Antony Gormley

Plan je bezoek om werk van Antony Gormley te zien →

• Waar staat Antony Gormley om bekend?+

  Antony Gormley is vooral bekend om zijn sculpturen, installaties en openbare kunstwerken. Die onderzoeken de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. Zijn kunst heeft het potentieel verder ontwikkeld dat de beeldhouwkunst sinds de jaren 1960 heeft ontsloten.
• Wat is het beroemdste werk van Antony Gormley?+

  Antony Gormley, geboren in 1950 in Londen, staat bekend om zijn beeldhouwwerken, installaties en openbare kunstwerken over de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. Veel van zijn werken zijn bekend geworden, maar zijn beroemdste is waarschijnlijk *Angel of the North* (1998). Dit stalen engelenbeeld in Gateshead, Engeland, is 20 meter hoog en heeft een spanwijdte van 54 meter. Andere bekende werken zijn *Another Place* (1997), met gietijzeren figuren die bij Liverpool naar zee kijken, en *Sound II* (1986), een figuur in de crypte van de kathedraal van Winchester die vaak deels onder water staat. Gormleys *Inside Australia* (2003) staat bij Lake Ballard in West-Australië. In 1994 ontving hij de Turner Prize; sinds 2003 is hij lid van de Royal Academy.
• Wat moet ik weten over de prints van Antony Gormley?+

  Antony Gormley staat vooral bekend als beeldhouwer, maar maakt ook prenten, vaak in beperkte oplagen. Bij het kopen van een prent is het belangrijk de conventies van de grafiek te kennen. Een editie is een reeks identieke prenten, gemaakt met hetzelfde blok of dezelfde blokken. Een oplage kan “open” (onbeperkt) of “beperkt” zijn, met een vast aantal afdrukken. De kunstenaar besluit of de oplage beperkt wordt; dat hangt niet af van het medium. Een houtblok kan bijvoorbeeld, mits goed onderhouden, een zeer groot aantal prenten opleveren. Thomas Bewicks houtgravure van Newcastle werd 900.000 keer gedrukt. Prenten uit een beperkte oplage zijn genummerd. Het editienummer staat linksonder in de marge als breuk: het nummer van de afdruk staat boven de totale oplage. De titel staat in het midden en de handtekening van de kunstenaar rechts. Deze aantekeningen staan doorgaans in potlood. Prentmakers houden zich breed aan deze conventies. Hoewel er geen specifieke wettelijke regels voor grafiek zijn, verplicht de Trade Descriptions Act van 1968 commerciële verkopers hun producten waarheidsgetrouw te beschrijven.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Antony Gormley?+

  Antony Gormleys beeldhouwwerken, installaties en openbare kunstwerken onderzoeken de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. Zijn praktijk bouwt voort op ontwikkelingen in de beeldhouwkunst sinds de jaren 1960. Gormley onderzoekt kritisch zijn eigen lichaam en dat van anderen en stelt vragen over de plaats van de mens in de natuur en de kosmos. Zijn werk probeert kunst te zien als een plaats van wording, waar nieuwe gedragingen, gedachten en gevoelens kunnen ontstaan. Zijn beelden roepen vaak emoties op die samenhangen met hun omgeving. *Sound II* (1986), een beeld van lood en glasvezel in de kathedraal van Winchester, staat vaak deels onder water. *Another Place* (1997) bestaat uit gietijzeren figuren die bij Liverpool naar zee kijken. Tot zijn permanente openbare werken behoren *Angel of the North* (Gateshead, Engeland), *Inside Australia* (Lake Ballard, West-Australië) en *Exposure* (Lelystad, Nederland). Gormley ontving in 1994 de Turner Prize. Sinds 2003 is hij lid van de Royal Academy en sinds 2007 trustee van het British Museum.
• Welke technieken of materialen gebruikte Antony Gormley?+

  Antony Gormley staat bekend om zijn beeldhouwwerken, installaties en openbare kunstwerken over de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. Hij gebruikt vaak zijn eigen lichaam om werken te maken die fundamentele vragen onderzoeken over de plaats van de mens in de natuur. Gormley werkt met uiteenlopende materialen en technieken. Veel van zijn beelden zijn van ijzer gegoten, zoals de figuren van *Another Place* (1997) bij Liverpool. *Sound II* (1986), een peinzende figuur in de kathedraal van Winchester, is gemaakt van lood en glasvezel. Voor bronzen replica’s naar gips- of wasmodellen wordt vaak de verlorenwasmethode gebruikt. Eerst maakt men een negatieve gipsmal en giet daarin hete was om een kopie te vormen; vervolgens wordt in de wassen kopie een vaste kern gemaakt. De was wordt weggesmolten en de ruimte wordt met vloeibaar brons gevuld, zodat een bronzen versie van het oorspronkelijke beeld ontstaat. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de mal opengebroken en wordt het beeld gevijld en gladgemaakt.
• Waar stond Antony Gormley om bekend?+

  Antony Gormley staat bekend om zijn beeldhouwwerken, installaties en openbare kunstwerken. Die onderzoeken vaak de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. Zijn werk bouwt voort op ontwikkelingen in de beeldhouwkunst sinds de jaren 1960. Hij onderzoekt kritisch zijn eigen lichaam en dat van anderen. Zijn kunst stelt vragen over de plaats van de mens in de natuur en de kosmos. Gormley ziet kunst als een ruimte waarin nieuwe gedragingen, gedachten en gevoelens kunnen ontstaan. Zijn permanente openbare werken omvatten *Angel of the North* (Gateshead), *Another Place* (Crosby Beach), *Inside Australia* (Lake Ballard, West-Australië) en *Exposure* (Lelystad, Nederland). Zijn beeld *Sound II* uit 1986, een figuur van lood en glasvezel in de kathedraal van Winchester, staat vaak deels onder water omdat de crypte overstroomt. Dit werk verbeeldt Gormleys belangstelling voor de relatie tussen de menselijke vorm, ruimte en het spirituele. Hij ontving de Turner Prize in 1994, de South Bank Prize for Visual Art in 1999, de Bernhard Heiliger Award for Sculpture in 2007, de Obayashi Prize in 2012 en de Praemium Imperiale in 2013. In 1997 werd hij benoemd tot OBE en in 2014 geridderd. Sinds 2003 is hij lid van de Royal Academy en sinds 2007 trustee van het British Museum.
• Wanneer leefde en werkte Antony Gormley?+

  Antony Gormley is een Britse beeldhouwer, geboren in 1950. Hij is vooral bekend om zijn sculpturen die de menselijke gestalte en de relatie daarvan tot de ruimte onderzoeken. Vaak gebruikt hij zijn eigen lichaam als basis en maakt hij levensgrote of grotere figuren van materialen als ijzer, staal en beton. Van 1968 tot 1971 studeerde Gormley archeologie, antropologie en kunstgeschiedenis aan Trinity College in Cambridge. Daarna studeerde hij van 1974 tot 1977 beeldhouwkunst aan Central Saint Martins in Londen en van 1977 tot 1979 aan de Slade School of Fine Art. Een van zijn vroege werken is *Three Places* uit 1983, gemaakt van lood, glasvezel en gips. Gormley woont en werkt nog steeds in het Verenigd Koninkrijk.
• Waar kan ik het werk van Antony Gormley zien?+

  Het werk van Antony Gormley is op verschillende locaties te zien. In Londen bezitten onder meer het British Museum, de National Gallery, de National Portrait Gallery, de Saatchi Gallery, Tate Modern en het Victoria and Albert Museum werken van hem. Elders in het Verenigd Koninkrijk zijn werken te vinden in het National Museum of Wales (Cardiff), de National Gallery of Scotland en de Scottish National Gallery of Modern Art (Edinburgh), de Burrell Collection (Glasgow), het Jersey Museum and Art Gallery (St Helier) en Leeds City Art Gallery. Verder weg bevindt Gormleys kunst zich in musea als het Musée National Fernand Léger (Biot, Frankrijk), het Musée d’Orsay (Parijs) en het Muzeul de Arta (Craiova, Roemenië).
• Waar kwam Antony Gormley vandaan?+

  Antony Gormley werd in 1950 in Londen geboren. Hij is bekend om zijn sculpturen, installaties en openbare kunstwerken. Zijn kunst onderzoekt de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. In zijn werk beschouwt Gormley hoe mensen zich verhouden tot de natuur en de kosmos. Zijn werk is in het Verenigd Koninkrijk en internationaal tentoongesteld, onder meer in het Zentrum Paul Klee in Bern, het State Hermitage Museum in Sint-Petersburg en de Hayward Gallery in Londen. Hij nam ook deel aan grote groepstentoonstellingen, zoals de Biënnale van Venetië en Documenta 8 in Kassel, Duitsland. Tot zijn permanente openbare werken behoren *Angel of the North* in Gateshead, *Another Place* bij Crosby Beach, *Inside Australia* bij Lake Ballard in West-Australië en *Exposure* in Lelystad, Nederland. Gormley ontving onder meer de Turner Prize in 1994, de South Bank Prize for Visual Art in 1999 en de Praemium Imperiale in 2013. In 1997 werd hij benoemd tot Officer of the British Empire (OBE) en in 2014 werd hij geridderd. Hij is ook Honorary Fellow van het Royal Institute of British Architects, Honorary Doctor van de Universiteit van Cambridge, Fellow van Trinity en Jesus Colleges in Cambridge, sinds 2003 Royal Academician en sinds 2007 trustee van het British Museum.
• Wie werd door Antony Gormley beïnvloed?+

  Antony Gormleys artistieke benadering onderscheidt hem van anderen, vooral zijn gebruik van lichaamsafgietsels en zijn onderzoek naar de relatie tussen de menselijke vorm en ruimte. Zijn werk is beïnvloed door het katholicisme en vipassana-meditatie. Zijn beelden roepen vaak empathie en contemplatie op en nodigen kijkers uit na te denken over hun plaats in de wereld. Gormleys werk, zoals *Angel of the North* (1998), onderzoekt de relatie tussen de menselijke vorm, ruimte en het spirituele. Een kunstenaar wiens werk enig verband houdt met dat van Gormley is April Gornik. Zij studeerde conceptuele kunst, maar ging over op verbeelde landschappen vol licht. Ze noemde de invloed van de Rooms-Katholieke Kerk op haar werk, evenals die van kunstenaars als Vermeer, Arthur Dove, Charles Burchfield en Emily Carr.
• Wie beïnvloedde Antony Gormley?+

  Antony Gormleys beeldhouwwerken, installaties en openbare kunstwerken onderzoeken de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte. Zijn werk bouwt voort op ontwikkelingen in de beeldhouwkunst sinds de jaren 1960. Hij onderzoekt kritisch zijn eigen lichaam en dat van anderen en stelt vragen over de plaats van de mens in de natuur en de kosmos. Tot zijn invloeden behoren beeldhouwers als P Archipenko, Donatello, Henri Gaudier-Brzeska, Alberto Giacometti en George Segal. Net als Gormley werkten zij met de menselijke vorm. Gormley ziet kunst als een plaats van wording. Hij hoopt dat zijn werk nieuwe gedragingen, gedachten en gevoelens mogelijk maakt. Zijn beelden roepen vaak sterke emoties op die samenhangen met hun omgeving. Een voorbeeld is *Sound II* (1986), een beeld van lood en glasvezel in de kathedraal van Winchester. Het staat in de crypte, die vaak onder water loopt, en onderzoekt zo de relatie tussen de menselijke vorm, ruimte en het spirituele. Een ander voorbeeld is *Another Place* (1997) bij Liverpool, waar gietijzeren figuren naar zee kijken.
• Wie was Antony Gormley?+

  Antony Gormley, geboren in 1950 in Londen, is bekend om zijn sculpturen, installaties en openbare kunstwerken. Zijn werken onderzoeken de relatie tussen het menselijk lichaam en de ruimte, vaak met zijn eigen lichaam en dat van anderen. Gormley beschouwt in zijn kunst de plaats van de mens in relatie tot de natuur. Hij ziet kunst als een ruimte waar nieuwe gedragingen, gedachten en gevoelens kunnen ontstaan. Zijn werk is veelvuldig tentoongesteld in het Verenigd Koninkrijk en internationaal. Tot zijn permanente openbare werken behoren *Angel of the North* (Gateshead, Engeland), *Another Place* (Crosby Beach, Engeland), *Inside Australia* (Lake Ballard, West-Australië) en *Exposure* (Lelystad, Nederland). Zijn *Sound II* (1986), een figuur van lood en glasvezel in Winchester Cathedral, staat in de ondergelopen crypte en roept gevoelens op die samenhangen met de omgeving. Gormley ontving de Turner Prize in 1994, de South Bank Prize for Visual Art in 1999, de Bernhard Heiliger Award for Sculpture in 2007, de Obayashi Prize in 2012 en de Praemium Imperiale in 2013. In 1997 werd hij benoemd tot Officer of the British Empire (OBE) en in 2014 werd hij geridderd. Ook was hij onderwerp van BBC-documentaires.