Ein Ölgemälde aus dem Jahr 1888 von Konstantin Korovin, das eine sonnendurchflutete Gartenszene mit Figuren auf einer Holzveranda darstellt. Dieses Werk fängt das Spiel des Lichts auf Blumen und weißer Kleidung ein.

Konstantin Korovin malte „Nasturtium“ 1888, in einer Zeit, in der er die Auswirkungen von Licht und Luft erforschte. Dieses Werk ist ein bedeutendes Beispiel des frühen russischen Impressionismus. Es stellt eine Szene in einem Landhaus dar, wahrscheinlich dem Anwesen Abramzewo oder einer ähnlichen Datscha. Ein Mann lehnt über einem hölzernen Balkongeländer, während eine Frau in einem weißen Kleid auf dem Weg darunter steht. Die Komposition wird von den blühenden Kapuzinerkressen dominiert, die über die Terrasse ranken und am Boden wachsen. Korovin verwendete lose, sichtbare Pinselstriche, um das Spiel des Sonnenlichts durch die Bäume einzufangen. Die Palette besteht aus warmen Ockertönen, Grüntönen sowie den Orange- und Rottönen der Blumen. Das Weiß des Kleides der Frau dient als heller Fleck, der das direkte Licht einfängt. Dieses Gemälde demonstriert Korovins Interesse an der Plein-Air-Technik, bei der der Künstler im Freien arbeitet, um unmittelbare visuelle Eindrücke festzuhalten. Die Figuren sind in die Umgebung integriert, anstatt den alleinigen Fokus zu bilden. Ihre Präsenz fügt der Szene ein narratives Element hinzu und suggeriert einen ruhigen Moment der Unterhaltung in einem Garten. Die hölzerne Architektur der Veranda bietet eine geometrische Struktur, die mit den organischen Formen der Kletterpflanzen und des Laubs kontrastiert. Dieses Werk spiegelt die Verschiebung in der russischen Kunst hin zu einem atmosphärischeren und malerischeren Stil am Ende des neunzehnten Jahrhunderts wider.