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Marine par Copley Fielding
Dunbarton from the West par Copley Fielding
Dunbarton Looking from the Clyde par Copley Fielding
Marine Scene par Copley Fielding
1787–1855 · Britannique

Copley Fielding

  • Peinture de paysage

Fielding ne quitta jamais l’Angleterre. Il peignait ses scènes italiennes d’après des copies. En revanche, ses aquarelles des South Downs du Sussex, de la Manche et des Highlands écossais étaient peintes d’après nature et firent de lui l’aquarelliste le plus prospère de Grande-Bretagne au début du dix-neuvième siècle. Beaucoup ont pâli depuis, car il utilisait de l’indigo, pigment peu résistant à la lumière ; pourtant, les originaux étaient assez lumineux pour lui valoir une médaille d’or au Salon de Paris en 1824.

Conservées dans 5 musées[1]6 sources

Portrait de Copley Fielding

Biographie

Il naquit Anthony Vandyke Copley Fielding à Sowerby, près de Halifax, en 1787. Son père, Nathan Theodore Fielding, peintre de portraits et de paysages, avait nommé son fils d’après Anthony van Dyck. Ses cinq fils devinrent artistes ; Copley était le plus accompli. Avant de se consacrer entièrement à l’art, il travailla comme employé au bureau d’enregistrement de la Court of Chancery.

Il étudia auprès de John Varley, aquarelliste qui enseigna également à John Linnell, William Mulready et William Henry Hunt. Dès 1810, Fielding exposait à l’Old Water-colour Society (devenue ensuite la Royal Society of Painters in Water Colours) ; il en devint membre titulaire en 1813, puis président en 1831, fonction qu’il occupa jusqu’à sa mort.

Au Salon de Paris de 1824, il partagea la médaille d’or avec Richard Parkes Bonington et John Constable, consacrant ainsi la peinture anglaise à l’aquarelle sur la scène continentale. Les critiques jugeaient parfois son œuvre répétitive ; le public, lui, continuait d’acheter. Très prolifique, il se spécialisa dans les scènes côtières et des landes, pleines d’atmosphère, qui saisissaient la lumière anglaise avec une sensibilité que ses pigments décolorés peinent désormais à restituer. Il mourut en 1855, à soixante-sept ans.

Chronologie

  1. 1787Né le 22 novembre à Sowerby, près de Halifax, dans le Yorkshire, troisième des cinq fils artistes du peintre de portraits et de paysages Nathan Theodore Fielding.
  2. 1787Né Anthony Vandyke Copley Fielding le 22 novembre à Sowerby, près de Halifax, dans le Yorkshire. Il était le troisième et le plus connu des cinq fils artistes du peintre paysagiste Nathan Theodore Fielding.
  3. 1805Vers l’âge de 18 ans, il devint à Londres l’élève de John Varley et apprit les techniques de l’aquarelle qui définiraient sa carrière.
  4. 1807À 20 ans, il partit pour Liverpool avec son père, avant d’étudier à Londres auprès de l’aquarelliste John Varley.
  5. 1810À 23 ans, il devint exposant associé à l’Old Water-Colour Society de Londres. Il en fut élu membre titulaire trois ans plus tard.
  6. 1810Élu exposant associé de l’Old Water-Colour Society de Londres à 23 ans, il en devint membre titulaire en 1813.
  7. 1824À 37 ans, il remporta une médaille d’or au Salon de Paris aux côtés de Richard Parkes Bonington et John Constable, confirmant sa place parmi les principaux paysagistes britanniques.
  8. 1824À 37 ans, il remporta une médaille d’or au Salon de Paris aux côtés de Richard Parkes Bonington et John Constable, affirmant son statut parmi les grands peintres britanniques de sa génération.
  9. 1831Élu président de l’Old Water-Colour Society (devenue ensuite la Royal Society of Watercolours) à Londres à 44 ans, il conserva cette fonction pendant les 24 dernières années de sa vie.
  10. 1831À 44 ans, il fut élu président de l’Old Water-Colour Society (devenue ensuite la Royal Society of Watercolours), fonction qu’il conserva jusqu’à sa mort.
  11. 1840Vers 53 ans, le critique John Ruskin loua sa maîtrise du paysage atmosphérique, des South Downs aux Highlands écossais.
  12. 1855Il mourut le 3 mars à Worthing, dans le Sussex, à 67 ans. Il avait produit une vaste œuvre de paysages et de sujets marins à l’aquarelle, aujourd’hui largement représentée dans des collections comme celles du V&A et de la Tate.
  13. 1855Il mourut le 3 mars, à 67 ans, à Worthing, dans le Sussex, où il s’était établi plus tard dans sa vie. Ses aquarelles sont conservées au V&A, au British Museum, à la Tate et à la Wallace Collection.

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Questions fréquentes

  • Qu’est-ce qui fait la renommée de Copley Fielding ?
    Copley Fielding est connu pour ses aquarelles atmosphériques des collines du Sussex, de la Manche et des Highlands écossais. Ses œuvres étaient populaires en Grande-Bretagne au début du dix-neuvième siècle ; il remporta une médaille d’or au Salon de Paris de 1824. Il saisissait la lumière anglaise avec une sensibilité que ses pigments décolorés peinent désormais à restituer.
  • Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Copley Fielding ?
    Copley Fielding a réalisé de nombreuses aquarelles au cours de sa carrière, mais il est difficile d’en désigner une seule comme son œuvre « la plus célèbre ». De son vivant, il a connu un grand succès et une reconnaissance critique considérable, devenant président de la Royal Watercolour Society en 1831. Il se spécialisait dans les paysages britanniques à l’aquarelle, représentant souvent des ciels dramatiques et des effets atmosphériques. Il a peint des vues du Lake District, de l’Écosse et du Sussex. Son style était apprécié des collectionneurs et il exposait régulièrement à la Royal Academy et dans d’autres lieux importants. Les critiques ont parfois relevé une certaine répétitivité dans sa production, car il revenait à des sujets et à des dispositifs de composition similaires. Sa maîtrise de la lumière et de l’atmosphère n’en demeurait pas moins très appréciée. Ses œuvres se trouvent dans de nombreuses collections publiques et privées, notamment à la Tate Britain et au Victoria & Albert Museum. The Skirts of Ben Nevis (1837) est un exemple connu de ses vues écossaises. A Stormy Day on the Coast (date inconnue) représente ses scènes côtières.
  • Que faut-il savoir sur les reproductions de Copley Fielding ?
    Anthony Vandyke Copley Fielding (1787-1855) était un peintre anglais, principalement aquarelliste. Il est généralement appelé Copley Fielding, et non Fielding, car plusieurs de ses frères étaient également peintres, dont Theodore Henry Adolphus Fielding, graveur réputé. Copley Fielding est né dans le Yorkshire et s’est formé à Londres auprès de John Varley. Il est devenu membre associé de la Royal Watercolour Society en 1810, puis membre à part entière en 1813. Il en a été trésorier, puis président de 1831 jusqu’à sa mort. Bien qu’il ait aussi peint à l’huile, il est surtout connu pour ses aquarelles représentant les paysages britanniques. Celles-ci étaient populaires de son vivant et largement reproduites sous forme d’estampes, souvent par aquatinte. L’aquatinte est une technique d’estampe qui crée de larges zones tonales plutôt que des lignes et imite l’aspect des lavis d’aquarelle. Nombre de ses estampes ont été publiées dans des séries de vues pittoresques, notamment A Series of Progressive Lessons Intended to Assist Students in Acquiring a Knowledge of the Art of Painting in Water Colours (1829).
  • À quel style ou mouvement appartenait Copley Fielding ?
    Copley Fielding (1787-1855) était un peintre anglais associé au romantisme et surtout connu pour ses aquarelles de paysages britanniques. Le romantisme dans l’art anglais était en partie une réponse à la révolution industrielle. Des artistes comme Fielding et John Constable exprimaient une nostalgie pour la vie agricole, en contraste avec l’expansion des centres urbains. Constable, par exemple, peignait des scènes rurales paisibles et idéalisait la campagne. J. M. W. Turner, contemporain de Fielding, réagissait lui aussi à l’industrialisation, mais dans un style très différent. Les tableaux sereins de Constable s’opposaient à ceux, plus tumultueux, de Turner, faits de pigments tourbillonnants. Turner cherchait à saisir la grandeur et le drame de la nature, en évoquant souvent le sublime et un sentiment de crainte. Turner et Constable représentent ainsi des facettes différentes du romantisme. Constable voulait peindre la nature telle qu’il la voyait, tandis que Turner s’en servait pour refléter et exprimer les émotions humaines. Comme Constable, Fielding se concentrait sur le monde naturel et rendait l’atmosphère et la lumière des campagnes britanniques.
  • Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Copley Fielding ?
    Copley Fielding était connu pour sa maîtrise de l’aquarelle et a élaboré des méthodes permettant d’obtenir certains effets atmosphériques. Il utilisait souvent de larges lavis colorés pour établir la composition générale, puis ajoutait les détails au moyen de pinceaux plus petits. La préparation du papier était importante : il privilégiait le papier Whatman, un papier anglais de grande qualité qui permettait de superposer les couleurs sans que le papier ne gondole ou ne se détériore. Sa technique comprenait le tamponnage et l’épongeage pour créer des effets doux et diffus, notamment dans les nuages et la brume. Il grattait aussi la surface pour faire ressortir les rehauts, en retirant la peinture à l’aide d’un outil aiguisé afin de révéler le blanc du papier. Cette méthode convenait particulièrement au rendu de la texture des rochers ou du feuillage. Fielding ajoutait parfois de la gomme arabique à ses aquarelles. Celle-ci augmentait la transparence et la brillance des couleurs et lui permettait de retravailler plus facilement certaines zones. Ces méthodes lui permettaient de saisir les subtiles gradations de lumière et d’atmosphère caractéristiques de son œuvre.
  • Qu’est-ce qui faisait la renommée de Copley Fielding ?
    Copley Fielding était un peintre anglais connu pour ses aquarelles atmosphériques. Né en 1787, il devint une figure éminente du monde artistique de son époque. Ses œuvres représentaient souvent des paysages britanniques, surtout les South Downs et le Lake District. Il savait saisir les variations de lumière et de météo, et ses images évoquent souvent la tranquillité. Membre de la Royal Watercolour Society, il en fut ensuite président pendant de nombreuses années. Son art plaisait aux collectionneurs et il exposait régulièrement à la Royal Academy. Bien qu’ancré dans la tradition romantique, son attention à l’observation directe et au naturalisme le distinguait. Il mourut en 1855, laissant une œuvre considérable.
  • Quand Copley Fielding a-t-il vécu et travaillé ?
    Anthony Vandyke Copley Fielding (1787–1855) était un peintre anglais, principalement aquarelliste, également connu sous le nom de Copley Fielding. Il naquit près de Sowerby, dans le West Riding du Yorkshire, le 22 novembre 1787. Son père, peintre, lui donna sa première formation artistique. Vers 1809, il étudia ensuite auprès de John Varley. Il devint associé de l’Old Water-Colour Society en 1810, puis membre titulaire en 1813. Après avoir été trésorier, il présida la Société de 1831 jusqu’à sa mort. Sa pratique se concentrait sur les paysages britanniques à l’aquarelle. Le Sussex, où il finit par s’établir, était un sujet fréquent ; il peignit aussi le Lake District, l’Écosse et le pays de Galles. Son style se caractérisait par ses effets atmosphériques et son usage de la lumière. Plus tard dans sa carrière, on critiqua le caractère répétitif de son œuvre. Copley Fielding mourut à Worthing le 3 mars 1855. Il est enterré dans le cimetière de Hove.
  • Où puis-je voir les œuvres de Copley Fielding ?
    Les œuvres de Copley Fielding figurent dans plusieurs collections publiques. Au Royaume-Uni, on peut en voir au Brighton Museum & Art Gallery, à la Manchester Art Gallery, aux National Museums of Scotland (Royal Museum) d’Édimbourg et au Victoria & Albert Museum de Londres. Aux États-Unis, ses œuvres sont conservées au Los Angeles County Museum of Art (LACMA), au Metropolitan Museum of Art de New York et au Minneapolis Institute of Arts. Parmi les autres lieux américains figurent le Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Floride), le Museum of Modern Art (New York), le Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) et le Wolfsonian de la Florida International University (Miami Beach). Enfin, le Royal Ontario Museum de Toronto, au Canada, conserve également des œuvres de Copley Fielding.
  • D’où venait Copley Fielding ?
    Anthony Vandyke Copley Fielding naquit dans le Yorkshire, près de Sowerby, en 1787. Son père, Nathan Fielding, était peintre et déménagea la famille à Londres en 1790. Copley Fielding devint l’un des aquarellistes les plus populaires de son époque. Il se forma auprès de John Varley et exposa à la Royal Academy en 1802, à seulement 15 ans. Élu membre associé de la Watercolour Society en 1810, il en devint membre titulaire. Il fut trésorier de la Société, puis président en 1831, poste qu’il occupa pendant la majeure partie du reste de sa vie. Bien qu’il résidât à Londres, il voyagea beaucoup en Grande-Bretagne et en Europe. Ses sujets comprenaient les South Downs, le Lake District et les Highlands écossais. Il mourut en 1855 dans sa maison de Worthing, dans le Sussex.
  • Qui a été influencé par Copley Fielding ?
    L’influence de Copley Fielding se manifeste surtout chez la génération d’aquarellistes qui lui a succédé. Il s’est imposé dans le monde de l’art britannique, notamment après avoir été élu président de la Society of Painters in Water Colours en 1831, fonction qu’il a conservée presque sans interruption jusqu’à sa mort. Son style atmosphérique et son intérêt pour les effets météorologiques ont marqué de jeunes artistes. William Callow et Paul Jacob Naftel ont notamment étudié auprès de lui. Callow, connu pour ses scènes européennes, a repris certaines techniques de Fielding pour rendre les ciels et les vues lointaines. Naftel, qui peignait les îles Anglo-Normandes, montre également l’influence de ses lavis d’aquarelle. Le style de Fielding était largement admiré et imité, même si certains critiques estimaient que sa popularité avait rendu ses œuvres tardives quelque peu répétitives. Son influence sur l’aquarelle britannique reste néanmoins manifeste chez les nombreux artistes qui ont repris son approche de la composition et des effets atmosphériques.
  • Qui a influencé Copley Fielding ?
    Né en 1787, Copley Fielding a reçu sa première formation artistique de son père, portraitiste. Il a ensuite étudié auprès de John Varley, aquarelliste associé à l’école de Monro. Ce groupe, qui se réunissait chez le docteur Thomas Monro, comprenait notamment Thomas Girtin et J. M. W. Turner. L’influence de Varley apparaît dans les premières œuvres de Fielding, en particulier dans son usage de la couleur et des effets atmosphériques. Fielding admirait aussi d’autres aquarellistes contemporains, dont Francis Nicholson et William Payne. Les méthodes de Payne pour préparer les lavis d’aquarelle l’ont particulièrement influencé. Fielding a développé un style distinctif, tout en restant marqué par ces artistes antérieurs. Sa rapide ascension et sa présidence ultérieure de la Royal Watercolour Society lui ont ensuite permis d’influencer une nouvelle génération de peintres britanniques travaillant à l’aquarelle. Il est mort en 1855.
  • Pourquoi les œuvres de Copley Fielding sont-elles importantes aujourd’hui ?
    Anthony Vandyke Copley Fielding (1787-1855) était un peintre de l’école anglaise, principalement aquarelliste. Il témoigne des valeurs esthétiques de son époque et de la popularité dont il jouissait. Son élection à la Royal Watercolour Society, puis à sa présidence, montre qu’il était reconnu par les institutions artistiques. L’abondance de sa production et les prix élevés atteints par ses œuvres de son vivant attestent de son succès auprès des collectionneurs. La reine Victoria a acquis plusieurs de ses aquarelles, renforçant encore sa réputation. Son art reflète la sensibilité romantique du 19e siècle. Il représentait souvent des ciels dramatiques et des effets atmosphériques très prisés des mécènes. Ses techniques, comme l’application de lavis colorés et le grattage des rehauts, ont contribué à son style distinctif et influencé des aquarellistes ultérieurs. Ses études détaillées des nuages et des conditions météorologiques intéressent les météorologues et les personnes qui étudient l’histoire des sciences du climat. Son art constitue un témoignage visuel des campagnes britanniques au cours d’une période de changements agricoles et industriels. Ses œuvres éclairent les goûts artistiques et les valeurs culturelles de l’époque victorienne.

Sources

Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Copley Fielding.

  1. [1] musée Cleveland Museum of Art Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
  2. [2] musée Art Institute of Chicago Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
  3. [3] Wikidata Wikidata: Q323623 Utilisée pour : identifiants.
  4. [4] livre Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Utilisée pour : biographie.
  5. [5] livre Carol Strickland and John Boswell, The Annotated Mona Lisa Utilisée pour : biographie.
  6. [6] livre Carol Strickland and John Boswell, The Annotated Mona Lisa Utilisée pour : biographie.

Le contenu éditorial est supervisé par Solis Prints. Sources vérifiées le 9 octobre 2026. Cliquez sur une source pour en savoir plus ou survolez [N] dans la page ci-dessus pour un aperçu.

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