Ein raffiniertes Selbstporträt von Ferdinand Bol, das den Künstler in eleganter Robe neben einer klassischen Skulptur zeigt.

Ferdinand Bol, ein Schüler Rembrandts, schuf dieses Selbstporträt in den späteren Phasen seiner Karriere. Das Werk spiegelt die Verschiebung in der niederländischen Porträtmalerei hin zu einer verfeinerten, aristokratischen Darstellung wider. Bol stellt sich selbst in einer lockeren, fließenden Robe aus goldfarbenem Stoff dar, die mit einem schweren karminroten Umhang drapiert ist. Seine Haltung ist entspannt, ein Arm ruht auf einem Steinsockel. Neben ihm sitzt eine kleine, skulptierte Figur eines schlafenden Putto, die ein klassisches Element in die Komposition einbringt.

Die Beleuchtung ist charakteristisch für die Epoche und nutzt ein weiches Chiaroscuro, um die Gesichtszüge des Künstlers und die Texturen seiner Kleidung zu modellieren. Der Hintergrund bleibt dunkel und undeutlich, was den Fokus auf das Motiv lenkt. Bols Ausdruck ist gefasst und direkt und bietet einen Einblick in seine Selbstwahrnehmung als erfolgreicher Maler in Amsterdam. Der Pinselstrich ist kontrolliert und zeigt die technische Präzision, die sein späteres Werk prägte. Im Gegensatz zu den experimentelleren Werken seines Lehrers hält sich dieses Porträt an die Konventionen der Zeit und legt Wert auf ein würdevolles und geschliffenes Erscheinungsbild.

Dieses Gemälde befindet sich in der Sammlung des Dordrechts Museums. Es ist ein klares Beispiel für den Übergang von den dramatischen Lichteffekten des frühen siebzehnten Jahrhunderts zu dem formalisierteren, eleganten Stil, der unter der niederländischen Elite populär wurde. Die Aufnahme des Putto, oft mit Amor assoziiert, fügt eine allegorische Ebene hinzu, obwohl die primäre Absicht die Dokumentation des eigenen Aussehens und Status des Künstlers bleibt.