Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Senza titolo (Viola e marrone) - Mark Rothko
Prezzo originale
£28.00 GBP
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Stampa giclée d'archivio
Le cornici arrivano pronte per essere appese
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Descrizione
Esempio classico dei dipinti "colour field" di Rothko, quest'opera senza titolo del 1969-1970 circa presenta tenui rettangoli sfumati di grigio-viola e marrone, creando una composizione astratta profondamente contemplativa ed emotivamente risonante.
Quest'opera senza titolo di Mark Rothko, realizzata intorno al 1969-1970, esemplifica il suo stile caratteristico di Espressionismo Astratto. Rothko, pittore americano di origine lettone, è rinomato per i suoi dipinti su larga scala basati sul campo di colore che evocano profonde esperienze emotive e spirituali. Questo pezzo presenta due campi rettangolari di colore dominanti: un grigio-viola tenue nella parte superiore e un morbido marrone terroso in quella inferiore. I colori si fondono dolcemente l'uno nell'altro, creando un effetto atmosferico e nebuloso. L'intenzione di Rothko era quella di creare opere in grado di comunicare emozioni umane fondamentali come la tragedia, l'estasi e il destino. I suoi dipinti non sono semplici arrangiamenti astratti di colore, ma piuttosto inviti alla contemplazione e all'introspezione. Come stampa d'arte, quest'opera di Rothko conferisce un tocco di moderna raffinatezza e profondità contemplativa a qualsiasi interno. La sua tavolozza tenue e la composizione semplice lo rendono un'aggiunta versatile a vari stili di arredamento, dal minimalista al contemporaneo. La grande scala e la qualità immersiva dell'opera possono trasformare un soggiorno, uno studio o un corridoio in uno spazio dedicato alla riflessione silenziosa e all'apprezzamento estetico. Le sottili variazioni di colore e consistenza, catturate in una stampa di alta qualità, offrono un'esperienza visiva ricca di sfumature che risuona con lo spettatore a un livello profondamente personale.
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Produzione
Ogni stampa è realizzata su ordinazione mediante stampa giclée a 12 colori su carta d'archivio certificata FSC. Ideata in Gran Bretagna e stampata presso il centro di produzione più vicino a te per ridurre gli sprechi e velocizzare la consegna.
Cura e materiali
Caratteristiche specifiche
Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
- Carta fine-art opaca d'archivio, certificata FSC
- Diverse dimensioni e opzioni di cornice disponibili
- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
Cura e pulizia
Per mantenere la tua opera d'arte al meglio:
- Spolvera delicatamente con un panno morbido e asciutto
- Evita l'esposizione prolungata alla luce solare diretta
- Non utilizzare mai detergenti liquidi sulla superficie della stampa o della tela
- Conserva in un ambiente asciutto a temperatura ambiente
- Maneggia le stampe con mani pulite e asciutte
Materiali e dimensioni
Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
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Senza titolo (Viola e marrone) - Mark Rothko
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Mark Rothko
Mark Rothko, born Markus Yakovlevich Rothkowitz in Latvia in 1903, remains one of the most significant figures in abstract expressionism. While many associate him with colour field painting, Rothko resisted such categorisation, insisting his works were about profound human emotions: tragedy, ecstasy, and doom. He sought to create paintings that resonated with viewers on a deeply personal, almost spiritual level, often drawing inspiration from mythology and philosophy.
Rothko's artistic journey evolved from early figurative works to his signature style of large, luminous rectangles of colour. These weren't mere exercises in aesthetics; Rothko intended them to be immersive experiences. He meticulously controlled the lighting and viewing conditions of his exhibitions, wanting viewers to be enveloped by the canvases and to contemplate their own existence. Famously, Rothko was commissioned to create murals for the Four Seasons Restaurant in New York, but he ultimately withdrew from the project, feeling it was inappropriate for such a setting.
Tragically, Mark Rothko's life ended in suicide in 1970, but his legacy endures. His paintings continue to captivate and challenge audiences, prompting introspection and emotional responses. Rothko's works, such as "Orange, Red, Yellow", are not just paintings; they are invitations to contemplate the human condition. His art remains a powerful testament to the expressive potential of abstract form.
Rothko's artistic journey evolved from early figurative works to his signature style of large, luminous rectangles of colour. These weren't mere exercises in aesthetics; Rothko intended them to be immersive experiences. He meticulously controlled the lighting and viewing conditions of his exhibitions, wanting viewers to be enveloped by the canvases and to contemplate their own existence. Famously, Rothko was commissioned to create murals for the Four Seasons Restaurant in New York, but he ultimately withdrew from the project, feeling it was inappropriate for such a setting.
Tragically, Mark Rothko's life ended in suicide in 1970, but his legacy endures. His paintings continue to captivate and challenge audiences, prompting introspection and emotional responses. Rothko's works, such as "Orange, Red, Yellow", are not just paintings; they are invitations to contemplate the human condition. His art remains a powerful testament to the expressive potential of abstract form.
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Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Canvas
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Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
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