Eine Lithografie von Wassily Kandinsky aus dem Jahr 1922, Kleine Welten I, zeigt eine dynamische Anordnung geometrischer und organischer Formen, die charakteristisch für seine Bauhaus-Zeit sind.

Kleine Welten I ist eine Lithografie aus dem Portfolio Kleine Welten von 1922, das während Wassily Kandinskys Zeit am Bauhaus in Weimar entstand. Diese Periode markierte eine Veränderung in seinem Zugang zur Abstraktion, weg von den fließenderen, intuitiven Formen seiner früheren Münchner Jahre hin zu einem strukturierten, geometrischen Vokabular. Das Werk zeigt eine Konstellation disparater Elemente: scharfe diagonale Balken, kreisförmige Motive und gezackte, organische Formen, die über einen neutralen Grund schweben.

Kandinsky behandelte die Bildebene als Raum für das Zusammenspiel von Kräften und nicht als Darstellung der physischen Realität. Die Komposition beruht auf der Spannung zwischen diesen unterschiedlichen Formen und der bewussten Platzierung von Farbe. Primäre Rot-, Blau- und Gelbtöne werden durch schwarze Linien und sekundäre grüne Akzente ausgeglichen. Der lithografische Prozess ermöglichte es Kandinsky, flache, präzise Farbflächen zu erzielen, was sich mit seinem theoretischen Interesse an den psychologischen Eigenschaften von Form und Ton deckt.

Um 1922 hatte Kandinsky begonnen, seine Theorien über die Beziehung zwischen geometrischen Formen und Farbe zu kodifizieren, ein Thema, das er später in seinen Schriften weiter ausführen sollte. Kleine Welten I dient als Demonstration dieser Bildsprache. Die Anordnung von Linien und Formen suggeriert Bewegung und Rhythmus, doch das Werk bleibt durch seine bewusste, kalkulierte Struktur geerdet. Dieser Druck bietet einen klaren Einblick in den Übergang des Künstlers zu den starreren, analytischen Kompositionen, die seine spätere Karriere prägten. Er bleibt ein repräsentatives Beispiel für die grafischen Arbeiten der Bauhaus-Meister in den frühen 1920er Jahren.