1873–1921 · italiano[1]
Enrico Caruso
- opera lirica
Enrico Caruso nacque a Napoli il 25 febbraio 1873[1], diciottesimo figlio di un meccanico e operaio di fonderia. A undici anni fu mandato come apprendista da un ingegnere meccanico. Alla fine della vita era diventato il cantante più registrato della storia e, probabilmente, la prima vera star internazionale della registrazione.
Biografia
La sua voce, quella di un tenore lirico dal calore e dalla potenza fuori dal comune, lo portò dalle cappelle di strada napoletane al palcoscenico della Metropolitan Opera di New York, dove cantò per diciotto stagioni consecutive a partire dal 1903[1]. Affrontò un repertorio straordinariamente ampio: Verdi, Puccini, Donizetti, Meyerbeer. Tra il 1902 e il 1920 realizzò circa 250 registrazioni commerciali, ancora in circolazione e tuttora usate come riferimento per il suono operistico.
È meno noto che Caruso fosse anche un caricaturista prolifico e abile. Disegnava compulsivamente per scaricare la pressione di una carriera internazionale: autoritratti in costume, ritratti satirici di colleghi, direttori d'orchestra e sconosciuti incontrati nelle hall degli hotel. Dal 1906[1] pubblicò regolarmente vignette su La Follia di New York, un giornale italoamericano; nel 1908 uscì un volume che raccoglieva questi disegni. La collezione della Yale University conserva centinaia dei suoi fogli di caricature, insieme alle fotografie e alla corrispondenza.
Le caricature sono acute e divertenti: lo sguardo di un tenore rivolto agli altri tenori, ai compositori e ai meccanismi del mondo dell'opera[1]. Aggiungono una dimensione a una figura la cui voce ha sempre messo in ombra tutto il resto. Caruso morì a Napoli il 2 agosto 1921[1], all'età di 48 anni, per pleurite e complicazioni successive a un intervento chirurgico.
Cronologia
- 1873Nacque a Napoli il 25 febbraio, diciottesimo figlio di un meccanico e operaio di fonderia.
- 1884Quando aveva 11 anni, entrò come apprendista presso un ingegnere meccanico.
- 1902Iniziò a realizzare registrazioni pubblicate in commercio; tra il 1902 e il 1920 ne fece circa 250.
- 1903Iniziò a cantare alla Metropolitan Opera di New York, dove si esibì per diciotto stagioni consecutive.
- 1906Iniziò a pubblicare regolarmente vignette su La Follia di New York, un giornale italoamericano.
- 1908Fu pubblicato un volume che raccoglieva i suoi disegni.
- 1921Morì a Napoli il 2 agosto, a 48 anni, per una pleurite e complicazioni successive a un intervento chirurgico.
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Domande frequenti
Per che cosa è noto Enrico Caruso?
Enrico Caruso è noto per la potente voce di tenore lirico e per la vasta carriera discografica. Tra il 1902[1] e il 1920 realizzò circa 250 incisioni pubblicate commercialmente, tuttora usate come punto di riferimento per il suono operistico.Qual è l’opera più famosa di Enrico Caruso?
Enrico Caruso fu un celebre tenore d’opera[1], non un pittore. La domanda potrebbe riferirsi a Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610[1]), artista italiano noto come Caravaggio. Un’opera che lo avrebbe reso memorabile è la Natività di Messina. È il culmine dei modelli che utilizzava nei dipinti: ragazze in difficoltà, donne anziane e lavoratori stanchi, con uomini che sembrano fusi nel bronzo. È la sua ultima grande rappresentazione dei lavoratori del Mezzogiorno, presenti nella sua opera sin dal periodo romano. Il dipinto richiama il realismo rurale settentrionale dei pittori lombardi, le cui opere aveva visto da bambino. Questi artisti stabilirono con discrezione la dignità non retorica della vita ordinaria. I parrocchiani di Caravaggio e gli abitanti di Messina vi riconobbero la propria vita. La città pagò all’artista mille scudi per l’opera. Collezionisti potenti cercarono di acquistare la Natività, ma i sacerdoti ne trasferirono la proprietà al senato cittadino per garantirla alla popolazione.Che cosa dovrei sapere sulle stampe di Enrico Caruso?
Enrico Caruso (1873[1]-1921[1]) fu un celebre tenore lirico italiano, ma realizzò anche opere d’arte visiva, tra cui caricature. Alcuni suoi lavori si trovano in collezioni come quella del Museo Enrico Caruso a Milano. Molti disegni di Caruso furono riprodotti come stampe, spesso pubblicate su giornali e riviste. Offrono uno scorcio della sua vita privata e dei suoi interessi artistici al di fuori della musica. Spesso raffigurava in situazioni umoristiche colleghi, amici e se stesso. Da cantante, Caruso viaggiò molto, e le sue caricature riflettono spesso le esperienze e le osservazioni raccolte durante i viaggi. Le stampe vanno da schizzi rapidi a composizioni più elaborate e dimostrano la sua abilità di disegnatore. Meno note dei suoi successi vocali, offrono una prospettiva singolare sul mondo dello spettacolo e sulla società dei primi anni del 20° secolo. Sono collezionate sia come ricordi del cantante sia come esempi di caricatura dell’epoca.A quale stile o movimento apparteneva Enrico Caruso?
Enrico Caruso (1873[1]-1921[1]) visse in un periodo di trasformazione degli stili artistici. Tra la fine del secolo 19 e l’inizio del secolo 20 alcuni movimenti declinarono e altri, tra cui il modernismo, si affermarono. Lo stile barocco, nato intorno al 1600, era caratterizzato da composizioni dinamiche. Artisti come Rubens prediligevano una linea a spirale per dare vitalità alle opere. Le figure barocche si slanciano, si torcono e si volgono, mentre le forme si fondono tra loro. Il movimento appare logico quando lo spettatore ne accetta l’artificiosità iniziale. Le sculture di Bernini mostrano un principio simile, con l’energia che attraversa le figure. Nel secolo 18, tuttavia, lo stile barocco si evolse. I movimenti divennero più rapidi e aggraziati e le forme più leggere. Le figure si fecero più esili e le teste spesso erano rivolte altrove rispetto allo spettatore. La carriera di Caruso si svolse dopo l’apogeo del barocco, ma alcuni elementi di espressione drammatica e di performance dinamica possono essere collegati alla tradizione barocca.Quali tecniche o materiali usava Enrico Caruso?
Enrico Caruso (1873[1]-1921[1]) è molto più noto come cantante lirico che come artista visivo. Le sue caricature, tuttavia, offrono uno sguardo sul suo mondo e sulle sue opinioni. Per i disegni preferiva la penna e l’inchiostro, spesso con velature ad acquerello. Di solito sono piccoli, eseguiti rapidamente e capaci di cogliere una somiglianza con pochi tratti. Caruso disegnava spesso sulla carta intestata degli alberghi o su qualunque foglio avesse a disposizione. Sono opere informali e immediate, simili a istantanee. Molte raffigurano altri cantanti, direttori d’orchestra o produzioni teatrali; alcune sono autoritratti, altre ritraggono persone incontrate durante i viaggi. Le caricature offrono uno scorcio del mondo dell’opera[1] nei primi anni del secolo 20, visto da un interprete di primo piano. Non sono opere d’arte molto rifinite, ma piuttosto espressioni spontanee e osservazioni personali. Per Caruso erano un passatempo e uno svago, un’attività creativa distinta dalla carriera di cantante.Quando visse e lavorò Enrico Caruso?
Enrico Caruso (1873[1]-1921[1]) fu un tenore lirico italiano. Ebbe una carriera internazionale, soprattutto tra la fine del secolo 19 e l’inizio del secolo 20. Nato a Napoli, inizialmente cantò in chiese e piccoli locali. Ricevette una formazione vocale regolare da Guglielmo Vergine e Vincenzo Lombardi. Debuttò professionalmente nell’opera[1] nel 1895[1] al Teatro Nuovo di Napoli, nel ruolo di Faust ne *L'Amico Francesco* di Morelli. La carriera di Caruso progredì rapidamente. Seguì una serie di ingaggi in diversi teatri d’opera italiani, tra cui la Scala di Milano. All’inizio degli anni 1900 aveva raggiunto una notevole fama in tutta Europa. Nel 1903 debuttò al Metropolitan Opera di New York nel ruolo del duca di Mantova in *Rigoletto* di Verdi. Rimase primo tenore del Met fino alla morte. La voce potente e le interpretazioni drammatiche ne fecero uno dei cantanti lirici più celebri del suo tempo. Interpretò un vasto repertorio, dalle opere italiane a quelle francesi, legandosi in particolare ai personaggi delle opere di Verdi, Puccini e Donizetti. Morì a Napoli all’età di 48 anni.Da dove proveniva Enrico Caruso?
Enrico Caruso nacque a Napoli, in Italia, il 25 febbraio 1873[1]. Fu battezzato il giorno seguente nella chiesa di San Giovanni e Paolo. Era uno di sette figli, ma solo tre superarono l’infanzia. Napoli era allora una grande città sovraffollata, nota per la povertà e le malattie. La famiglia Caruso non era ricca, ma neppure tra le più povere. Il padre, Marcellino, era meccanico e lavorava in fonderia. La madre, Anna, faceva la donna delle pulizie. Vivevano in un modesto appartamento in un quartiere popolare. L’infanzia di Caruso fu segnata da difficoltà e perdite, ma anche da un forte senso della famiglia e della comunità. Da bambino iniziò a cantare nelle chiese locali e il suo talento fu presto riconosciuto. Nonostante le iniziali riserve del padre, alla fine gli fu permesso di intraprendere una formazione musicale.Chi è stato influenzato da Enrico Caruso?
Enrico Caruso (1873[1]-1921[1]) fu un celebre tenore lirico italiano. La sua influenza è evidente soprattutto nella generazione successiva di tenori, in particolare in quelli che adottarono uno stile di canto più naturalistico ed emotivamente diretto. Cantanti come Beniamino Gigli (1890[1]-1957[1]) si ispirarono direttamente alla tecnica vocale e alla presenza scenica di Caruso. Gigli, spesso considerato il suo successore, adottò un timbro caldo e un’interpretazione appassionata simili. Altri tenori italiani, tra cui Giacomo Lauri-Volpi (1892-1979), ammiravano la capacità di Caruso di entrare in sintonia con il pubblico. Le numerose registrazioni ampliarono inoltre la sua portata: offrirono agli aspiranti cantanti un modello concreto di esecuzione e interpretazione vocale. Il successo commerciale contribuì a rendere popolare l’opera[1] lirica e aprì la strada a generazioni successive di cantanti capaci di raggiungere un pubblico più vasto. La sua influenza va oltre l’opera; molti cantanti popolari hanno riconosciuto il suo influsso sull’interpretazione vocale in generale.Chi ha influenzato Enrico Caruso?
È difficile identificare influenze specifiche su Enrico Caruso, ma si possono esaminare quelle che agirono sugli artisti del periodo. Un esempio è Caravaggio. Gli storici dell’arte hanno ricondotto le figure delle sue opere al patrimonio intellettuale di una scuola che promuoveva lo stile dell’imitazione. Durante la formazione nello studio di Simone Peterzano, Caravaggio ebbe modo di assimilare i principi del maestro. Conobbe una pittura «fedele alla realtà», che univa il realismo lombardo all’influenza della scuola veneziana nel trattamento della luce e dei colori. Alcuni storici considerano Jacopo Robusti, Michelangelo Buonarroti e Jacopo della Quercia precursori di questo stile. Tuttavia, è difficile stabilire un’unica origine di tale maniera. Anziché cercare le origini dei metodi espressivi di Caravaggio nei predecessori, potrebbe essere più opportuno cercarle nella sua mente.Perché le opere di Enrico Caruso sono importanti oggi?
Enrico Caruso (1873[1]-1921[1]) fu un celebre tenore d'opera[1] italiano. La sua importanza deriva dal talento vocale e dalla carriera discografica. La sua voce era potente ed espressiva, adatta ai ruoli operistici italiani e francesi. Realizzò oltre 260 registrazioni, soprattutto per la Victor Talking Machine Company, poi RCA Victor. Queste registrazioni contribuirono a diffondere l'opera presso un pubblico più vasto. Prima dei mezzi di comunicazione di massa, l'opera si ascoltava soprattutto dal vivo nei teatri. I dischi di Caruso permisero alle persone di ascoltarla a casa. Le sue esibizioni al Metropolitan Opera di New York, dal 1903[1] al 1920, riscossero grande successo. Interpretò ruoli di primo piano in opere come "Rigoletto", "Tosca" e "Aida". Le sue interpretazioni divennero un punto di riferimento per i tenori successivi. Le registrazioni di Caruso sono ancora disponibili e studiate dai cantanti. Offrono uno sguardo sullo stile e sulla tecnica operistica dei primi anni del 20° secolo. La sua fama contribuì ad accrescere lo status dei cantanti d'opera nella cultura popolare.Qual era lo stile artistico di Enrico Caruso?
Meno noto è che Caruso fu anche un caricaturista prolifico e abile. Dal 1906[1] contribuì regolarmente con vignette a La Follia di New York, un giornale italoamericano; nel 1908 ne fu pubblicata una raccolta.
Fonti
I contenuti su Enrico Caruso si basano sulle seguenti fonti primarie e terziarie.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Enrico Caruso Utilizzata per: biografia, date di nascita, date di morte, identificativi, attribuzione al movimento, nazionalità.
- [2] libro Walls, Peter (Editor), Baroque Music Utilizzata per: analisi stilistica.
- [3] libro Getty, Getty - Conserving Canvas Utilizzata per: biografia.
- [4] libro guggenheim-artoftomorrowfif1939gugg Utilizzata per: biografia.
- [5] libro guggenheim-futurismmodernfo00solo Utilizzata per: biografia.
- [6] libro Braun, Emily, 1957-; Asor Rosa, Alberto; Royal Academy of Arts (Great Britain), Italian art in the 20th century : painting and sculpture, 1900-1988 Utilizzata per: biografia.
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