Ein feiner Stich von Jacob Matham, der die allegorische Figur der Mäßigkeit darstellt, ausgeführt mit der technischen Präzision, die für die niederländische Manieristenschule charakteristisch ist.

Dieser Stich von Jacob Matham zeigt die Personifikation der Mäßigkeit, eine traditionelle Tugend, die hier durch die kontrollierte Verdünnung von Wein mit Wasser dargestellt wird. Die Figur steht in einer Kontrapoststellung, gehüllt in voluminösen, schweren Stoff, der die technische Meisterschaft des Künstlers in Linie und Schatten demonstriert. Die Komposition folgt den Konventionen des niederländischen Manierismus des späten 16. Jahrhunderts, wo die menschliche Form gestreckt ist und die Draperie mit einem Gefühl künstlicher, rhythmischer Bewegung dargestellt wird.

Matham, ein Schüler und Stiefsohn von Hendrick Goltzius, war ein produktiver Druckgrafiker in Haarlem. Sein Werk konzentrierte sich oft auf allegorische Themen, die bei der gebildeten Elite der damaligen Zeit beliebt waren. Die Figur hält einen Krug in ihrer erhobenen rechten Hand und gießt einen Flüssigkeitsstrahl in einen Kelch, den sie in ihrer linken hält. Diese Handlung dient als visuelle Metapher für Mäßigung und Selbstbeherrschung. Der Hintergrund zeigt eine ferne, atmosphärische Ansicht eines Flusstals mit architektonischen Elementen, die ein Gefühl von Maßstab und Tiefe vermitteln, das mit der monumentalen Präsenz der zentralen Figur kontrastiert.

Die lateinische Inschrift an der Basis, „Temperies rerum, Veneris, Bacchiq, cibiq, Arx vita, et columen mentis, ego vna vocor“, übersetzt sich zu einer Erklärung ihrer Rolle als Moderatorin von Liebe, Wein und Speisen und als Wächterin des Geistes. Die Gravurtechnik verwendet eine Vielzahl von Schraffuren und Kreuzschraffuren, um die Konturen des Körpers und die Falten der Gewänder zu definieren. Dieser Druck ist ein Beispiel für die anspruchsvolle grafische Produktion der Haarlemer Schule, die technische Virtuosität und klassische Ikonographie in den Vordergrund stellte. Das Papier weist die natürliche Alterung auf, die von einem Werk aus dieser Zeit zu erwarten ist, wobei die Tuschelinien ihre Klarheit und Präzision bewahren.