Fine Art Poster
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A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Donne anziane in lutto - Émile Bernard
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£28.00 GBP
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Stampa giclée d'archivio
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Descrizione
Una suggestiva xilografia di Émile Bernard, che ritrae figure in lutto rese nel audace stile grafico del movimento cloisonnista.
Questa xilografia di Émile Bernard, intitolata Treurende oude vrouwen, dimostra l'impegno dell'artista verso lo stile cloisonnista. Sviluppato alla fine degli anni '80 dell'Ottocento, questo approccio è definito da contorni audaci e scuri che racchiudono aree di colore piatte, una tecnica ispirata alle vetrate colorate e alle stampe ukiyo-e giapponesi. Bernard, contemporaneo di Paul Gauguin, fu determinante nel distanziarsi dalla rappresentazione naturalistica favorita dagli impressionisti, optando invece per un linguaggio visivo più simbolico e grafico.
La composizione raffigura un gruppo di donne anziane riunite in uno stato di dolore collettivo. Le loro forme sono pesantemente avvolte in abiti pesanti e angolari, che servono a enfatizzare il peso del loro cordoglio. Il netto contrasto tra le linee scure e spesse e lo sfondo più chiaro crea un senso di chiarezza grafica. Gli elementi architettonici sullo sfondo, caratterizzati da frontoni a gradoni, suggeriscono un'ambientazione nordeuropea, riflettendo forse l'interesse dell'artista per l'estetica medievale. La presenza di un bambino piccolo tenuto in braccio da una delle figure aggiunge un livello di vulnerabilità alla scena, contrapponendo la fragilità della giovinezza all'aspetto segnato dal tempo delle donne in lutto.
L'uso della xilografia da parte di Bernard è deliberato. I limiti intrinseci dell'intaglio su legno incoraggiano una semplificazione della forma, che si allinea con i suoi obiettivi artistici più ampi in questo periodo. Eliminando i dettagli non necessari, concentra l'attenzione dello spettatore sulla postura emotiva delle figure e sulla disposizione ritmica delle loro silhouette. Quest'opera è un chiaro esempio dello spostamento verso il modernismo, dove l'artista privilegia il potenziale espressivo della linea e della forma rispetto alla rappresentazione accurata della luce e dell'atmosfera. La stampa rimane uno studio avvincente dell'emozione umana resa attraverso una lente disciplinata e grafica.
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Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
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- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
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Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
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Donne anziane in lutto - Émile Bernard
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Emile Bernard
Bernard invented cloisonnism at twenty and spent the rest of his life arguing about it. The technique, which uses bold flat colours separated by dark outlines (like cloisonne enamel), was developed in 1887 during conversations with Louis Anquetin. When Paul Gauguin arrived at Pont-Aven in Brittany the following year, Bernard shared the method with him. Gauguin adopted it, made it famous, and failed to credit Bernard. The quarrel lasted for decades.
He was raised by his grandmother, who owned a laundry in Lille, because his younger sister was ill and required his parents' full attention. He entered the Ecole des Beaux-Arts in Paris but was expelled for insubordination. At the Academie Cormon he met Toulouse-Lautrec and Van Gogh; his friendship with Van Gogh produced some of the most important letters in art history.
Bernard and Gauguin fell out definitively in 1891 over the paternity of Symbolism and cloisonnism. Bernard believed he had been written out of the story, which he had. He spent years writing criticism and art history to set the record straight, producing first-hand accounts of the period that remain primary sources.
His later work turned conservative. He travelled to Egypt, studied the Old Masters, and repudiated the avant-garde experiments of his youth. The early paintings, made between 1886 and 1897 when he was barely out of his teens, are the ones that matter. He was brilliant too young and spent the rest of his career looking backwards. His correspondence with Van Gogh, preserved and published, is one of the most direct records of how two young painters in the 1880s thought about colour, composition and what painting was for.
He was raised by his grandmother, who owned a laundry in Lille, because his younger sister was ill and required his parents' full attention. He entered the Ecole des Beaux-Arts in Paris but was expelled for insubordination. At the Academie Cormon he met Toulouse-Lautrec and Van Gogh; his friendship with Van Gogh produced some of the most important letters in art history.
Bernard and Gauguin fell out definitively in 1891 over the paternity of Symbolism and cloisonnism. Bernard believed he had been written out of the story, which he had. He spent years writing criticism and art history to set the record straight, producing first-hand accounts of the period that remain primary sources.
His later work turned conservative. He travelled to Egypt, studied the Old Masters, and repudiated the avant-garde experiments of his youth. The early paintings, made between 1886 and 1897 when he was barely out of his teens, are the ones that matter. He was brilliant too young and spent the rest of his career looking backwards. His correspondence with Van Gogh, preserved and published, is one of the most direct records of how two young painters in the 1880s thought about colour, composition and what painting was for.
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