Brassai

Préparez votre visite pour voir les œuvres de Brassai →

• Qu’est-ce qui fait la renommée de Brassai ?+

  Brassaï est connu pour avoir documenté systématiquement Paris après la tombée de la nuit : rues désertes et monde bohème des cafés, salles de bal, maisons closes et bals masqués. Ses photographies documentent le demi-monde sexuel, au croisement des intérêts scientifiques et populaires.
• Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Brassai ?+

  Brassai, né Gyula Halasz, se fit connaître par ses photographies de Paris. Son œuvre la plus célèbre est peut-être le livre *Paris de Nuit* (1933^[1]), qui saisit l’atmosphère nocturne de la ville. Il photographia les rues désertes ainsi que la vie dans les cafés, les salles de danse et les bas-fonds cachés de la capitale. Ces images documentent la vie des criminels, des homosexuels, des travestis et des prostituées. Ses photographies semblent spontanées, mais les sujets posaient souvent, conscients de sa présence. Plus tard, il publia *The Secret Paris of the '30s*, qui réunit des images de cette période. Il photographia aussi des personnalités culturelles comme Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Ces rencontres donnèrent lieu à des publications telles que *Conversations avec Picasso* (1964). Parmi ses autres projets figurent une série sur les graffitis parisiens et des images documentaires de ses voyages. Brassai était également sculpteur, dessinateur, scénographe, écrivain et cinéaste.
• Que faut-il savoir sur les reproductions de Brassai ?+

  Gyula Halasz (1899^[1]–1984^[1]), qui travaillait sous le nom de Brassai, était un photographe, sculpteur, dessinateur, cinéaste et écrivain hongrois-français. Il s’installa à Paris en 1924^[1] et, dès 1930, photographiait la ville la nuit. Ses photographies semblent spontanées, mais les sujets étaient souvent conscients de sa présence et posaient. Son livre de 1933, *Paris de Nuit* (Paris la nuit), fut diffusé dans le monde entier. Il travailla comme photographe indépendant pour des publications telles que *Minotaure* et *Harper’s Bazaar*. Il réalisa aussi des portraits de personnalités culturelles comme Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. En photographie, un « tirage vintage » est réalisé à peu près à l’époque où le négatif est pris. Un « tirage de période » date de dix à quinze ans après la prise de vue. Un « tirage moderne » est une épreuve récente faite à partir du négatif original. Un « tirage original » est réalisé par l’artiste ou sous sa supervision. Le marché considère l’exécution individuelle comme importante pour l’originalité d’une photographie. La signature du photographe atteste que l’image correspond à son idée. La limitation des tirages n’était pas courante chez la génération de Brassai.
• À quel style ou mouvement appartenait Brassai ?+

  Brassai, né Gyula Halasz en 1899^[1], est associé à plusieurs styles artistiques. Photographe indépendant, il travailla pour des publications allant de la revue surréaliste Minotaure à Harper’s Bazaar. Dans les années 1930^[1], ses photographies documentèrent la vie nocturne parisienne, notamment les maisons closes, les clubs gays et lesbiens et les bals masqués. Son œuvre illustre le croisement des intérêts scientifique et populaire pour la sexualité. Comme les surréalistes, il suivait la tradition réaliste du 19e siècle du voyeur-observateur journalistique qui recueille des sujets en parcourant la ville. Son livre de 1933, Paris de Nuit, présente des photographies marquées par le plaisir voyeur de l’insolite et de l’interdit. Brassai réalisa aussi les portraits de personnalités culturelles comme Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Ces contacts menèrent à des publications telles que Conversations avec Picasso (1964). Outre la photographie, il était sculpteur, dessinateur, scénographe, écrivain et cinéaste.
• Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Brassai ?+

  Brassai, né Gyula Halasz, était un artiste polyvalent qui travaillait dans différents médiums. Bien qu’il soit surtout connu pour sa photographie, il était aussi sculpteur, dessinateur, scénographe, écrivain et cinéaste. Il est principalement connu pour ses photographies de Paris, en particulier de la ville la nuit. Il saisit des scènes de la vie bohème, dans les cafés, les salles de danse et les bas-fonds. Son livre de 1933^[1], *Paris de Nuit*, lui valut une reconnaissance internationale. Ces images, qui semblent spontanées, mettaient souvent en scène des sujets posant. Au-delà de la photographie, Brassai conçut des décors et réalisa le film *Tant qu’il y aura des bêtes*, qui remporta un prix au Festival de Cannes en 1956. Il publia aussi des livres comme *Conversations avec Picasso* (1964), inspiré de ses relations avec des figures artistiques importantes. Son œuvre comprend également une série sur les graffitis parisiens.
• Qu’est-ce qui faisait la renommée de Brassai ?+

  Gyula Halasz, dit Brassai (d’après sa ville natale), était un artiste franco-hongrois reconnu pour sa photographie. Il était aussi sculpteur, dessinateur, scénographe, écrivain et cinéaste. Installé à Paris en 1924^[1], il travailla d’abord comme journaliste. Vers 1930, il commença à photographier la ville la nuit, saisissant les rues désertes et la culture bohème : cafés, salles de danse, criminels et prostituées. Son livre de 1933, *Paris de Nuit*, fut diffusé à l’international. Il travailla comme indépendant pour des publications comme *Minotaure* et *Harper's Bazaar*. Dans les années 1930, il photographia des personnalités culturelles, dont Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Ces contacts donnèrent lieu à des livres comme *Conversations avec Picasso* (1964). Ses autres projets comprennent des photographies de graffitis parisiens et des images documentaires de ses voyages. Son film de 1956, *Tant qu'il y aura des bêtes*, également connu sous le titre *Lovers and Clowns*, reçut un prix au Festival de Cannes. Une rétrospective organisée au Museum of Modern Art de New York en 1968 fut ensuite présentée en Australie, en Nouvelle-Zélande et en Amérique du Sud.
• Quand Brassai a-t-il vécu et travaillé ?+

  Brassai (né Gyula Halasz) naquit le 9 septembre 1899^[1] à Brasso, en Hongrie (aujourd’hui Brasov, en Roumanie), et mourut le 8 juillet 1984^[1] à Nice, en France. Son père était professeur de littérature française. En 1903^[1], sa famille s’installa à Paris pour un congé sabbatique d’un an de son père. Il étudia l’art à Budapest (1918–1919^[1]) et à Berlin (1921–1922), où il rencontra Vasily Kandinsky, Oskar Kokoschka et Laszlo Moholy-Nagy. Brassai partit pour Paris en 1924 et travailla comme correspondant pour des journaux allemands et hongrois. Vers 1930, il commença à photographier Paris la nuit. Il saisit des rues désertes ainsi que les cafés, salles de bal, criminels, homosexuels, travestis et prostituées de la ville. Son livre de 1933, *Paris de Nuit*, fut diffusé dans le monde entier. À partir des années 1930, il réalisa des portraits de personnalités culturelles telles que Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Il exerça également comme sculpteur, dessinateur, décorateur de théâtre, écrivain et cinéaste.
• D’où venait Brassai ?+

  Brassai (né Gyula Halasz) tira son pseudonyme du nom de son lieu de naissance, Brasso, en Hongrie (aujourd’hui Brasov, en Roumanie). Il naquit le 9 septembre 1899^[1]. Son père était professeur de littérature française. C’est pour cette raison que la famille partit s’installer à Paris en 1903^[1] pendant un congé sabbatique d’un an. Plus tard, il étudia l’art à la Kepomuveszeti Foiskola de Budapest (1918-19) et à l’Akademische Hochschule de Berlin-Charlottenburg (1921-22), où il obtint son diplôme. Il y rencontra Vasily Kandinsky, Oskar Kokoschka et Laszlo Moholy-Nagy. Brassai s’installa à Paris en 1924 et travailla pour des journaux allemands et hongrois. Vers 1930, il commença à photographier Paris la nuit, ses rues désertes, la vie des cafés, les salles de bal et les sous-cultures de la ville.
• Qui a été influencé par Brassai ?+

  Brassai, né Gyula Halasz, était un photographe, sculpteur, écrivain et cinéaste hongrois installé à Paris en 1924^[1]. Il est connu pour ses photographies de la vie nocturne parisienne, publiées notamment dans *Harper’s Bazaar* et la revue surréaliste *Minotaure*. Il réalisa aussi des portraits de personnalités culturelles telles que Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Son livre de 1933, *Paris de Nuit*, diffusé dans le monde entier, influença de nombreux photographes. Ses images documentent la vie nocturne parisienne du début des années 1930, notamment les maisons closes, les clubs gays et lesbiens et les bals masqués. Ses photographies témoignent du croisement entre les intérêts scientifique et populaire. Comme les surréalistes, il suivait la tradition réaliste du 19e siècle du voyeur-observateur journalistique, le *flâneur* qui parcourt la ville et recueille des sujets. Henri Cartier-Bresson, qui commença comme peintre cubiste avant de se tourner vers la photographie en 1932, saisit ce qu’il appelait l’instant décisif. Nombre de ses photographies comportent un élément surréaliste d’inattendu.
• Qui a influencé Brassai ?+

  Brassai, né Gyula Halasz, fut influencé par plusieurs artistes. Il étudia l’art à Budapest et à Berlin, où il découvrit Vasily Kandinsky, Oskar Kokoschka et Laszlo Moholy-Nagy. Ces figures marquèrent probablement ses débuts artistiques. Après son installation à Paris en 1924^[1], il se rapprocha des milieux surréalistes et travailla pour des publications comme la revue surréaliste Minotaure. Il fut également marqué par ses contacts avec des figures culturelles telles que Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Ses photographies, en particulier ses scènes de la vie nocturne parisienne, saisissent à la fois des moments de solitude et la sous-culture bohème de la ville. Même si elles semblent prises sur le vif, ses sujets étaient souvent conscients de sa présence. Certains critiques ont rapproché ses images de la peinture métaphysique de Giorgio de Chirico. Son œuvre croise également celle de Man Ray, autre photographe associé au surréalisme.
• Qui était Brassai ?+

  Gyula Halasz (1899^[1]-1984^[1]), connu sous le nom de Brassai, était un artiste hongrois-français qui tira son pseudonyme de celui de sa ville natale, Brasso (aujourd’hui Brasov, en Roumanie). Son père était professeur de littérature française et la famille s’installa brièvement à Paris en 1903^[1] pour son congé sabbatique. Brassai étudia l’art à Budapest (1918-19) et à Berlin (1921-22), où il rencontra Vasily Kandinsky, Oskar Kokoschka et Laszlo Moholy-Nagy. Il partit pour Paris en 1924 et travailla comme journaliste pour des journaux allemands et hongrois. Vers 1930, il commença à photographier Paris la nuit, ses rues désertes, ses cafés, ses salles de bal et son demi-monde. Ses photographies paraissent souvent spontanées, mais les sujets connaissaient généralement sa présence. Son livre *Paris de Nuit* (Paris la nuit), publié en 1933, acquit une reconnaissance internationale. Il travailla comme photographe indépendant pour des publications telles que *Harper's Bazaar* et la revue surréaliste *Minotaure*. Brassai photographia aussi des personnalités culturelles comme Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso ; ses échanges avec eux menèrent à des publications comme *Conversations avec Picasso* (1964). Outre la photographie, il travailla comme sculpteur, dessinateur, décorateur de théâtre, écrivain et cinéaste.
• Pourquoi les œuvres de Brassai sont-elles importantes aujourd’hui ?+

  Né Gyula Halasz (1899^[1]–1984^[1]), Brassai est important pour ses photographies de la vie nocturne parisienne des années 1930^[1]. Son livre *Paris de Nuit*, publié en 1933, fut diffusé dans le monde entier ; il photographia aussi Salvador Dali, Henri Matisse, Henry Miller et Pablo Picasso. Arrivé à Paris en 1924, Brassai y travailla comme journaliste. Vers 1930, il commença à photographier la ville la nuit : rues désertes, cafés, salles de bal, criminels, homosexuels, travestis et prostituées. Bien que ses photos semblent spontanées, ses sujets posaient souvent. Ses images de maisons closes, de clubs gays et lesbiens et de bals masqués documentent les pratiques sexuelles de la vie nocturne parisienne. Comme les surréalistes, Brassai suivait la tradition du voyeur-observateur journalistique et recueillait des éléments en explorant la ville. Il fut également sculpteur, dessinateur, décorateur de théâtre, écrivain et cinéaste. Son film de 1956, *Tant qu'il y aura des betes*, remporta un prix au Festival de Cannes. Une rétrospective de son œuvre fut organisée au Museum of Modern Art de New York en 1968.