Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Adeline Ravoux - Vincent van Gogh
Prezzo originale
£37.00 GBP
Prezzo scontato
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Stampa giclée d'archivio
Le cornici arrivano pronte per essere appese
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Descrizione
Un ritratto di Adeline Ravoux, dipinto da Vincent van Gogh nel 1890 durante i suoi ultimi mesi ad Auvers-sur-Oise, caratterizzato dalla sua tipica pennellata espressiva.
Dipinto nel giugno 1890, questo ritratto raffigura Adeline Ravoux, la figlia del locandiere dell'Auberge Ravoux ad Auvers-sur-Oise, dove Vincent van Gogh risiedette durante le ultime settimane della sua vita. L'opera cattura la giovane donna di profilo, stagliata contro uno sfondo scuro e suggestivo che contrasta con il suo abbigliamento dai toni chiari e freddi. Van Gogh impiega la sua caratteristica tecnica a impasto, applicando il colore con pennellate visibili e ritmate che definiscono i contorni del suo volto e la consistenza dei suoi abiti. La composizione è caratterizzata da una studiata semplicità. Adeline è posizionata a destra del centro, con lo sguardo rivolto lontano dall'osservatore. Al suo fianco, un elemento floreale emerge dall'oscurità, reso in sfumature di bianco e blu. La tavolozza è dominata da verdi pallidi, blu tenui e toni profondi, quasi neri, che creano un senso di quiete. A differenza delle sue opere più esplosive del periodo di Arles, questo ritratto mostra una compostezza controllata, quasi malinconica. Van Gogh realizzò diversi ritratti durante il suo periodo ad Auvers-sur-Oise, concentrandosi spesso sugli abitanti locali. Questa specifica immagine riflette il suo interesse nel catturare il carattere dei soggetti attraverso il colore e la linea piuttosto che attraverso una rigorosa precisione fotografica. L'applicazione pesante e materica della pittura conferisce una presenza fisica alla figura, mentre lo sfondo nitido spinge il soggetto in avanti, richiamando l'attenzione dell'osservatore. Il ritratto rimane un esempio significativo dell'attenzione dell'artista verso i soggetti umani nell'ultima fase della sua carriera, dimostrando la sua capacità di trasmettere uno stato d'animo attraverso una gamma di tonalità limitata e attentamente ponderata. L'opera è custodita in una cornice pesante e ornata che crea un netto contrasto con la pennellata moderna ed espressiva della tela stessa.
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Produzione
Ogni stampa è realizzata su ordinazione mediante stampa giclée a 12 colori su carta d'archivio certificata FSC. Ideata in Gran Bretagna e stampata presso il centro di produzione più vicino a te per ridurre gli sprechi e velocizzare la consegna.
Cura e materiali
Caratteristiche specifiche
Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
- Carta fine-art opaca d'archivio, certificata FSC
- Diverse dimensioni e opzioni di cornice disponibili
- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
Cura e pulizia
Per mantenere la tua opera d'arte al meglio:
- Spolvera delicatamente con un panno morbido e asciutto
- Evita l'esposizione prolungata alla luce solare diretta
- Non utilizzare mai detergenti liquidi sulla superficie della stampa o della tela
- Conserva in un ambiente asciutto a temperatura ambiente
- Maneggia le stampe con mani pulite e asciutte
Materiali e dimensioni
Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
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Adeline Ravoux - Vincent van Gogh
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Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Vincent Van Gogh
Van Gogh did not start painting until he was twenty-seven. Before that he tried being an art dealer (fired), a schoolteacher (quit), a bookshop assistant (quit), and a preacher in a Belgian mining town (dismissed for excessive zeal, which in this context meant giving away his clothes and sleeping on the floor). He had a pattern of total commitment followed by total collapse.
He taught himself to draw by copying prints and working through textbooks. His brother Theo, an art dealer in Paris, sent money every month for the rest of Vincent's life. Without Theo there are no paintings. The letters between them, over 600, are one of the most complete records of any artist's thinking. Van Gogh wrote about colour theory, composition, what he ate, what he read, how much he spent on paint. He was articulate and well-read and not, despite the popular version, simply mad.
He moved to Paris in 1886 and encountered Impressionism. The palette changed immediately: from the dark browns of his Dutch period to the colours people actually associate with his work. He met Gauguin, Pissarro, Signac, Toulouse-Lautrec. He absorbed Pointillism and Japanese prints. Then he moved to Arles in the south of France, where the light was better and people were fewer.
The Arles period produced Sunflowers, The Bedroom, Starry Night Over the Rhone. The breakdown followed: the argument with Gauguin, the severed ear (he cut part of his left ear, not the whole thing), the asylum at Saint-Remy, and then Auvers-sur-Oise, where he painted seventy canvases in seventy days before dying from a gunshot wound at thirty-seven. He sold one painting during his lifetime, or possibly two. Theo died six months later.
He taught himself to draw by copying prints and working through textbooks. His brother Theo, an art dealer in Paris, sent money every month for the rest of Vincent's life. Without Theo there are no paintings. The letters between them, over 600, are one of the most complete records of any artist's thinking. Van Gogh wrote about colour theory, composition, what he ate, what he read, how much he spent on paint. He was articulate and well-read and not, despite the popular version, simply mad.
He moved to Paris in 1886 and encountered Impressionism. The palette changed immediately: from the dark browns of his Dutch period to the colours people actually associate with his work. He met Gauguin, Pissarro, Signac, Toulouse-Lautrec. He absorbed Pointillism and Japanese prints. Then he moved to Arles in the south of France, where the light was better and people were fewer.
The Arles period produced Sunflowers, The Bedroom, Starry Night Over the Rhone. The breakdown followed: the argument with Gauguin, the severed ear (he cut part of his left ear, not the whole thing), the asylum at Saint-Remy, and then Auvers-sur-Oise, where he painted seventy canvases in seventy days before dying from a gunshot wound at thirty-seven. He sold one painting during his lifetime, or possibly two. Theo died six months later.
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Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
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