



August Natterer
- Art brut
Le 1er avril 1907[1], August Natterer, électricien de trente-huit ans originaire du Wurtemberg, eut une vision du Jugement dernier. Il raconta ensuite avoir vu défiler dix mille images en une demi-heure. Après une tentative de suicide, il fut interné dans le premier de plusieurs établissements psychiatriques et y resta jusqu’à sa mort à Rottweil, le 7 octobre 1933[1], à 65 ans. Au cours de ces vingt-six années, il produisit un ensemble de dessins qui allait transformer la compréhension, au vingtième siècle, des rapports entre art et maladie mentale.

Biographie
Né à Schornreute le 3 août 1868[1], Natterer avait suivi une formation d’ingénieur et mené une carrière stable d’électricien avant sa décompensation. La précision technique de cette formation se lit directement dans son œuvre : ses dessins ont la clarté et la logique spatiale de schémas appliquées à des images de violence cosmique et de désordre visionnaire. Hexenkopf (La Tête de sorcière, vers 1915[1]), conservée dans la collection Prinzhorn à Heidelberg et réalisée au crayon, à la plume et à l’aquarelle sur carton d’environ dix × treize pouces, associe cette exactitude mécanique à un contenu apocalyptique.
Hans Prinzhorn, psychiatre et historien de l’art, choisit Natterer parmi dix patients-artistes exceptionnels dans sa publication de 1922[1] sur la créativité des malades mentaux. Ce livre parvint à Jean Dubuffet et aux surréalistes. Le Miraculous Shepherd de Natterer influença directement Œdipe roi de Max Ernst ; quant à son Axle of the World with Rabbit (1919), Natterer affirma qu’il avait prédit la Première Guerre mondiale.
La collection Prinzhorn de l’université de Heidelberg reste le principal dépôt de ses œuvres.
Chronologie
- 1868Né à Schornreute le 3 août. Il se forma ensuite comme ingénieur.
- 1907À 38 ans, eut une vision du Jugement dernier le 1er avril. Il vit défiler dix mille images en une demi-heure.
- 1907Après une tentative de suicide, fut interné dans un établissement psychiatrique.
- 1915Créa Hexenkopf (La Tête de sorcière), au crayon, à la plume et à l’aquarelle sur carton.
- 1919Créa Axle of the World with Rabbit. Natterer affirma que l’œuvre avait prédit la Première Guerre mondiale.
- 1922Hans Prinzhorn choisit Natterer parmi dix patients-artistes exceptionnels pour sa publication sur la créativité des malades mentaux.
- 1933Mort à Rottweil le 7 octobre, à 65 ans. Il avait passé 26 ans dans des établissements psychiatriques.
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Reproductions des œuvres de August Natterer
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Voir toutes les reproductions des œuvres de August Natterer →Questions fréquentes
Qu’est-ce qui fait la renommée de August Natterer ?
August Natterer est connu pour l’ensemble de dessins qu’il produisit durant ses séjours en établissements psychiatriques. Hans Prinzhorn sélectionna son œuvre pour sa publication sur la créativité des malades mentaux, qui influença des artistes comme Jean Dubuffet et Max Ernst.Quelle est l’œuvre la plus célèbre de August Natterer ?
Il est difficile de désigner une œuvre unique et incontestablement « la plus célèbre » d’August Natterer (1868[1]–1933[1]). Il produisit son art alors qu’il était patient dans des établissements psychiatriques. Ses œuvres sont peu connues en dehors du contexte de l’art brut ou de l’art outsider. Sa pratique comprenait le dessin, la peinture et l’écriture. Il représentait souvent des expériences visionnaires et des images symboliques. Parmi les motifs récurrents figurent les Wunderzeichen (signes merveilleux) et les autoportraits. Ces images reflètent son monde intérieur et ses tentatives pour communiquer ses expériences. Des reproductions de ses œuvres paraissent dans des publications et expositions consacrées à l’art outsider, ce qui a accru la connaissance de sa production. Cependant, aucune pièce n’a acquis une notoriété générale. C’est l’ensemble de son œuvre et son lien avec son état mental qui suscitent l’intérêt.Que faut-il savoir sur les reproductions de August Natterer ?
Pour comprendre les estampes d’August Natterer, il est utile de connaître quelques termes de base. Une « estampe d’époque » est réalisée à peu près au moment où le négatif est pris. Une « estampe de période » est produite dans les quelque 15 ans suivant l’original. Les tirages plus tardifs sont dits « anciens » ou « modernes ». Une estampe originale est réalisée par l’artiste ou sous sa supervision. Un fac-similé est une reproduction qui cherche à reprendre les matériaux et procédés de l’estampe originale. Les estampes originales sont souvent tirées à la main par l’artiste selon des techniques comme la gravure sur bois, la gravure, la linogravure, la manière noire, l’eau-forte, la lithographie ou la sérigraphie. Dans ce cas, l’œuvre est créée directement sur la plaque, le bloc de bois, la pierre ou l’écran. Les reproductions offset, également appelées affiches ou impressions d’images, sont produites par des procédés photochimiques. Les tirages giclée sont des estampes d’art réalisées par impression à jet d’encre. Les transferts sur toile consistent à transférer l’image sur une toile pour lui donner l’apparence d’un tableau. Le marché distingue les gravures de reproduction des eaux-fortes originales, ces dernières étant appréciées pour leur lien direct avec l’artiste.À quel style ou mouvement appartenait August Natterer ?
August Natterer (1868[1]–1933[1]) était un artiste allemand et un patient en psychiatrie. Il est associé au mouvement artistique de la collection Prinzhorn, qui rassemble des œuvres réalisées par des patients d’asiles et collectées par le psychiatre et historien de l’art Hans Prinzhorn au début du 20e siècle. Natterer fit une décompensation en 1907[1]. Dans les années qui suivirent, alors qu’il était interné, il commença à produire des dessins et des tableaux. Son œuvre comporte souvent des images visionnaires, des motifs géométriques et des éléments symboliques, qui reflètent ses expériences intérieures et ses hallucinations. Parmi les autres artistes associés à la collection Prinzhorn figurent Karl Brendel, Emma Hauck et Franz Karl Bühler. La collection devint une source importante pour des artistes associés à l’expressionnisme et au surréalisme, intéressés par la créativité sans médiation et l’intensité émotionnelle qu’ils percevaient dans les œuvres de patients psychiatriques. L’art de Natterer donne un aperçu de l’esprit d’une personne atteinte de psychose et soulève aussi des questions sur le rapport entre maladie mentale et création.Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par August Natterer ?
August Natterer, également connu sous le nom de Natterer Jakobi, était un artiste allemand et l’une des figures majeures de l’art brut. Diagnostiqué schizophrène en 1907[1], il commença à créer pendant son internement. Ses œuvres comprennent des dessins et des esquisses, souvent réalisés au crayon de couleur et parfois à l’aquarelle. Elles comportent fréquemment des images symboliques, des motifs géométriques et de l’écriture. Il créa aussi ce qu’il appelait des Wunderbilder, ou « images miraculeuses », des dessins destinés à représenter ses hallucinations et ses visions. Natterer croyait que son art transmettait des messages de l’au-delà. Il expliquait souvent la signification de ses symboles et compositions aux médecins et aux visiteurs. Son style associe le détail précis au contenu visionnaire. Bien qu’il n’ait pas reçu de formation artistique officielle, son œuvre témoigne d’une compréhension sophistiquée de la composition et de la théorie des couleurs. Elle éclaire l’esprit d’une personne atteinte de psychose et le pouvoir de l’art comme moyen de communication.Qu’est-ce qui faisait la renommée de August Natterer ?
August Natterer (1868[1]–1933[1]) était un artiste allemand et un patient en psychiatrie, connu pour son art visionnaire. En 1907[1], il eut un épisode psychotique qu’il décrivit comme une « expérience cosmique ». Il croyait disposer de pouvoirs spéciaux et être en contact avec des êtres surnaturels. Après cet épisode, il fut interné dans un hôpital psychiatrique pour le reste de sa vie. Durant son hospitalisation, il commença à produire des dessins et des tableaux reflétant ses hallucinations et ses délires. Ces œuvres comportaient souvent des formes géométriques, des symboles et des figures qu’il disait lui avoir été révélés en vision. Son art est associé à l’art brut, ou art outsider, car il n’avait pas de formation officielle et travaillait en dehors des conventions artistiques dominantes. Ses créations éclairent son monde intérieur.Quand August Natterer a-t-il vécu et travaillé ?
August Natterer est né en 1868[1] et mort en 1933[1]. Cet artiste allemand est aujourd’hui considéré comme une figure importante de l’art outsider. Avant de devenir artiste, il se forma comme électricien et travailla comme vendeur. Vers 1907[1], il connut une série d’hallucinations intenses et d’épisodes psychotiques qui entraînèrent son hospitalisation dans un établissement psychiatrique. Il y resta interné jusqu’à la fin de sa vie. Durant cette période, il commença à produire des dessins et des tableaux nourris par ses visions. Ces œuvres, souvent composées d’images symboliques, de motifs géométriques et de figures, reflètent sa perception altérée de la réalité. Il fut associé au mouvement de l’art brut, ou art outsider, qui valorisait les œuvres créées en dehors des conventions artistiques dominantes. Bien qu’il ait vécu jusqu’en 1933, sa période d’activité artistique semble s’être concentrée entre 1907 et le début des années 1920.Où puis-je voir les œuvres de August Natterer ?
August Natterer (1868[1]–1933[1]) était un artiste allemand et un patient en psychiatrie associé à l’art brut. Il peut être difficile de localiser ses œuvres, dont beaucoup se trouvent dans des collections privées ou de petits musées. Plusieurs musées allemands consacrés à l’art expressionniste et aux œuvres produites par des patients psychiatriques peuvent toutefois en conserver. Il s’agit notamment du Ludwig Museum à Cologne, de la Kunsthalle de Hambourg et du Von der Heydt Museum à Wuppertal. La Sammlung Bottcherstrasse à Brême conserve également des œuvres pertinentes. Pour vérifier si un musée expose actuellement des œuvres de Natterer, il vaut mieux consulter son catalogue en ligne ou le contacter directement. Ces ressources fourniront les informations les plus récentes sur ses collections et expositions.Qui a été influencé par August Natterer ?
Il est difficile d’établir des lignes d’influence précises entre August Natterer et d’autres artistes. Artiste autodidacte, il travaillait relativement isolé. Il n’appartenait à aucun mouvement artistique établi et son œuvre était peu connue de son vivant. Elle a toutefois été reconnue après sa mort, notamment par ceux qui s’intéressent à l’art des patients psychiatriques et à ce que l’on appelle parfois l’art outsider. Ses images visionnaires et son langage symbolique ont pu résonner chez des artistes ultérieurs intéressés par l’exploration de l’inconscient et des formes d’expression non conventionnelles. Certains chercheurs ont établi des rapprochements avec le surréalisme, en raison d’un intérêt commun pour les rêves, l’automatisme et l’irrationnel. Ces liens restent toutefois spéculatifs, car rien ne prouve que les surréalistes aient connu l’art de Natterer. Toute influence aurait été indirecte.Qui a influencé August Natterer ?
August Natterer (1868[1]–1933[1]) était un artiste allemand autodidacte et l’une des principales figures de l’art brut. Ses influences sont complexes en raison de sa maladie mentale et de ses visions. Il n’avait pas de formation artistique officielle. Avant sa décompensation, il travaillait comme électricien et s’intéressait aux sciences et à la technologie. Ce parcours a pu nourrir les éléments géométriques et symboliques de son œuvre. Son art fut directement façonné par ses hallucinations et ses délires. Natterer croyait être en contact avec des forces surnaturelles et considérait son art comme un moyen de communiquer ces expériences. Il produisit des dessins et des écrits documentant ses visions, souvent avec des symboles et des figures auxquels il attribuait une signification personnelle. Son iconographie comprend ce qu’il appelait le « Visage courroucé », motif récurrent. Des chercheurs ont relevé des similitudes avec l’œuvre d’autres artistes en marge du courant dominant, comme Adolf Wölfli. L’art de Natterer reste cependant très personnel : il reflète avant tout son monde intérieur plutôt qu’une réponse aux tendances artistiques extérieures.Qui était August Natterer ?
August Natterer (1868[1]–1933[1]) était un artiste allemand et un patient en psychiatrie. Avant son internement, il travailla comme électricien et vendeur. En 1907[1], il connut une série d’hallucinations et de délires intenses qu’il décrivit comme un « événement cosmique ». Il croyait avoir reçu une connaissance divine de l’avenir. Il fut alors diagnostiqué schizophrène et passa le reste de sa vie dans différents établissements psychiatriques. Durant cette période, il commença à produire de nombreuses œuvres, notamment des dessins et des collages comportant souvent des images symboliques et des formes géométriques. Son art lui permit d’exprimer ses expériences intérieures et ses visions. Son œuvre est aujourd’hui associée à l’art brut, créé en dehors des limites de la culture officielle. Ses créations donnent un aperçu de l’esprit d’une personne atteinte de psychose et continuent d’être étudiées par des historiens de l’art et des professionnels de la santé mentale.Pourquoi les œuvres de August Natterer sont-elles importantes aujourd’hui ?
August Natterer (1868[1]–1933[1]) était un artiste allemand et un patient en psychiatrie. Il est aujourd’hui connu pour son « art outsider », créé pendant son internement en établissement psychiatrique. Sa production artistique commença après une série d’hallucinations et de délires intenses en 1907[1], qui entraîna sa première hospitalisation. Il croyait être « l’élu » et que ses visions avaient une portée cosmique. Son art lui servait à documenter et communiquer ces expériences. Ses œuvres présentent souvent des formes géométriques, des figures symboliques et une écriture cryptique. Ces éléments reflètent ses tentatives pour comprendre et représenter son monde intérieur. Parmi ses motifs figurent les Wunderzeichen (signes merveilleux), des éléments visuels récurrents qui avaient pour lui une signification personnelle. Ses dessins et tableaux éclairent l’esprit d’une personne atteinte de psychose. L’intérêt pour son art augmenta après sa mort, notamment grâce au psychiatre et historien de l’art Hans Prinzhorn, qui inclut ses œuvres dans sa collection d’art de patients psychiatriques. Aujourd’hui, l’art de Natterer est apprécié pour son expression brute et sa perspective singulière. Il constitue un témoignage précieux d’une forme particulière de conscience altérée.
Sources
Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant August Natterer.
- [1] Wikipédia Wikipedia: August Natterer Utilisée pour : biographie, dates de naissance, dates de décès, identifiants, rattachement à un mouvement, nationalité.
- [2] livre guggenheim-gustavklimtegons00mess Utilisée pour : biographie.
- [3] livre Husslein-Arco, Agnes, editor; Koja, Stephan, editor; Law, Rebecca (Translator), translator; McInnes, Robert (Translator), translator; Somers, Nick, translator; Monet, Claude, 1840-1926. Paintings. Selections; Österreichische Galerie Belvedere, h Utilisée pour : biographie, analyse stylistique.
- [4] livre Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Utilisée pour : biographie.
- [5] livre Neoclassicism and romanticism : architecture, sculpture, painting, drawings, 1750-1848 Utilisée pour : biographie, analyse stylistique.
- [6] livre Anne-Marie O'Connor, The Lady in Gold Utilisée pour : biographie.
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