Billy Childish

Billy Childish staat bekend om zijn schilderkunst, zijn bands zoals Thee Milkshakes, Thee Mighty Caesars en Thee Headcoats en zijn poëzie. In 1999 richtte hij ook de Stuckist-beweging op, die hij het jaar daarop verliet.

Billy Childish is een zeer productieve kunstenaar; één werk als zijn “beroemdste” aanwijzen is daarom lastig. Hij is bekender om zijn totale oeuvre en veelzijdige praktijk dan om één specifiek, iconisch stuk. In 1999 richtte Childish de Stuckists-kunstbeweging op, die figuratieve schilderkunst verdedigt tegenover conceptuele kunst. Zijn schilderijen hebben vaak krachtige, expressionistische penseelstreken en behandelen persoonlijke thema’s als jeugd, verslaving en spirituele zoektocht. Hij schildert vaak zelfportretten en scènes uit zijn leven. Naast schilderen is Childish muzikant en schrijver; hij heeft talloze romans, gedichten en muziekopnamen uitgebracht. Zijn creatieve productie omvat verschillende disciplines en maakt hem tot een veelzijdig kunstenaar. Zijn kunst heeft een rauwe, directe stijl en verwerpt conventies van de kunstwereld. Hij omarmt amateurisme en stelt oprechtheid boven technische vaardigheid. Zijn werk kan worden gezien als reactie op de mainstreamcultuur, waarbij individuele expressie en artistieke vrijheid worden bevorderd.

Billy Childish staat bekend om zijn omvangrijke productie van houtsneden. Prentkunst is niet gereguleerd, maar de meeste kunstenaars volgen bepaalde conventies; naleving daarvan kan de waarde verhogen. Gewoonlijk wordt elke afdruk in een oplage met potlood gemarkeerd in de ondermarge. Links staat het afdruknummer boven de oplagegrootte, bijvoorbeeld 1/25. De titel staat in het midden en de handtekening van de kunstenaar rechts. De kunstenaar bepaalt de oplage; een goed onderhouden houtblok kan veel afdrukken leveren. Thomas Bewicks houtsnede van Newcastle werd 900.000 keer gedrukt. Er kunnen ook andere aanduidingen op een prent staan. “A/P” duidt een kunstenaarsproef aan, identiek aan de oplage en gewoonlijk beperkt tot 10% van het totaal. “T/P” staat voor vroege proefdrukken terwijl de kunstenaar nog aan het blok werkt. “V2” (of V3 enz.) duidt een variantoplage aan, waarbij kleuren verschillen of blokken zijn toegevoegd of verwijderd. “V/E” betekent een variabele oplage: een deel van de prent blijft gelijk, maar er worden handkleuring of andere onvoorspelbare elementen toegevoegd. “Hors de Commerce” duidt een afdruk aan die identiek is aan de oplage maar niet te koop is.

Billy Childish wordt geassocieerd met de Stuckist-kunstbeweging, die hij in 1999 oprichtte met Charles Thomson en andere kunstenaars. De Stuckists verdedigen figuratieve schilderkunst tegenover wat zij zien als het conceptualisme en carrièredenken van de mainstream hedendaagse kunstwereld. Childish’ eigen kunst omvat uiteenlopende media, waaronder schilderkunst, tekeningen en poëzie. Zijn stijl is vaak rauw en expressief en behandelt persoonlijke en autobiografische thema’s. Door zijn autodidactische benadering en afwijzing van formele kunstopleidingen wordt hij ook met outsider art geassocieerd. De Stuckists delen belangstelling voor representatieve kunst, maar Childish’ eigen stijl is herkenbaar. Zijn werk bevat vaak expressionistische elementen en punkesthetiek. Hij put ook inspiratie uit literatuur, muziek en persoonlijke ervaringen. Hij blijft een centrale figuur binnen de Stuckist-beweging.

Billy Childish gebruikt een breed scala aan materialen. Hij staat bekend om het gebruik van muurverf, vooral vanwege de herinneringen aan zijn vader die daarmee schilderde. Hij geeft de voorkeur aan acrylverf omdat die snel droogt, wat past bij zijn ongeduldige aard. Daarnaast verwerkt hij olieverfstiften, pastels, inkt, houtskool, grafiet, fotocollage, spuitverf, koffie, theezakjes, papier, karton, multiplex en doek in zijn werk. Voor tentoonstellingen werkt hij vaak rond een bepaald thema en haalt hij inspiratie uit boeken en afbeeldingen over het onderwerp. Omdat hij op het platteland woont, beeldt hij vaak paarden en runderen af; hij kopieert foto’s of modellen echter niet letterlijk. Hij laat de beelden zijn markeringen beïnvloeden zonder ze voor te schrijven. Childish maakt zijn eigen houten panelen en doet een deel van het inlijsten.

Billy Childish staat bekend om zijn productiviteit en doe-het-zelfmentaliteit in verschillende kunstdisciplines. Hij werd in 1959^[1] geboren en is schilder, schrijver, muzikant en dichter. Zijn kunst heeft vaak krachtige, expressionistische penseelstreken en rauwe, ongepolijste beelden. Zijn schilderijen tonen geregeld persoonlijke onderwerpen zoals landschappen en zelfportretten, evenals historische en literaire thema’s. Als schrijver heeft Childish talloze romans, gedichten en pamfletten gepubliceerd over onder meer vervreemding, persoonlijke strijd en maatschappelijke kritiek. In de muziek was hij betrokken bij vele bands, waaronder The Milkshakes en Thee Headcoats, en droeg hij bij aan de garagerockscene. Zijn werk kenmerkt zich door directheid, emotionele eerlijkheid en afwijzing van conventies van de mainstream kunstwereld. In 1999 richtte hij de Stuckist-kunstbeweging op, die conceptuele kunst afwijst en figuratieve schilderkunst als persoonlijke expressievorm bevordert. Zijn uiteenlopende creatieve activiteiten en antigevestigde houding hebben hem tot een belangrijke figuur in hedendaagse kunst en cultuur gemaakt.

Billy Childish werd in 1959^[1] in Chatham, Kent, geboren als Steven John Hamper. Later nam hij de naam Billy Childish aan. Hij is grotendeels autodidact als schilder, schrijver en muzikant. Op zijn 16de verliet hij de middelbare school en ging hij als leerling-steenhouwer werken op Chatham Dockyard. Na een jaar werd hij ontslagen omdat hij gedichten had geschreven. Daarna studeerde hij aan Saint Martin’s School of Art in Londen, maar hij werd weggestuurd. Sinds het einde van de jaren 1970 heeft Childish een omvangrijk oeuvre gemaakt met schilderkunst, tekeningen, fotografie, poëzie en muziek. Hij is verbonden aan verschillende muziekgroepen, waaronder The Pop Rivets, Thee Milkshakes en The Musicians of the British^[1] Empire (MBE). Zijn kunst onderzoekt vaak autobiografie, maatschappijkritiek en persoonlijke mythologie. Zijn schilderijen hebben vaak krachtige, expressieve penseelstreken en een bewust naïeve stijl. Hij woont en werkt nog altijd in Groot-Brittannië.

Het werk van Billy Childish is op uiteenlopende locaties tentoongesteld, van gevestigde galeries tot minder conventionele ruimtes. Grote instellingen met solotentoonstellingen van zijn werk zijn onder meer het Institute of Contemporary Arts (ICA) in Londen, waar hij in 2010 exposeerde. Ook had hij een solotentoonstelling bij White Columns in New York. Tot de commerciële galeries die hem vertegenwoordigen of vertegenwoordigden behoort L-13 Light Industrial Workshop, nauw verbonden met zijn werk en uitgever van zijn boeken en prenten. Ook Carl Freedman Gallery heeft zijn schilderijen getoond. Daarnaast was zijn kunst te zien in kleinere onafhankelijke galeries en projectruimtes, passend bij zijn doe-het-zelfmentaliteit en betrokkenheid bij alternatieve kunstscènes. Soms is zijn werk te zien in groepstentoonstellingen over outsider art, expressionisme of kunstenaars rond de Stuckist-beweging, die hij mede oprichtte. Raadpleeg galerie-websites of kunstagenda’s voor actuele tentoonstellingen.

Billy Childish werd in 1959^[1] geboren in Chatham, Kent. Zijn geboortenaam was Steven John Hamper. Chatham is een plaats in Medway, in Kent, Zuidoost-Engeland. Childish staat bekend om zijn omvangrijke productie van kunst, muziek en schrijfwerk, vaak met een rauwe en directe stijl. Zijn werk onderzoekt geregeld thema’s uit zijn persoonlijke ervaringen en observaties van de wereld om hem heen. Hij is zijn hele leven verbonden gebleven met de omgeving van Medway, die zijn werk heeft beïnvloed. Als tiener was Childish leerling op de scheepswerf in Chatham. Hij werd ontslagen nadat hij tekeningen had ingediend voor het personeelsblad die als beledigend werden beschouwd. Hij woonde en werkte op verschillende plaatsen in de Medway-steden. Hij studeerde aan Saint Martin’s School of Art, maar werd weggestuurd.

Het is moeilijk precies vast te stellen wie Billy Childish heeft beïnvloed. De invloed van dada, een kunststroming uit het begin van de twintigste eeuw met thematische raakvlakken met Childish’ werk, is niet met zekerheid te bepalen. De “anti-kunst”-houding van dada beïnvloedde latere generaties. De term neodada ontstond aan het einde van de jaren 1950; sommige kunstenaars op wie het etiket werd geplakt, zoals Daniel Spoerri, vonden het echter denigrerend. De humor en scherpe randjes van dada zijn op onverwachte plaatsen terug te zien, zoals in de Marx Brothers-film *Duck Soup* (1933). Comedygezelschappen zoals Monty Python voelen verwantschap met de dadaïstische geest, maar het is lastig te zeggen of dit een erfenis of rechtstreekse invloed is, aangezien dada in de jaren 1960 historisch ver weg lag. Kunstenaars als Damien Hirst en Takashi Murakami lieten zich inspireren door poparts onderzoek naar de banden tussen zakenwereld en kunst. De stripachtige figuren van Julian Opie zijn schatplichtig aan Lichtenstein. Elizabeth Peyton, deels geïnspireerd door Hockney, schildert popsterren.

De invloeden van Billy Childish zijn breed. Popartkunstenaar Eduardo Paolozzi liet zich inspireren door de Duitse kunstenaar Kurt Schwitters, die collages maakte van Amerikaanse tijdschriften, strips en alledaagse voorwerpen uit het afval. Paolozzi’s collages hebben een eigentijdser karakter dan het eerdere werk van Schwitters. Paolozzi’s werk liep vooruit op belangrijke kenmerken van popart: belangstelling voor commerciële beelden, bewustzijn van de band tussen commercie en seks in de massamedia, fascinatie voor reclame, merknamen, filmsterren en stripfiguren, en het gebruik van collage om het moderne leven weer te geven. Mogelijk sprak Henry Fords uitspraak in een interview met de *Chicago Tribune* uit 1916 Paolozzi aan: “Geschiedenis is min of meer onzin. Het is traditie. We willen geen traditie. We willen in het heden leven.” Paolozzi vond dat deze houding ook op de beeldende kunst kon worden toegepast.

Billy Childish (geboren als Steven John Hamper, 1959^[1]) is een Britse kunstenaar, schrijver en muzikant. Hij staat bekend om zijn omvangrijke productie en zijn afwijzing van trends in de mainstream kunstwereld. Zijn kunst bevat vaak rauwe, expressieve penseelstreken en emotioneel geladen onderwerpen. Zijn schilderijen tonen geregeld scènes uit zijn persoonlijke leven en historische en literaire figuren. Hij is verbonden aan verschillende kunstbewegingen, waaronder de Stuckists, die hij in 1999 met Charles Thomson en anderen oprichtte om figuratieve schilderkunst tegenover conceptuele kunst te bevorderen. Naast zijn beeldende kunst heeft Childish vele poëzie- en prozaboeken gepubliceerd. Hij was ook betrokken bij verschillende muziekprojecten, met name als leider van The Milkshakes, Thee Headcoats en The Buff Medways. Zijn uiteenlopende creatieve activiteiten weerspiegelen een doe-het-zelfesthetiek en afwijzing van commercie.