerkingen met architecten als Arata Isozaki vormden zijn artistieke visie verder. Isozaki’s ontwerpen bevatten vaak glas-in-lood van Clarke en brachten zo kunst en architectuur samen. Dankzij deze samenwerkingen kon Clarke nieuwe en vernieuwende mogelijkheden van glas verkennen. Zijn werk toont ook waardering voor eerdere glaskunstenaars, zoals die van middeleeuwse kathedralen.
• Wie was Brian Clarke?+

  Brian Clarke, geboren in Lancashire in 1953^[1], wordt omschreven als de belangrijkste glaskunstenaar van Engeland. Hij werd opgeleid in de gotische traditie van glas-in-lood en paste die methoden toe op grootschalige projecten.
• Waarom zijn de werken van Brian Clarke vandaag belangrijk?+

  Brian Clarke is een Britse kunstenaar, bekend om zijn werk met glas-in-lood, mozaïek en andere vormen van architecturale kunst. Hij heeft de grenzen van glas-in-lood verlegd door het uit traditionele religieuze contexten naar seculiere, abstracte en monumentale toepassingen te brengen. Zijn belang ligt in zijn vernieuwende benadering van een traditioneel medium. Hij behandelt glas-in-lood niet alleen als decoratie, maar ook als structureel en expressief element in architectuur. Zijn ontwerpen bevatten vaak krachtige kleuren en geometrische patronen die dynamische visuele ervaringen scheppen. Zijn werk is te zien in verschillende openbare en particuliere gebouwen over de hele wereld. Samenwerkingen met architecten hebben geleid tot betekenisvolle integraties van kunst en architectuur. Deze projecten tonen dat glas-in-lood een hedendaagse kunstvorm kan zijn die relevant is voor modern ontwerp. Clarke blijft de mogelijkheden van het medium onderzoeken en verzekert zo zijn plaats in de hedendaagse kunst en architectuur.