Ein Werk von Rene Magritte aus dem Jahr 1942, gemalt in seinem impressionistischen Stil, zeigt einen Geiger mit einer kleinen Ballerinafigur in seinem Oberkörper.

Das 1942 gemalte Werk „Der erste Tag“ gehört zu einer Periode in Rene Magrittes Karriere, die oft als seine Renoir-Periode bezeichnet wird. Während der deutschen Besatzung Belgiens wich Magritte von der scharfen, präzisen Bildsprache seiner früheren surrealistischen Werke ab. Er übernahm eine leichtere, impressionistischere Technik, verwendete lose Pinselführung und eine hellere Farbpalette, um der vorherrschenden Tristesse der Kriegsjahre entgegenzuwirken. Die Komposition zeigt eine zentrale Figur mit Hut, die gerade Geige spielt. Der Farbauftrag ist texturiert und rhythmisch, was die stilistischen Tendenzen von Pierre-Auguste Renoir widerspiegelt. Im Oberkörper des Geigers erscheint eine kleine, ätherische Ballerinafigur, die in einem weißen Tutu steht. Diese Gegenüberstellung von Musiker und Tänzerin erzeugt eine traumähnliche Erzählung, typisch für Magrittes Interesse an den verborgenen Zusammenhängen zwischen Objekten und Figuren. Der Hintergrund besteht aus einer weitläufigen, abstrakten Landschaft, die in sanften, warmen Gelb- und Blautönen gehalten ist. Die Pinselstriche sind sichtbar und energisch und tragen zu einem Gefühl der Bewegung bei, das im Kontrast zur Stille des zentralen Motivs steht. Indem Magritte die Ballerina im Musiker platziert, spielt er mit Maßstab und Transparenz und lädt den Betrachter ein, die Beziehung zwischen dem Künstler und der Aufführung zu betrachten. Dieses Werk demonstriert die Fähigkeit des Künstlers, seinen konzeptionellen Fokus auf das Mysterium des Alltäglichen beizubehalten, selbst wenn er mit einer traditionelleren malerischen Ästhetik experimentiert. Es bleibt ein kurioses Beispiel dafür, wie Magritte seine Bildsprache in einer Zeit erheblicher persönlicher und politischer Einschränkungen anpasste.