Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Omaggio a Blériot - Robert Delaunay
Prezzo originale
£37.00 GBP
Prezzo scontato
£37.00 GBP
Prezzo originale
Stampa giclée d'archivio
Le cornici arrivano pronte per essere appese
Pagamento sicuro
Fatto su ordinazione
Descrizione
Un'astratta composizione dinamica di Robert Delaunay, che celebra lo spirito della prima aviazione attraverso l'uso di dischi cromatici ritmici e forme geometriche.
Robert Delaunay realizzò quest'opera nel 1914, rappresentando la sua transizione verso il movimento noto come Orfismo. La composizione celebra il traguardo tecnologico di Louis Bleriot, il primo aviatore ad attraversare il Canale della Manica in aeroplano nel 1909. Delaunay si allontana dalla rappresentazione tradizionale, scegliendo invece di comunicare la sensazione di velocità e luce attraverso la teoria del colore. L'immagine presenta cerchi concentrici e segmenti di dischi, che Delaunay definiva dischi simultanei. Queste forme creano un senso di rotazione e movimento sulla superficie. La tavolozza include colori primari, posti in prossimità per generare effetti ottici. Giustapponendo queste tonalità, l'artista crea un ritmo che imita l'energia meccanica della prima aviazione. La Torre Eiffel, motivo ricorrente nell'opera di Delaunay, appare sullo sfondo, ancorando le forme astratte a un contesto parigino. Quest'opera dimostra l'interesse dell'artista per la fisica della luce e per il modo in cui funziona la percezione umana. Piuttosto che raffigurare il velivolo stesso, Delaunay si concentra sull'atmosfera e sull'esperienza del volo. Le forme sovrapposte suggeriscono la frammentazione dello spazio, una tecnica influenzata dal Cubismo, ma l'attenzione rimane rivolta alla luminosità del colore. L'opera è uno studio su come la forma pura e il colore possano trasmettere lo spirito della modernità. Evita immagini statiche, optando per una disposizione dinamica che guida l'occhio attraverso l'inquadratura. L'applicazione del colore è fluida, consentendo alle tinte di fondersi e interagire, il che rafforza il senso di movimento. Questa stampa cattura l'energia dell'inizio del XX secolo, riflettendo il fascino per il progresso e il nuovo linguaggio visivo dell'avanguardia.
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Poiché ogni stampa è realizzata su ordinazione, non offriamo resi, rimborsi o cambi in caso di ripensamento. Se il tuo ordine dovesse arrivare difettoso, danneggiato o errato, lo sostituiremo gratuitamente: ti basterà contattarci entro 48 ore dalla consegna. Consulta la nostra pagina sui rimborsi per tutti i dettagli.
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Produzione
Ogni stampa è realizzata su ordinazione mediante stampa giclée a 12 colori su carta d'archivio certificata FSC. Ideata in Gran Bretagna e stampata presso il centro di produzione più vicino a te per ridurre gli sprechi e velocizzare la consegna.
Cura e materiali
Caratteristiche specifiche
Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
- Carta fine-art opaca d'archivio, certificata FSC
- Diverse dimensioni e opzioni di cornice disponibili
- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
Cura e pulizia
Per mantenere la tua opera d'arte al meglio:
- Spolvera delicatamente con un panno morbido e asciutto
- Evita l'esposizione prolungata alla luce solare diretta
- Non utilizzare mai detergenti liquidi sulla superficie della stampa o della tela
- Conserva in un ambiente asciutto a temperatura ambiente
- Maneggia le stampe con mani pulite e asciutte
Materiali e dimensioni
Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
Completa il Look
Omaggio a Blériot - Robert Delaunay
Prezzo originale
Da £30.00 GBP
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Prezzo originale
Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Robert Delaunay
Robert Delaunay, a pivotal figure in early 20th-century abstract art, wasn't content to merely depict the world; he wanted to capture its very essence through pure colour and form. Born in Paris in 1885, Delaunay initially dabbled in Neo-Impressionism before forging his own path, one that would lead to the birth of Orphism. This movement, championed by Delaunay and his wife Sonia, sought to evoke the sensory richness of music through vibrant, non-representational compositions. Delaunay believed that colour itself held the key to unlocking profound emotional and spiritual experiences.
His groundbreaking series, *Windows*, exemplifies this pursuit. Forget conventional perspective; Delaunay fragmented the canvas into kaleidoscopic shards of colour, creating a sensation of light, movement, and depth. This exploration of simultaneity – the idea that multiple perspectives and sensations could be experienced at once – became a hallmark of his style. Delaunay's *Eiffel Tower* series offers a Cubist-influenced take on the famous landmark, but with a focus on colour and dynamism that sets it apart.
Though he flirted with abstraction, Delaunay never fully abandoned representational elements. His later works, such as *Rhythm No. 1*, demonstrate a masterful synthesis of abstraction and figuration. Delaunay's legacy extends beyond his own artistic output; he profoundly influenced generations of artists who sought to explore the expressive potential of colour and form. His art prints offer a window into a world where colour sings and light dances, enriching any space with their vibrant energy.
His groundbreaking series, *Windows*, exemplifies this pursuit. Forget conventional perspective; Delaunay fragmented the canvas into kaleidoscopic shards of colour, creating a sensation of light, movement, and depth. This exploration of simultaneity – the idea that multiple perspectives and sensations could be experienced at once – became a hallmark of his style. Delaunay's *Eiffel Tower* series offers a Cubist-influenced take on the famous landmark, but with a focus on colour and dynamism that sets it apart.
Though he flirted with abstraction, Delaunay never fully abandoned representational elements. His later works, such as *Rhythm No. 1*, demonstrate a masterful synthesis of abstraction and figuration. Delaunay's legacy extends beyond his own artistic output; he profoundly influenced generations of artists who sought to explore the expressive potential of colour and form. His art prints offer a window into a world where colour sings and light dances, enriching any space with their vibrant energy.
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Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £59
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
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