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Salome mit dem Haupt Johannes des Täufers - Gustave Moreau

Regulärer Preis  £28.00 GBP
Angebotspreis  £28.00 GBP Regulärer Preis 
Product: Fine Art Poster
Size: A4 (21x29.7 cm)
Frame: -
Made to order in the UK · delivery usually 3–5 business days · shipping calculated at checkout

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Beschreibung

Eine eindringliche symbolistische Studie von Gustave Moreau, die Salome mit dem leuchtenden Kopf Johannes des Täufers in einer ruhigen, atmosphärischen Umgebung darstellt.

Gustave Moreau, eine zentrale Figur der französischen Symbolismus-Bewegung, kehrte in seiner Karriere immer wieder zur biblischen Erzählung von Salome zurück. Diese spezielle Version fängt die Zeit nach der Enthauptung ein und präsentiert eine düstere, meditative Atmosphäre statt der hektischen Energie, die in seinen größeren, dekorativeren Kompositionen zu finden ist. Salome steht in einem schwach beleuchteten, architektonischen Raum und hält die Schale, die den abgetrennten Kopf Johannes des Täufers trägt. Der Kopf strahlt ein leuchtendes, ätherisches Licht aus, das im Kontrast zu den gedämpften, erdigen Tönen der Umgebung steht.

Moreau verwendet eine Technik, die Textur und Oberflächendetail priorisiert. Die von Salome getragenen Gewänder sind mit starkem Impasto und metallischen Glasuren wiedergegeben, was das Gewicht kostbarer Stoffe und Juwelen suggeriert. Der Hintergrund bleibt größtenteils im Schatten verborgen, was die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die zentrale Interaktion zwischen der Figur und der Reliquie lenkt. Das Schwert, das auf dem Boden liegt, ist eine deutliche, materielle Erinnerung an die vorausgegangene Gewalt und erdet die ansonsten traumähnliche Qualität der Szene.

Im Gegensatz zu den theatralischeren Darstellungen des Salome-Tanzes konzentriert sich dieses Werk auf das psychologische Gewicht des Moments. Der Künstler vermeidet eine klare narrative Exposition und zieht es vor, ein Gefühl des Geheimnisses durch die Gegenüberstellung des makabren Themas und der ruhigen, fast andächtigen Haltung der Protagonistin hervorzurufen. Das Gemälde spiegelt das symbolistische Interesse an Themen wie Dekadenz, religiösem Mythos und der Schnittmenge von Schönheit und Tod wider. Moreaus Herangehensweise an das Thema ist geprägt von einer Ablehnung des Naturalismus zugunsten einer sehr persönlichen, imaginären Vision. Das Werk lädt zur Kontemplation der moralischen Mehrdeutigkeit ein, die der biblischen Erzählung innewohnt, entkleidet ihrer üblichen dramatischen Künstlichkeit.

Rückgaberecht

Da jeder Druck auf Bestellung gefertigt wird, bieten wir keine Rücksendungen, Rückerstattungen oder Umtausche aufgrund von Meinungsänderungen an. Sollte Ihre Bestellung fehlerhaft, beschädigt oder falsch ankommen, ersetzen wir sie kostenlos – kontaktieren Sie uns einfach innerhalb von 48 Stunden nach Lieferung. Vollständige Details finden Sie auf unserer Rückerstattungsseite.

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Fertigung

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Salome with the Head of John the Baptist - Gustave Moreau - Poster

Salome mit dem Haupt Johannes des Täufers - Gustave Moreau

Regulärer Preis  Ab £28.00 GBP
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Gustave Moreau

Artist Biography

Gustave Moreau

Moreau produced over fifteen thousand works and converted his own house into a museum to hold them. When he died in 1898, the building at 14 rue de la Rochefoucauld in Paris became the Musee Gustave Moreau, exactly as he had planned. Eight thousand paintings, watercolours and drawings hung floor to ceiling in the rooms where he had lived and worked.

He was born in Paris in 1826, a sickly, solitary child who drew compulsively. He trained at the Ecole des Beaux-Arts and fell under the influence of Theodore Chasseriau, an eclectic painter whose depictions of enigmatic sea goddesses left a permanent mark. Chasseriau's death in 1856 shook Moreau badly enough to send him to Italy for two years, where he copied Mantegna, Carpaccio and the Venetians, filling notebooks with studies that fed his work for decades.

His breakthrough came at the 1864 Salon with Oedipus and the Sphinx, a painting that fused classical mythology with a strange, jewelled intensity that critics struggled to categorise. He became the foremost Symbolist painter, working in a style guided by what has been called Neo-Platonist faith: a belief that the physical world was imperfect and that art could capture something closer to divine vision. He never married, regarding the career of an artist as "a true priesthood", though he maintained a discreet relationship with Alexandrine Dureux for decades, subsidising an apartment for her near his family home.

As a teacher at the Ecole des Beaux-Arts, Moreau proved unexpectedly open-minded. His students included Henri Matisse and Georges Rouault, both of whom credited his insistence on personal expression over academic formula. Andre Breton and Salvador Dali later claimed his Symbolist imagery as a direct precursor to Surrealism.

Unsere Funktionen

Entwickelt für nachhaltige Wirkung

Besondere Eigenschaften

Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.

  • Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
  • Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
  • Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
  • Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
  • Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung

Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:

  • Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
  • Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
  • Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
  • An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
  • Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe

Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.

  • Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
  • Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
  • Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß

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Fine Art Poster corner detail

Fine Art Poster

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A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.

Fine Art Framed corner detail

Fine Art Framed

From £45

The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.

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Hochwertige Kunstwerke

Gedruckt mit Museums-Farben für satte, langanhaltende Farben.

Akribische Handwerkskunst

Massivholzrahmen, präzise und sorgfältig zusammengebaut.

Modernes & zeitloses Design

Kuratierte Kollektionen, die Trend und Langlebigkeit vereinen.

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Gustave Moreau portrait

Biografie des Künstlers

Gustave Moreau

Moreau produced over fifteen thousand works and converted his own house into a museum to hold them. When he died in 1898, the building at 14 rue de la Rochefoucauld in Paris became the Musee Gustave Moreau, exactly as he had planned. Eight thousand paintings, watercolours and drawings hung floor to ceiling in the rooms where he had lived and worked.

He was born in Paris in 1826, a sickly, solitary child who drew compulsively. He trained at the Ecole des Beaux-Arts and fell under the influence of Theodore Chasseriau, an eclectic painter whose depictions of enigmatic sea goddesses left a permanent mark. Chasseriau's death in 1856 shook Moreau badly enough to send him to Italy for two years, where he copied Mantegna, Carpaccio and the Venetians, filling notebooks with studies that fed his work for decades.

His breakthrough came at the 1864 Salon with Oedipus and the Sphinx, a painting that fused classical mythology with a strange, jewelled intensity that critics struggled to categorise. He became the foremost Symbolist painter, working in a style guided by what has been called Neo-Platonist faith: a belief that the physical world was imperfect and that art could capture something closer to divine vision. He never married, regarding the career of an artist as "a true priesthood", though he maintained a discreet relationship with Alexandrine Dureux for decades, subsidising an apartment for her near his family home.

As a teacher at the Ecole des Beaux-Arts, Moreau proved unexpectedly open-minded. His students included Henri Matisse and Georges Rouault, both of whom credited his insistence on personal expression over academic formula. Andre Breton and Salvador Dali later claimed his Symbolist imagery as a direct precursor to Surrealism.
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  • Poster & Gerahmt: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
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