Ein niederländischer Holzschnitt aus dem 16. Jahrhundert, der die Auferstehung Christi darstellt, mit handkolorierten Details und traditioneller nordischer Renaissance-Ikonographie.

Dieser handkolorierte Holzschnitt von Doen Pietersz. stellt die Auferstehung Christi dar, ein Thema, das in der frühen niederländischen Druckgrafik des 16. Jahrhunderts häufig behandelt wurde. Die Komposition folgt traditionellen ikonografischen Konventionen: Christus steigt aus dem Grab auf, seine Figur ist von einer strahlenden Mandorla umgeben, während die das Grab bewachenden Soldaten mit Bestürzung und Verwirrung reagieren. Der Künstler verwendet einen klaren, linearen Stil, der typisch für die Epoche ist, wobei die Linien des Holzschnitts die Formen vor dem Farbauftrag definieren.

Pietersz. war in den frühen Jahrzehnten des 16. Jahrhunderts ein aktiver Drucker und Verleger in Amsterdam. Seine Arbeiten erschienen oft in Andachtsbüchern, wo kleinformatige Illustrationen visuelle Erzählungen zu den Begleittexten lieferten. Die Figuren sind mit einem Fokus auf erzählerische Klarheit statt auf anatomische Präzision dargestellt, was die stilistischen Prioritäten der zeitgenössischen Buchillustration widerspiegelt. Die Soldaten tragen anachronistische Rüstungen, eine gängige Praxis in der nordischen Renaissancekunst, um biblische Ereignisse in die Zeit des Betrachters zu versetzen.

Die Handkolorierung verleiht dem Druck eine zusätzliche visuelle Dimension, wobei die Verwendung von Primärfarben dazu beiträgt, die Figuren vom Hintergrund abzuheben. Das Vorhandensein des Monogramms „IMA“ im Druck deutet auf seine Einbeziehung in eine größere Serie oder eine spezifische Veröffentlichung hin. Dieses Werk bietet einen Einblick in die Produktion religiöser Bilder in den Niederlanden, bevor die Reformation die Nachfrage nach solchen Andachtswerken vollständig veränderte. Der Druck bleibt ein repräsentatives Beispiel für die technischen und ästhetischen Standards der niederländischen Holzschnittproduktion in der frühen Neuzeit und demonstriert den kollaborativen Charakter der Druckgrafik, bei der Entwurf, Schnitzerei und Kolorierung oft verschiedene Stadien in der Schaffung eines endgültigen Bildes waren.