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Pfirsiche und eine Pflaume - Henri Fantin-Latour

Regulärer Preis  £28.00 GBP
Angebotspreis  £28.00 GBP Regulärer Preis 
Product: Fine Art Poster
Size: A4 (21x29.7 cm)
Frame: -
Made to order in the UK · delivery usually 3–5 business days · shipping calculated at checkout

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Archival Pigmentdruck

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Auf Bestellung gefertigt

Beschreibung

Ein Stillleben von Henri Fantin-Latour, das Pfirsiche und eine Pflaume darstellt. Das Gemälde zeigt das Können des Künstlers, die Texturen und Formen alltäglicher Gegenstände mit weichen, fließenden Pinselstrichen und subtiler Beleuchtung einzufangen.

Henri Fantin-Latour, ein französischer Maler und Lithograf, ist am bekanntesten für seine Blumenbilder und Gruppenporträts von Pariser Künstlern und Schriftstellern. Obwohl er mit den Impressionisten verkehrte, pflegte er einen eher traditionellen Stil. Seine Stillleben, wie „Pfirsiche und eine Pflaume“, zeigen sein Können, die Texturen und Formen alltäglicher Gegenstände einzufangen. In diesem Gemälde ist eine kleine Gruppe von Pfirsichen mit einer einzelnen Pflaume vor einem dunklen, gedämpften Hintergrund arrangiert. Die Pfirsiche, in weichen, fließenden Pinselstrichen gemalt, zeigen eine Farbpalette von blassem Gelb bis Tiefrot, was ihre Reife andeutet. Die links positionierte Pflaume bietet einen kontrastierenden kühlen Ton. Die Komposition ist einfach und ausgewogen, wobei die Früchte dicht beieinander liegen, um ein Gefühl von Volumen und Tiefe zu erzeugen. Die Beleuchtung ist subtil und wirft weiche Schatten, die die dreidimensionale Qualität der Früchte verstärken. Fantin-Latours Liebe zum Detail und seine Fähigkeit, die haptischen Qualitäten der Früchte zu vermitteln, machen dies zu einem fesselnden Beispiel der Stilllebenmalerei.

Rückgaberecht

Da jeder Druck auf Bestellung gefertigt wird, bieten wir keine Rücksendungen, Rückerstattungen oder Umtausche aufgrund von Meinungsänderungen an. Sollte Ihre Bestellung fehlerhaft, beschädigt oder falsch ankommen, ersetzen wir sie kostenlos – kontaktieren Sie uns einfach innerhalb von 48 Stunden nach Lieferung. Vollständige Details finden Sie auf unserer Rückerstattungsseite.

Versand

Wir versenden weltweit und drucken im Produktionszentrum in der Nähe Ihrer Lieferadresse. Lieferzeiten und -kosten variieren je nach Zielort – die Ihnen zur Verfügung stehenden Optionen werden Ihnen an der Kasse angezeigt.

Fertigung

Jeder Druck wird auf Bestellung im 12-Farben-Giclée-Druckverfahren auf FSC-zertifiziertem Archivpapier hergestellt. Entworfen in Großbritannien und gedruckt in Ihrem nächstgelegenen Produktionszentrum, um Abfall zu reduzieren und die Lieferung zu beschleunigen.

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Peaches and a Plum - Henri Fantin-Latour - Poster

Pfirsiche und eine Pflaume - Henri Fantin-Latour

Regulärer Preis  Ab £28.00 GBP
Angebotspreis  Ab £28.00 GBP Regulärer Preis 
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Henri Fantin Latour

Artist Biography

Henri Fantin Latour

Fantin-Latour painted group portraits that functioned as manifestos. Homage to Delacroix, completed in 1864, gathered Manet, Baudelaire, Whistler and others around a portrait of the recently deceased painter. A Studio at Les Batignolles, painted in 1870, arranged the same circle around Manet at his easel. The Corner of the Table, in 1872, seated Verlaine and Rimbaud among the Parnassian poets. Each painting declared an allegiance, mapped a network, and recorded the face of everyone who mattered in Parisian culture at that moment.

His flower paintings are the opposite. They are quiet, domestic, technically precise, and painted without any obvious agenda. Roses in a glass bowl. Peonies on a table. He exhibited them in England, where they sold steadily to collectors who had no interest in Parisian literary politics. In France, during his lifetime, the flowers were practically unknown. The irony is that they are what most people now associate with his name.

He trained under Horace Lecoq de Boisbaudran, an unorthodox teacher who had his students draw from memory rather than from the model. His classmates at the Ecole des Beaux-Arts included Degas and Alphonse Legros. He was friends with Manet, Whistler, Morisot and most of the painters who became the Impressionists, but his own style remained conservative: careful drawing, smooth finish, traditional composition. He stood at the centre of the avant-garde and painted like an old master, which is an unusual position to occupy for forty years.

He was also a member of the Jinglar Society, a nine-person dining club devoted to Japanese art and ceramics, which met to eat food off Japanese plates.

Unsere Funktionen

Entwickelt für nachhaltige Wirkung

Besondere Eigenschaften

Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.

  • Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
  • Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
  • Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
  • Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
  • Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung

Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:

  • Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
  • Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
  • Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
  • An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
  • Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe

Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.

  • Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
  • Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
  • Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß

Warum uns wählen?

Hochwertige Kunstwerke

Gedruckt mit Museums-Farben für satte, langanhaltende Farben.

Akribische Handwerkskunst

Massivholzrahmen, präzise und sorgfältig zusammengebaut.

Modernes & zeitloses Design

Kuratierte Kollektionen, die Trend und Langlebigkeit vereinen.

Mit Sorgfalt hergestellt

Vor dem Versand sorgfältig geprüft und fertiggestellt.

Garantie für beschädigungsfreie Lieferung

Schneller Versand

Museumsreife Materialien

Henri Fantin Latour portrait

Biografie des Künstlers

Henri Fantin-Latour

Fantin-Latour painted group portraits that functioned as manifestos. Homage to Delacroix, completed in 1864, gathered Manet, Baudelaire, Whistler and others around a portrait of the recently deceased painter. A Studio at Les Batignolles, painted in 1870, arranged the same circle around Manet at his easel. The Corner of the Table, in 1872, seated Verlaine and Rimbaud among the Parnassian poets. Each painting declared an allegiance, mapped a network, and recorded the face of everyone who mattered in Parisian culture at that moment.

His flower paintings are the opposite. They are quiet, domestic, technically precise, and painted without any obvious agenda. Roses in a glass bowl. Peonies on a table. He exhibited them in England, where they sold steadily to collectors who had no interest in Parisian literary politics. In France, during his lifetime, the flowers were practically unknown. The irony is that they are what most people now associate with his name.

He trained under Horace Lecoq de Boisbaudran, an unorthodox teacher who had his students draw from memory rather than from the model. His classmates at the Ecole des Beaux-Arts included Degas and Alphonse Legros. He was friends with Manet, Whistler, Morisot and most of the painters who became the Impressionists, but his own style remained conservative: careful drawing, smooth finish, traditional composition. He stood at the centre of the avant-garde and painted like an old master, which is an unusual position to occupy for forty years.

He was also a member of the Jinglar Society, a nine-person dining club devoted to Japanese art and ceramics, which met to eat food off Japanese plates.
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Häufig gestellte Fragen

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Die meisten Kunstwerke sind in verschiedenen Formaten und Größen erhältlich:

  • Poster & Gerahmt: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
  • Leinwand & Gerahmte Leinwand: XS (20×30), Klein (30×40), Mittel (40×60), Groß (60×90 cm)

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