Zwei Mädchen auf einer Veranda an einem Bach im Mondlicht – Suzuki Harunobu
Archival Pigmentdruck
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Beschreibung
Ein filigraner Farbholzschnitt von Suzuki Harunobu, der zwei Frauen in Kontemplation auf einer Veranda unter dem Mond darstellt.
Suzuki Harunobu war ein Pionier des Nishiki-e, des Brokatdrucks, der die Verwendung mehrerer Farben in einer einzigen Farbholzkomposition ermöglichte. Dieses Werk zeigt seinen charakteristischen Ansatz zur Darstellung der weiblichen Form, mit schlanken, anmutigen Figuren, die in einem sorgfältig ausbalancierten architektonischen Raum platziert sind. Die Szene zeigt zwei Frauen auf einer Veranda, deren Aufmerksamkeit einem Bach und dem darüber stehenden Mond gilt. Harunobu nutzte oft eine abgeflachte Perspektive, wobei er die dekorative Qualität der Kimonomuster und die rhythmischen Linien der Verandastruktur über eine realistische räumliche Tiefe stellte. Die Farbpalette ist zurückhaltend und verwendet weiche Ocker-, gedämpfte Rosa- und subtile Grautöne, um eine ruhige, nächtliche Atmosphäre hervorzurufen. Die Einbeziehung des Mondes, gerahmt von einer wolkenähnlichen Kontur, dient als visueller Anker für die Komposition und lenkt den Blick des Betrachters über das Wasser zu den Figuren. Dieser Druck spiegelt die ästhetischen Empfindlichkeiten der Edo-Zeit wider, in der die Darstellung des Alltagslebens, oder Ukiyo, ein primäres Thema für Künstler war. Harunobus Werk ist bekannt für seine lyrische Qualität und die sanfte Interaktion zwischen seinen Sujets und ihrer Umgebung. Indem er sich auf die ruhige Kontemplation der Natur konzentriert, schafft der Künstler ein Gefühl der Stille, das charakteristisch für sein Schaffen in den späten 1760er Jahren ist. Der Druck demonstriert die technische Präzision, die erforderlich ist, um mehrere Blöcke zu registrieren, und stellt sicher, dass die zarten Linien der Figuren und die Texturen der Kleidung klar und deutlich bleiben. Er ist ein repräsentatives Beispiel für die Verfeinerung, die in der japanischen Druckgrafik Mitte des 18. Jahrhunderts erreicht wurde.
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Zwei Mädchen auf einer Veranda an einem Bach im Mondlicht – Suzuki Harunobu
Artist Biography
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
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Entwickelt für nachhaltige Wirkung
Besondere Eigenschaften
Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.
- Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
- Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
- Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
- Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
- Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung
Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:
- Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
- Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
- Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
- An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
- Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe
Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.
- Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
- Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
- Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß
Warum uns wählen?
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Schneller Versand
Museumsreife Materialien
Biografie des Künstlers
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
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