Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Piccoli mondi V - Wassily Kandinsky
Prezzo originale
£28.00 GBP
Prezzo scontato
£28.00 GBP
Prezzo originale
Stampa giclée d'archivio
Le cornici arrivano pronte per essere appese
Pagamento sicuro
Fatto su ordinazione
Descrizione
Una litografia del 1922 di Wassily Kandinsky, caratterizzata da una disposizione dinamica di forme geometriche e colori primari, tratta dal suo portfolio Small Worlds (Piccoli mondi).
Small Worlds V è una litografia tratta dal portfolio Kleine Welten (Piccoli mondi), realizzato da Wassily Kandinsky nel 1922. In questo periodo, Kandinsky era docente al Bauhaus di Weimar, dove le sue indagini teoriche sulla forma e sul colore raggiunsero un alto livello di chiarezza. Il portfolio è composto da dodici stampe, ognuna delle quali esplora tecniche e linguaggi visivi differenti, che spaziano dalle xilografie alle puntesecche e alle litografie.
In questa specifica composizione, Kandinsky impiega una varietà di forme geometriche e organiche che fluttuano su uno sfondo color crema. Spesse linee d'inchiostro nero si intersecano con solidi blocchi di colori primari: rosso, giallo e blu. La composizione è bilanciata dall'inclusione di griglie strutturate e motivi circolari, che creano un senso di movimento ritmico. L'artista utilizza questi elementi per costruire una sintassi visiva in cui le singole forme fungono da unità autonome, contribuendo tuttavia a un insieme unificato. La stampa dimostra il suo interesse per la relazione tra l'ordine razionale e geometrico e il gesto intuitivo e spontaneo.
Kandinsky paragonava spesso il suo approccio alla pittura alla composizione musicale, considerando colori e forme come note su un pentagramma. In Small Worlds V, l'interazione di questi elementi suggerisce una narrazione complessa e non rappresentativa. L'opera evita la prospettiva tradizionale, optando invece per una disposizione grafica piatta che enfatizza le proprietà fisiche del mezzo di stampa. L'inclusione di segni neri sparsi fornisce un senso di profondità atmosferica, in contrasto con i bordi netti dei quadrati e dei rettangoli. Questa stampa rimane un chiaro esempio della capacità dell'artista di sintetizzare informazioni visive disparate in una struttura coerente ed equilibrata, riflettendo i suoi più ampi obiettivi pedagogici al Bauhaus.
Politica di reso
Poiché ogni stampa è realizzata su ordinazione, non offriamo resi, rimborsi o cambi in caso di ripensamento. Se il tuo ordine dovesse arrivare difettoso, danneggiato o errato, lo sostituiremo gratuitamente: ti basterà contattarci entro 48 ore dalla consegna. Consulta la nostra pagina sui rimborsi per tutti i dettagli.
Spedizione
Spediamo in tutto il mondo, stampando presso il centro di produzione più vicino al tuo indirizzo di consegna. I tempi e i costi di spedizione variano in base alla destinazione: visualizzerai le opzioni disponibili al momento del pagamento.
Produzione
Ogni stampa è realizzata su ordinazione mediante stampa giclée a 12 colori su carta d'archivio certificata FSC. Ideata in Gran Bretagna e stampata presso il centro di produzione più vicino a te per ridurre gli sprechi e velocizzare la consegna.
Cura e materiali
Caratteristiche specifiche
Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
- Carta fine-art opaca d'archivio, certificata FSC
- Diverse dimensioni e opzioni di cornice disponibili
- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
Cura e pulizia
Per mantenere la tua opera d'arte al meglio:
- Spolvera delicatamente con un panno morbido e asciutto
- Evita l'esposizione prolungata alla luce solare diretta
- Non utilizzare mai detergenti liquidi sulla superficie della stampa o della tela
- Conserva in un ambiente asciutto a temperatura ambiente
- Maneggia le stampe con mani pulite e asciutte
Materiali e dimensioni
Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
Completa il Look
Piccoli mondi V - Wassily Kandinsky
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Da £28.00 GBP
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Wassily Kandinsky
Imagine a world where music becomes paint, where sound explodes onto canvas in a riot of colour and form. This was the world of Wassily Kandinsky, a synaesthetic visionary who heard colours and saw music. Abandoning a promising career in law and economics, Kandinsky plunged headfirst into the turbulent waters of the early 20th-century art scene, forever changing the course of abstract art.
Kandinsky's work is characterised by a profound spirituality and a desire to express inner emotions through purely abstract means. He believed that colour held a deep psychological power, capable of directly affecting the viewer's soul. Works like 'Odessa. Port' and 'Old Town II' showcase his transition from representational art towards complete abstraction, evident in his iconic 'Blue Rider' period. His time at the Bauhaus further refined his theories, exploring the relationship between art, architecture, and design.
Today, Kandinsky's pioneering spirit continues to inspire artists and art lovers alike. His vibrant, emotionally charged canvases, such as 'Comet' and 'Kochel: Waterfall I', offer a powerful antidote to the mundane, inviting us to explore the boundless possibilities of abstract expression. Owning a Kandinsky print is not just about acquiring a beautiful image; it's about embracing a revolutionary vision and celebrating the power of art to transcend the visible world.
Kandinsky's work is characterised by a profound spirituality and a desire to express inner emotions through purely abstract means. He believed that colour held a deep psychological power, capable of directly affecting the viewer's soul. Works like 'Odessa. Port' and 'Old Town II' showcase his transition from representational art towards complete abstraction, evident in his iconic 'Blue Rider' period. His time at the Bauhaus further refined his theories, exploring the relationship between art, architecture, and design.
Today, Kandinsky's pioneering spirit continues to inspire artists and art lovers alike. His vibrant, emotionally charged canvases, such as 'Comet' and 'Kochel: Waterfall I', offer a powerful antidote to the mundane, inviting us to explore the boundless possibilities of abstract expression. Owning a Kandinsky print is not just about acquiring a beautiful image; it's about embracing a revolutionary vision and celebrating the power of art to transcend the visible world.
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Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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