1897–1977 · Italien[1]
Benedetta Cappa
En 1930[1], Benedetta Cappa devint la première artiste dont une œuvre fut reproduite dans le catalogue de la Biennale de Venise. Ce jalon reflétait sa position singulière dans le futurisme italien : respectée par ses dirigeants masculins, mariée à son fondateur Filippo Tommaso Marinetti, tout en travaillant dans un registre qui lui était propre. Le critique Costantini qualifia sa tendance d’« arabesque lyrique » dans sa critique de l’exposition d’aéropeinture de la Galleria Pesaro à Milan en 1933.
Biographie
Née à Rome en 1897[1], Benedetta se forma aux arts avant de rencontrer Marinetti et exposa tout au long de sa carrière sous son seul prénom. Après le tournant du mouvement futuriste vers les thèmes spirituels et aériens dans les années 1920[1], elle se rapprocha de ce que la chercheuse Simona Cigliana appela plus tard la pattuglia rosa : un groupe informel de femmes futuristes qui délaissèrent les provocations féministes antérieures au profit d’un mode plus intérieur et lyrique. Il Grande X (1930-31, huile sur toile, 129 × 90 cm, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris) est à la fois l’image canonique de sa période de maturité et la preuve de l’éloignement de son œuvre par rapport à l’esthétique mécanique aux contours nets du futurisme initial.
Elle était aussi une prosatrice remarquable. Trois œuvres réunies dans une édition italienne de 1998 — Le forze umane (Human Forces), Viaggio di Gararà et Astra e il sottomarino — témoignent des mêmes intérêts que sa peinture : l’énergie cosmique et la vie spirituelle de la technologie.
Après la mort de Marinetti en 1944[1], Benedetta se retira largement de la vie publique. Elle mourut en 1977[1]. Sa réhabilitation a été menée par des chercheurs travaillant sur les femmes des avant-gardes historiques, notamment par Mirella Bentivoglio et Franca Zoccoli dans Women Artists of Italian[1] Futurism[1]: Almost Lost to History (New York : Midmarch Arts Press, 1997).
Chronologie
- 1897Naît à Rome.
- 1930Devient la première artiste dont une œuvre figure dans le catalogue de la Biennale de Venise.
- 1930Peint Il Grande X.
- 1931Achève Il Grande X.
- 1933Son œuvre est commentée lors de l’exposition d’aéropeinture à la Galleria Pesaro, à Milan.
- 1944Son mari, Filippo Tommaso Marinetti, meurt.
- 1977Meurt à l’âge de 80 ans.
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Questions fréquentes
Qu’est-ce qui fait la renommée de Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa est connue pour son association au futurisme italien, notamment ses peintures et textes en prose sur l’énergie cosmique et la vie spirituelle de la technologie. Elle se rapprocha de la pattuglia rosa, groupe de femmes futuristes qui privilégiaient un mode lyrique.Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa Marinetti était une artiste futuriste italienne, connue pour sa contribution à un mouvement qui célébrait technologie, vitesse et modernité. Elle explora ces thèmes dans ses peintures, écrits et performances. Son œuvre la plus célèbre est peut-être la série de fresques réalisées avec le peintre futuriste Fortunato Depero pour le Palazzo delle Poste (bureau central des postes) de Palerme entre 1925[1] et 1933. Ces œuvres monumentales, dont *Radio*, *Comunicazioni aeree e terrestri* et *I segnali luminosi*, représentent communication et transport dans des compositions dynamiques. Cappa cherchait à saisir l’énergie du monde moderne. Son association à Filippo Tommaso Marinetti, qu’elle épousa en 1923, consolida sa place dans le cercle futuriste.Que faut-il savoir sur les reproductions de Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa Marinetti (1897[1]-1977[1]) était une artiste futuriste italienne ayant contribué à la deuxième génération du mouvement. Comme d’autres futuristes, elle utilisa l’estampe pour diffuser largement ses idées et ses images. Le futurisme valorisait vitesse, technologie et dynamisme de la vie moderne ; l’imprimé permettait de toucher rapidement un vaste public. Ses estampes présentent souvent couleurs vives et formes géométriques, reflet de l’intérêt futuriste pour abstraction et mouvement. Elles explorent fréquemment le vol, les machines et les environnements urbains. Cappa adopta le principe de simultanéité et tenta de représenter plusieurs perspectives et moments dans une image unique. Son œuvre témoigne aussi de l’intérêt pour la représentation du son et la synesthésie, idées centrales de la théorie futuriste. Les collectionneurs peuvent rechercher des estampes qui manifestent ces caractéristiques. Elles éclairent les préoccupations esthétiques et idéologiques du mouvement ainsi que la vision propre à Cappa.À quel style ou mouvement appartenait Benedetta Cappa ?
Bien que le futurisme italien soit souvent considéré comme dominé par les hommes, les femmes y jouèrent un rôle actif. Les manifestes de Marinetti exprimaient souvent des opinions misogynes, mais le mouvement offrait aussi aux femmes des possibilités d’expression artistique. Elles expérimentèrent de nombreux médiums et genres, dépassant les attentes traditionnelles. Elles furent également actives en politique et rejoignirent des groupes opposés au Movimento Futurista officiel : Futuristi Indipendenti, Futuristi di Iniziativa, Nuovo Futurismo et Futuristi Primordiali. Des recherches récentes ont étudié Benedetta Cappa, Enif Robert, Rosa Rosà, Irma Valeria, Regina, Wanda Wulz, Leandra Angelucci Cominazzini, Maria Ferrero Gussago, Marisa Mori, Maria Goretti et Laura Serra. Elles révèlent un mouvement diversifié de plus de mille artistes et écrivains aux convictions politiques et esthétiques variées. Il faut étudier davantage les sources pour dépasser la vision simpliste du futurisme comme antiféministe ou fasciste.Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa Marinetti travailla dans plusieurs médiums. Elle est surtout connue comme peintre, notamment pour ses liens avec les théories futuristes de la couleur et du mouvement. Elle réalisa aussi des collages et des modèles de mobilier. Ses peintures à la tempera ou à l’huile sur toile explorent le divisionnisme, technique proche du pointillisme où des points ou touches de couleur distincts interagissent visuellement. Elle pouvait ainsi représenter mouvement et dynamisme, préoccupations centrales du futurisme. Elle expérimenta aussi le collage et assembla des matériaux variés en surfaces texturées, souvent en écho à l’intérêt futuriste pour la technologie moderne et la vie urbaine. Ses modèles de mobilier adoptaient eux aussi matériaux modernes et formes géométriques. Moins connus que ses peintures, ils témoignent de sa polyvalence et de son adhésion au projet futuriste d’intégrer l’art à la vie quotidienne.Quand Benedetta Cappa a-t-elle vécu et travaillé ?
Benedetta Cappa (1897[1]-1977[1]), artiste futuriste italienne, naquit à Rome d’Angelo Cappa et de Giulia Pascucci. Elle est surtout connue pour l’aeropittura, style futuriste montrant des vues aériennes et célébrant technologie, vitesse et vol. *Velocità di aeroplani* (1930[1]) et *Compenetrazione di linee-forza* (1933) en sont des exemples. Elle étudia l’art auprès de Giacomo Balla, qui influença fortement son évolution. En 1925, elle signa le manifeste futuriste *L'arte meccanica*. En 1923, elle épousa Filippo Tommaso Marinetti, fondateur du futurisme ; ils eurent trois filles. Après la mort de Marinetti en 1944, elle continua à défendre le futurisme par des conférences et des écrits, contribuant à en préserver l’histoire. Son œuvre figure dans plusieurs collections, dont la Galleria Nazionale d'Arte Moderna à Rome.Où puis-je voir les œuvres de Benedetta Cappa ?
Les lieux où voir des œuvres de Benedetta Cappa sont peu documentés ; certains musées et galeries peuvent en conserver. Les musées d’art général ayant des collections futuristes ou italiennes du début du XXe siècle constituent un bon point de départ. La Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea à Rome possède une solide collection d’art italien de cette période. On peut aussi se renseigner auprès du Museo del Novecento à Milan et de la Peggy Guggenheim Collection à Venise, qui présentent tous deux de l’art moderne du XXe siècle. Des galeries régionales ou musées consacrés au futurisme italien peuvent parfois exposer ses œuvres. Consultez le site du musée ou contactez-le pour confirmer qu’une œuvre de Cappa est exposée avant de prévoir une visite. Certaines œuvres conservées en réserve peuvent être montrées sur rendez-vous.D’où venait Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa (1897[1]-1977[1]) était italienne et naquit à Rome. Associée au futurisme italien, elle était peintre et écrivaine. En 1918[1], elle écrivit *Le forze interiori*, une pièce jouée au Teatro Sperimentale degli Indipendenti à Rome. En 1923, elle épousa Filippo Tommaso Marinetti, fondateur du futurisme. Après leur mariage, elle signa ses œuvres « Benedetta Marinetti ». Elle participa à de nombreuses expositions futuristes, notamment à l’Esposizione Internazionale d'Arte de Venise en 1926 et à la Quadriennale de Rome en 1931. Son travail explorait souvent vitesse et technologie, thèmes courants du futurisme. Elle développa un style aux couleurs vives et aux compositions dynamiques pour saisir l’énergie de la vie moderne.Qui a été influencé par Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa faisait partie du mouvement futuriste, et son travail aurait influencé d’autres artistes de ce courant. Toutefois, la question cherche probablement à s’enquérir de l’influence du peintre baroque Caravage. Celui-ci influença des artistes en Italie et dans toute l’Europe au XVIIe siècle. À Naples, de jeunes artistes imitèrent son style. Son influence remonta vers le nord jusqu’aux Pays-Bas, notamment à Utrecht et à Amsterdam. Hendrick ter Brugghen, Gerrit van Honthorst et Dirck van Baburen comptent parmi les artistes néerlandais marqués par son œuvre. Parmi les autres artistes qui suivirent son exemple figurent Francisco Ribalta, Jusepe de Ribera, Diego Velázquez, Simon Vouet, Valentin de Boulogne et Georges de La Tour. Même Peter Paul Rubens acheta l’un de ses tableaux et copia son Mise au tombeau du Christ. Bernini, Hals, Rembrandt et Vermeer lui doivent également beaucoup. L’intérêt pour Caravage déclina aux 18e et XIXe siècles, puis fut renouvelé au XXe siècle. Les ambiguïtés de ses peintures sont essentielles à la conception de la modernité. David Hockney a déclaré que Caravage avait « inventé l’éclairage hollywoodien ». On estime que le film noir lui doit beaucoup.Qui était Benedetta Cappa ?
Benedetta Cappa (1897[1]-1977[1]) était une artiste futuriste italienne. En 1923[1], elle épousa Filippo Tommaso Marinetti, fondateur du futurisme, et devint une figure importante de sa deuxième génération. Elle peignait, dessinait et écrivait. Elle adhéra au futurisme et à son intérêt pour le dynamisme, la technologie et l’énergie de la vie moderne. Elle est particulièrement connue pour ses « synthèses visuelles », où couleurs vives et formes géométriques captent mouvement et son. Cappa illustra des publications futuristes et participa à de nombreuses expositions du mouvement. Son travail cherchait à exprimer les idéaux de vitesse, de machines et d’enthousiasme pour l’ère industrielle. Elle explora notamment le vol, les ondes radio et les expériences sensorielles des milieux urbains modernes.Pourquoi les œuvres de Benedetta Cappa sont-elles importantes aujourd’hui ?
Benedetta Cappa Marinetti (1897[1]-1977[1]) était une artiste futuriste italienne connue pour son aeropittura et sa contribution à la deuxième génération du futurisme. Elle apporta au mouvement un point de vue singulier. Alors que le futurisme fut d’abord dominé par les hommes, Cappa et d’autres femmes explorèrent modernité, technologie et vitesse sous un autre angle. Ses aeropitture, réalisées surtout dans les années 1930[1] et 1940, montrent des vues aériennes de l’Italie et des scènes de vol. Elles traduisent la fascination futuriste pour l’aviation et le dynamisme de l’ère mécanique, tout en constituant un témoignage visuel de l’Italie de l’entre-deux-guerres. En 1938, elle participa avec Marinetti et Tullio d'Albisola au *Manifesto della Ceramica e della Aeroceramica Futurista* (Manifesto of Ceramics and Futurist Aeroceramics), signe de ses intérêts artistiques variés. Sa pratique de divers médiums, de la peinture à la céramique, reflète le souhait futuriste d’intégrer l’art à tous les aspects de la vie. Ses contributions et son association au futurisme intéressent les chercheurs de l’avant-garde historique.Quel était le style artistique de Benedetta Cappa ?
Costantini décrivit le style de Benedetta Cappa comme un « arabesque lyrique ». Son œuvre s’éloigna de l’esthétique mécanique aux contours nets du futurisme initial au profit de thèmes spirituels et aériens.
Sources
Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Benedetta Cappa.
- [1] Wikipédia Wikipedia: Benedetta Cappa Utilisée pour : biographie, dates de naissance, dates de décès, identifiants, rattachement à un mouvement, nationalité.
- [2] livre Gianlorenzo Bernini : new aspects of his art and thought : a commemorative volume Utilisée pour : analyse stylistique.
- [3] livre Braun, Emily, 1957-; Asor Rosa, Alberto; Royal Academy of Arts (Great Britain), Italian art in the 20th century : painting and sculpture, 1900-1988 Utilisée pour : biographie.
- [4] livre Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Utilisée pour : biographie.
- [5] livre MMS6.indb Utilisée pour : biographie.
- [6] livre Diana Bullen Presciutti, Saints, Miracles, and Social Problems in Italian Renaissance Art Utilisée pour : biographie.
- [7] livre Hodge, Susie, 1960- author, The short story of women artists : a pocket guide to movements, works, breakthroughs, & themes Utilisée pour : biographie.
- [8] livre 1892-1968, Panofsky, Erwin,, Tomb sculpture: four lectures on its changing aspects from ancient Egypt to Bernini Utilisée pour : analyse stylistique.
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